從二次元到三次元的進化

01風靡亞洲的日本偶像IMMA

imma是由Hodeling Cafe公司設計、Aww公司管理和制作的虛擬人，名字取自日語單詞ima，意思是“現在”。

imma走紅于Instagram，擁有大量粉絲。

最初是什么原因，讓你和你的團隊有了想法.打造一個這樣的虛擬偶像？

大約在2012年左右，由于受到游戲開發的影響，我們啟動了一個虛擬人項目，用3DCG來創造虛擬人。在那個時候，人們可以輕松看出CG制作的痕跡，但是當我受到參與電影制作的啟發后，我慢慢改進虛擬人的CG技術。到了2017年左右，我開始思考如何利用我的IP和技術，將這個虛擬人推向更廣闊的領域。就在2018年，我的虛擬人Imma就這樣誕生了。

從有想法到虛擬偶像面世.這期間花費了多少時間和金錢.過程中遇到最困難的問題是什么？

對于我們這樣做CG特效的公司員工來說，這其實不需要額外的花銷，只需要3個月的時間，我們就完成了。而遇到最困難的問題是如何精確地修改計算機圖形，讓人物看起來更加活靈活現。

這樣一個虛擬偶像背后的團隊有多少人？

目前，我們Aww公司如果算上所有的會員，大約有30名會員，分成CG團隊和管理團隊。

與真人偶像相比，Imma最大的特點是什么？

我認為因為利用了CG技術，所以虛擬人存在無限種的可能性。此外，我們的公司大部分都是非常年輕的員工，而由年輕人所主導的生產和創意管理系統，可能也會讓我們做出的虛擬偶像更加與眾不同。

資金來自于哪里？如何獲取并利用尖端技術或者高科技手法？

其實我們并沒有使用什么特別的高科技，Epic MegaGrants自去年以來一直是我們的投資者之一，為我們提供了很多優質的資源，支持我們做下去。

通過虛擬偶像、你們想要實現哪些價值？

我覺得目前Imma的價值是無法被預估的。商業上的成功是可行的，但在此之前還有許多領域等待我們去探索和實踐。在我看來Imma的成功是與日本獨特的文化背景分不開的，她深刻地影響著這一代的年輕人，并將作為一種藝術表達方式不斷更新，這就是商業、文化和藝術如何不斷更新的原因。就像藝術領域的馬塞爾·杜尚、沃霍爾等大師一樣，他們的影響力一直持續到現在。

你認為虛擬偶像可以或者說需要進化嗎？進化升級的方向是什么？

Imma的發展依托于CG產業以及通過技術軟件創新和設備創新的進一步發展。

你認為虛擬偶像被人追捧的原因在哪里？

我經常在各種采訪中回答這個問題，但我認為這是因為我們“相信”的東西已經變成了“現實”。如今的時代，是10多歲、20多歲的孩子們生活在互聯網普及的時代，對于成長過程中沒有互聯網的老一輩人來說，我們不知道哪些信息是真的，哪些是假的，而年輕人則可以很快進行分辨，并選擇相信他們所相信的，幾代人的思維方式已經發生了天翻地覆的變化。這就是為什么動畫、虛擬空間和游戲以及虛擬人在世界范圍內獲得支持的原因。我認為人的信念會成為事實，這就是社交網絡時代。

目前這個領域的市場是如何的？未來前景怎樣？能否在將來取代真實偶像？

人們的感官基本上不會在很短一段時間內發生變化，所以我認為虛擬人只是某種東西的替代品。同時，我認為這并不意味著它與真實的事物不同，而是共存關系。既然社交網絡服務已經把個人變成了媒體，我想這將形成一種全新的社區文化。即使每個人都有獨立的思考和判斷，卻也有共同的理解和感悟。而隨著技術和設備的發展以及通信環境的變化，我們預計未來還會發生重大改變與升級。

受訪人

M 制作人

2019年創立了虛擬人制作Aww公司

02世界上第一個虛擬超模SHUDU

最初是什么原因，讓你和你的團隊有了想法.打造一個這樣的虛擬偶像？

當我創建Shudu時，我其實并沒有團隊。在將Shudu的形象上傳到網絡上之前，我只用了一臺平常打游戲的電腦，花了3個月左右的時間在3D美術上。而她一經曝光，立刻就在網絡上走紅了，這讓我也感到非常驚訝。我在設計Shudu的整體造型時，靈感來自世界上最美麗的一些模特：Naomi Campbell、Alek wek和Iman。

