論紫砂壺“疏影”的陶刻藝術(shù)和人文雅韻

王俊敏

在中國傳統(tǒng)文化之中，托物言志、借景抒情是一種非常常見的表現(xiàn)手法，不僅僅用在文學(xué)作品方面，就是在其他的藝術(shù)形式里面也經(jīng)常可以看到。宜興紫砂藝術(shù)深受中國傳統(tǒng)文化的影響，在許多紫砂藝人的作品之中，我們能夠感受到作者情感的流露，引起我們廣大壺友的共鳴。從歷史上非常經(jīng)典的清代康熙年間梅樁壺我們就可以看出，當(dāng)時的紫砂巨匠陳鳴遠(yuǎn)把“康乾盛世”的那種輝煌盛景和其中蘊(yùn)含的人文雅韻準(zhǔn)確地傳遞出來，具有盛唐風(fēng)貌，直到今天依然被許多的后來藝人所臨摹，由此衍生出來的梅花題材的紫砂作品不勝枚舉。在千百年的發(fā)展和傳承過程之中，紫砂藝術(shù)逐漸和其他的文化形式結(jié)合起來，形成了集書法、繪畫、篆刻、彩繪等等技法于一體的藝術(shù)形式，使得紫砂的匠氣越來越少，文氣越來越多，呈現(xiàn)出令人驚嘆的視覺體驗和精神感悟。

我的這件紫砂作品《疏影壺》可以說是從壺形的設(shè)計，到工藝的方圓結(jié)合，到壺身的疏影點點，到陶刻的金石裝飾，可謂是匠心獨運(yùn)，把傳統(tǒng)藝術(shù)和創(chuàng)新的手法結(jié)合得非常完美，呈現(xiàn)出一種現(xiàn)代文人的藝術(shù)審美，具有很高的實用價值和藝術(shù)品味。此壺壺身呈現(xiàn)筒形圓柱體，端莊穩(wěn)重，肩部和頸部的轉(zhuǎn)折處理非常到位，彰顯出高超的技藝水準(zhǔn)，壺嘴修長婉約，出水爽利，與之相對應(yīng)的壺把則是方形的設(shè)計，把紫砂藝術(shù)的方圓之道通過簡潔的造型設(shè)計闡釋出來，同時端握也非常稱手，壺蓋壓合壺口，嚴(yán)絲合縫，上面點綴的壺鈕和壺把一脈相承，都是方形的設(shè)計，營造出良好的空間感。此壺壺身布滿了金箔點點，宛如淡淡的梅花盛開在寒冬臘月，又似片片的雪花飄落人間，上面的陶刻非常的具有金石之味，取材于唐代著名詞人溫庭筠的《西陵道士茶歌》“疏香皓齒有余味”，把我們古老的詩詞之美和茶文化、紫砂文化緊密地結(jié)合起來，書法功力深厚，刻繪老辣雄渾，頗具大家氣象。從整體上來看這件紫砂藝術(shù)作品《疏影》，主要通過紫砂藝術(shù)的造型和裝飾，把梅花若隱若現(xiàn)的特征和在中國傳統(tǒng)文化之中的影響力彰顯出來，讓我們在品茶論道的過程之中，更加能夠感受到紫砂藝術(shù)的陶刻之美。

宋代文人林逋有著“梅妻鶴子”的雅稱，他在《山園小梅》詩中寫道：“疏影橫斜水深淺，暗香浮動月黃昏。”這兩句被譽(yù)為千古詠梅的絕唱，可謂是前無古人，后無來者。短短的兩句，將梅花寫得超凡脫俗、俏麗可人，不僅僅提升了梅花的品格特征，更是令我們廣大讀者讀來口齒含香，把梅花清幽香逸的卓越風(fēng)姿和我們對于梅花的喜愛展示得淋漓盡致。在紫砂藝術(shù)的作品之中，以梅花為題材的經(jīng)典也非常之多，一方面是因為梅花在中國傳統(tǒng)文化之中具有重要的地位，受到了人們的廣泛歡迎，另一方面是紫砂良好的可塑性，可以把梅花的自然形態(tài)捏塑得生動逼真，同時還具有良好的實用性，可謂是最好的載體之一。我的這件紫砂作品《疏影》的名字來源就是這首小詩之中，把梅花的特點采用了金箔鋪灑的方式融合在紫砂壺之上，通過不同工藝的運(yùn)用和藝術(shù)形式的呈現(xiàn)，讓我們在感受中國傳統(tǒng)文化之美的同時，更加能夠體會到如何藝術(shù)生活化和生活藝術(shù)化的這一命題。使用這把紫砂壺沖茶品茗，可以彰顯主人獨特的藝術(shù)品味和不凡的審美水準(zhǔn)，在濃濃的金石氣息、文人氣息和書卷氣息之中，感悟紫砂藝術(shù)的博大精深和其中蘊(yùn)含的人文雅韻。

結(jié)語：在紫砂藝術(shù)的作品之中，有許多的關(guān)于自然萬物的演繹，折射出我們紫砂藝人對于大自然的觀察和生活的體驗，梅花的形態(tài)本來就非常受中國傳統(tǒng)的文人雅士的喜愛，特別是梅花清逸卓越的姿態(tài)和傲立嚴(yán)寒的品格非常符合我們國人的審美價值，以梅入壺或者以梅飾壺，都是常見的紫砂藝術(shù)表現(xiàn)手法，通過對于梅花的塑造和陶刻裝飾，讓我們感受到紫砂藝人們從內(nèi)心深處對于梅花獨到的理解，通過紫砂的形式來展示給我們的藝術(shù)魅力。