爾冬升

爾冬升

中國香港導演

“演員一天到晚對著手機，有用嗎？干這行，演員、編劇或導演需要有足夠的人生閱歷，所有的東西都要靠吸收。”

爾冬升看到現在很多年輕演員坐車全程都在看手機，他認為如果都是通過熱搜，被手機里虛擬的東西掌控了的話，很多事情會變成很表面的東西。

裘繼戎

中國京劇演員

“所有人都告訴我，你需要傳承。可我要傳承的，究竟是什么？“

許多人一生都在試圖掙脫父輩的陰影，卻發現逃不掉它，甚至離不開它。這種羈絆感，在作為裘派第四代繼承人裘繼戎身上尤其明顯，這樣的標簽讓他長期扛受重負。

任敏

中國演員

“一個好的表演，可能既不是完全沉浸式，也不是單純只靠技巧和方法，而是二者結合的。”

前幾年，任敏處在一個比較懵的狀態，沒有用太多理智去分析、去思考導演講了什么，去想自己該怎么演。但現在，她會多了一點“控制感”。準確地說，是多了一點思考。

柳溪

中國藝術家

“女性只有充分意識到自己的身體特質，才有可能發揮自身的能量和潛力。”

女性有時候喜歡把命運交給神。在柳溪看來，其實我們就是自己的神，女性自身就像寶藏，有自己意想不到的能量。于是，她創造了《我們的神很了不起》這組作品。

鄭執

中國作家

“他們沒有故意寫得深奧，這才是最好的中文。”

鄭執對通俗懷有執念，那也是更符合他文學審美的東西——淺近、質樸。像他這幾年開始喜歡的史鐵生、汪曾祺、余光中。表達自我是容易的，但在表達自我的同時，找到與他人的最大公約數總是更難。

小珂

中國舞蹈藝術家

“我是一名舞者，經常會想，為什么簡單的行走不能成為舞蹈呢？一定要在舞臺成像燈下面、在觀眾面前開始跳舞才叫跳舞嗎？”

舞蹈是內心行動起來的那個沖動，是與身體相關的一種傾訴，是帶來希望的一件美好的事。簡單地兩條腿交換前進，對于小珂來說它就是舞蹈。

鄭小瑛

中國指揮家

“既然社會有需要，我自己還干得動，那不工作干什么呢？”

從中央歌劇院離休后，鄭小瑛依然活躍在各地音樂演出的舞臺上。前不久，由她領銜制作的意大利歌劇《茶花女》中文版表演音樂會在廈門演出，鄭小瑛全程狀態在線，絲毫不減當年風采。

陳慶慶

中國藝術家

“400件作品就像我的孩子，照顧好我自己，照顧好它們，我覺得這已經是最高境界了。”

陳慶慶40多歲才開始做藝術，一上手就特別順，結果就沒停下來過。她的家位于北京宋莊，兩層樓，2000平米。現在，她把這里打造成了放滿藝術作品的“妙幻博物館”。

翁笑雨

中國策展人

“寫作對我來說是一個非常重要的自省和思考的渠道，也是作為一個策展人的基本功。”

寫作是策展和藝術家合作的基礎，翁笑雨希望通過這樣的工作，能讓策劃的展覽不僅僅是停留在解讀作品，或者說把作品搬進展廳，而是去積極地添加豐富性。

張恩利

中國藝術家

“我覺得在生命中，人也是一個容器，器物和人相伴的過程中是有生命力的。”

人與物對張恩利而言都是容器，他利用平靜消化著人與物的關系，就像他所做的那些帶有平面感的空間繪畫，物被吸納在空間里，融為一體。他要做的就是建立一種美。