從有想法到虛擬偶像面世，這期間花費了多少時間和金錢.過程中遇到最困難的問題是什么？

一開始我并沒有花太多錢，只用了一臺價值400英鎊的電腦，我另外花了200英鎊在電子素材采購上。最困難的過程無疑是從實景攝影到數字建模的過渡，這是兩個完全不同的領域。一開始我也非常害怕使用這個軟件，然而，作為一名從事時尚攝影8年多的攝影師，豐富的拍攝經驗幫助了我，讓我克服問題。所以我相信，很多攝影師都可以在數字建模領域取得成功。

這樣一個虛擬偶像背后的團隊有多少人，都需要有哪些具體分工？

現在我們的團隊已經發展壯大，每個項目都有多人參與制作。因為每個項目都是不同的，所以我們需要根據每個項目的要求來建立我們的團隊。另外，我們通常還會額外聘用幾位藝術家來幫助創建和設計衣服或修飾圖像。

虛擬偶像相比起真實的模特與明星，Shudu的優勢主要體現在哪里？

只需點擊一個按鈕，Shudu就可以到世界上任何地方去旅行，這一點就是她的優勢，尤其是在最近全球旅行受到限制的情況下。而作為一名設計師，也讓我可以足不出戶，在家鄉韋茅斯工作，而不用住在房租高的大城市里。而且，我可以在任何我想要的時間工作，比如在凌晨2點得到靈感，就可以立刻投入到創造中去，而相比起來，傳統的攝影則需要考慮環境以及需要多人配合，無法實現即想即拍的工作狀態。

你認為Shudu最大的特點是什么？

Shudu在任何意義上都是一個完美的超模，她非常的優雅和美麗，我們為她創作的每一張照片都是一件不可復制的藝術品。我們不像其他虛擬偶像那樣遵循典型的網紅經營模式，我們致力于與高端品牌和藝術家合作，這讓我們和Shudu都保持與眾不同。

如何讓虛擬偶像看起來更加真實？這部利用了哪些尖端技術或者高科技手法？

目前我用的是一個叫做DAZ3D的免費程序，當然里面也有一些付費內容，這是一款專門為創造超現實角色而開發的軟件。我認為我在照明、修飾和攝影方面的經驗也幫助我的角色看起來很真實。

通過這個虛擬偶像.你們想要實現哪些價值？

說實話，我很享受拍攝每一張照片，我只是想創造出人們喜歡的美麗圖像。當然要想維持下去，就必須有商業成分，但這不是我們的主要關注點。同時我也希望看到她與世界各地的虛擬偶像合作。

你認為虛擬偶像可以或者說需要進化嗎？進化升級的方向是什么？

隨著技術的發展，虛擬偶像也將不斷發展，這些角色代表了技術和時尚的頂峰。因此，為了持續受到關注，他們必須不斷以新的形式重塑自己。大多數將從靜止圖像開始，然后進入動畫，然后最有可能的是AR/VR，誰知道未來會是全息影像？當然Shudu現在已經做到了。

現在虛擬偶像如此流行的原因是什么？

我們中的許多人都意識到，年輕一代更能接受虛擬偶像，并通過社交媒體平臺推動虛擬偶像的流行。我們也正處于這樣一個時間點，技術已經足夠普及，推動行業發展，視覺上吸引人的結果在家中就可以輕松實現。我相信這是我們更加接受技術，也能夠使用技術來創造這些化身的結合，這導致了它們的流行。

你認為虛擬偶像在未來會取代真正的偶像嗎？

我們已經看到像初音未來那樣令人難以置信的虛擬偶像已經獲得巨大的成功，所以我認為用不了多久，我們就會看到更多的虛擬偶像能更好地融合到其他行業，比如時尚。我仍然愿意相信，真正的偶像總是存在的，人類的錯誤和缺陷讓我們變得容易被理解和受歡迎。希望真與假可以攜手并進，我們作為消費者可以決定我們想追隨的對象。

