沈美華
神奇的大自然孕育了萬物,也提供給人有關藝術與文化的思考,其中各種各樣美麗的花卉更是不可錯過的藝術表現對象,為藝術作品提供了鮮活的自然色彩與獨特的品格。誕生于中國的紫砂壺藝術與自然的聯系更加親密,這是由中國傳統的農業生產方式與樸素的自然審美觀念所決定的。紫砂壺創作在自然的基礎上進行藝術與文化提升,說明了紫砂壺藝術的基本創作路徑,以及自然、文化對紫砂壺創作產生的深刻影響。
蓮花是中國人非常喜愛的一種花卉,宋代周敦頤曾作《愛蓮說》抒發個人對蓮花的喜愛與欽佩,稱其“出淤泥而不染,濯清漣而不妖”,成為中國人對蓮花品格的基本認識。紫砂壺自誕生時起就具有雅致脫俗的品性,以蓮花為創作主題是體現紫砂壺“本性”與中國人精神追求的方式;另一方面,用紫砂壺表現蓮花兼有自然美與藝術美,體現了中國審美特點。此件“蓮子”壺就以蓮花為題,通過泥料、造型與紋線裝飾的配合表現了蓮花的嬌美清雅與文化內涵。
創作在對蓮花進行表現時分為兩個方面,一是形,二是紋,前者要符合紫砂壺結構的要求,后者對蓮花進行真實的細節模仿,如此才能做到層次分明,特點凸出。蓮子就是蓮花的種子,外形特點是圓潤小巧,創作在構建造型時即以此為標準。
從作品整體大小上看,此壺尤為嬌小,也就更顯得精致可愛。創作將壺蓋與壺身配合起來構建起一個完整的球形壺體,使圓器造型的輪廓線條得到了清晰的呈現,既完成了對蓮子造型的模仿,也對圓器這一紫砂壺經典造型進行了表現。壺身均衡對稱,兩側壺腹部分弧度明顯,顯示出筒身部分的飽滿圓潤。整個壺體的外部線條十分完整清晰,線面結構緊實又自然,于溫潤隨和之中有力量美,構成柔中有剛的藝術氣韻。
壺蓋雖與壺身具有一體感,但壺蓋與壺身接合的邊緣卻極為清晰。創作用紋線對壺蓋進行鑲邊,以此來加強壺蓋與壺身之間的結構效果,使作品內部的層次更清晰。壺蓋中央一粒圓珠壺鈕,可看作是一顆小蓮子,配合壺身完成對主題的強調。

壺身兩側的壺嘴與把手是作品中具有創意效果的部分,為了烘托蓮子主題,加強作品的自然效果,使蓮子更具生命氣息,創作將壺嘴與把手設計為蓮藕的形狀。在整體造型上,上揚的壺嘴與環形的把手十分傳統,鑲嵌在壺身兩側,保持一致的高度。創作運用紋線在壺嘴與把手進行均勻地排列,使線條呈現為均勻收放的弧形,真實地模仿出蓮藕的形態,豐富了壺中的線條表現。壺嘴與把手的設計為作品增色不少,具有和諧的美感效果,在蓮藕襯托下,蓮子的生命力得以展現。
此壺中的裝飾分為兩部分,一是壺身上的蓮花紋,二是壺蓋上的蓮子裝飾。蓮花紋是紫砂壺中非常常見的一種裝飾紋樣,創作在壺身上以對稱的方式設計出蓮花紋樣,中間是用紋線勾勒出的完美圓形,兩側勾勒出蓮花花瓣紋樣,在蓮花紋裝飾下,作品化身為一朵含苞待放的蓮花,極為生動。壺蓋上的裝飾是另一個創新部分。創作在壺蓋上雕刻出均勻分布的圓形小孔,每一個小孔中都有一顆圓圓的蓮子,對作品主題有直接表現的作用,那一顆顆小蓮子象征新生,象征自然萬物的生生不息。
紫砂壺由紫砂泥制成,紫砂泥除了構建造型之外也決定了色彩與質感,并對造型進行襯托。此壺所用的是原礦底槽清泥料,此泥獨特之處在于那鮮艷的棕紅色,且細膩穩重,古樸味濃,是紫砂泥中的上乘泥料。此壺通體棕紅,顏色均勻鮮亮,表面細膩光滑,將壺體襯托得更加飽滿。此壺表面還有很多金色的斑點,更增強了作品個性。這些閃亮的斑點是泥料中的“砂”經過燒制后產生的獨特效果,與紅潤底色配合起來具有華麗高貴的美感。長久以來,人們對蓮花的印象是清淡的、脫俗的,這是一種文化賞析角度。創作運用如此鮮艷的泥料則強調了蓮花的自然美感,是自然與文化的藝術效果得到統一,將作品構建得更加全面和立體,多角度展現了蓮花的美麗與文化內涵。
創作從文化角度出發選擇蓮子作為此壺創作的主題,通過規整清爽的造型與線條直至蓮所代表的清麗、優雅與純潔。除此之外,蓮也是佛教文化的象征物,蓮子代表了初始,蓮藕與蓮子的配合象征了萬物和諧,這些都是禪意智慧,引人去思考未來的光明和萬物存在的意義,在獨善其身之時也能憐愛眾生,這便是此壺選擇蓮子作為主題的意義,對于紫砂壺來說,文化感至關重要,以有限的、輕巧的壺體表現出文化的厚重,就展現了“蓮子”那清新的自然美與文化的厚重感。
結語:此件“蓮子”紫砂壺從泥料到造型構建以及裝飾設計都尤為獨特,創作將原本普通的蓮子與蓮花、蓮藕相組合,豐富了壺的工藝表現,更好地詮釋出作品的文化意義。自然與文化對于紫砂壺創作來說都是十分重要的,它們往往也是要融合起來進行表現的,依靠這樣豐富的資源,紫砂壺創作才能不斷更新,展示中國紫砂壺藝術的活力。