受訪人

卡梅倫-詹姆斯威爾遜

視覺藝術家 The Digitals公司CEO

英國時尚攝影師和視覺藝術家創造世界上第一個虛擬模特Shudu創立全數字建模機構The digital

03互聯網平臺新寵兒LING

最初是什么原因，讓你和你的團隊有了想法，打造一個這樣的虛擬偶像？

次世文化本身是一家打造虛擬產品的娛樂公司，我們善于將泛娛樂領域與虛擬人產品相結合。我們在做每一件產品之前都會進行非常專業的市場調研，并且提前規劃好這個產品至少兩年以上的運營方向。在前期調研中我們發現，在全球虛擬人市場中，除傳統的“虛擬偶像”產品外，還有一條被稱Vhuman，也就是超寫實虛擬人的品類。而美國有Lil Miauela，日本有Imma，都在Instagram吸粉無數，但中國市場在超寫實虛擬人領域仍然相對空白，當下熱門的“國風國潮”標簽在年輕偶像市場上相對缺乏，并沒有大眾市場特別耳熟能詳的品牌，“翎”這個超寫實虛擬KOL因此應運而生。

虛擬偶像相比起真實的模特與明星，Ling的優勢主要體現在哪里？

翎是人與科技、藝術結合的產物，所以她不怕試錯，她存在的意義就是為了打破常規，虛擬人的生命周期會很長。不只是他們“不會出事”這件事情，而是虛擬人可以不斷學習和迭代最好的視覺內容，迭代的過程是絕大多數真人都無法媲美的。

翎的照片看起來非常的生活化，請問這些照片是如何制作而成的？

翎的亮相即宣稱了她是“一個熱愛國風文化的跨次元女孩”。她熱愛中國傳統文化，喜歡京劇、毛筆字和太極，這些真切的愛好讓她變得更加真實。在越來越多年輕人轉身“擁抱”中國傳統文化的當下，為了使其更符合國內年輕人的審美趣味和時尚追求，創意團隊給翎的日常物料規劃得相對生活化，讓她具有人間煙火氣息，讓大眾更能接受她，進而喜歡她。

拍攝過程和真人幾乎無差別，背后的團隊要為她每次產出的圖片進行內容策劃。攝影師也會根據拍攝風格進行創作，保證每張圖片的品質。另一部分后期合成工作則是由相關專業技術團隊進行處理，最終交還到修圖師手中，完成最后調色步驟產出成片。

Ling最大的特點是什么？

翎是在中國土生土長的虛擬女孩兒，想探索并嘗試表達中國傳統文化在當下及未來更多的可能性。“一個熱愛國風文化的跨次元女孩”，這是翎當下的角色標簽。在具有當代東方審美標志的虛擬人軀殼中，注入傳統文化的技能和內核，除了可以與海外市場的超寫實虛擬人形成差異化外，更討巧地“迎合”了國內商業市場不斷追求“文化自信”的風口。

翎的五官看起來非常有東方色彩，請問設計時參考了哪些元素？

翎的形象創造之初，設計團隊從許多在國內外都具有知名度的中國演員的形象中提取概念與元素，并融合京劇中標志性的眉眼，強化設計風格化，再在數字化的建模與實驗之后進行細節調整，從而塑造了看起來非常有東方色彩的翎。包括其名字“翎”也是取自于京劇花翎，指的是京劇當中重要的頭飾。

這都詮釋著她在向大眾傳遞著中國文化的魅力和自信，我們希望翎能為人們傳承和弘揚國風文化提供更多可能性，讓中國傳統文化能夠借助虛擬文化時代風潮更好地綻放新的光芒。

通過Ling，你們想要實現哪些價值？

我們希望打造大眾市場能夠接受，有相對明確變現路徑，并且具有高品質水準的虛擬人產品。做翎這樣的原創性IP，除了探索細分領域的虛擬人產品價值外，也希望未來能更多跟品牌共同完成賦能品牌人格化的事情。次世文化更像行業中特殊的翻譯官，化解了讓娛樂行業懂得技術呈現方式與讓技術公司了解藝人需求市場之間的溝通鴻溝。對于翎本身，我們希望賦予她更多，不止成為大眾所追求的娛樂消費，而是可以通過她來連結年輕人與中國文化。通過虛擬人的表達方式，讓年輕人看到中國傳統文化的創新。

受訪人

陳燕 次世文化創始人

打造跨次元內容開發及運營次世文化公司推出國內首部真人加動畫網劇《戲隱江湖》創造了第一個具有國風屬性的超寫實虛擬形象LING

姓名：Ling 性別：女

身高：168cm 生日：6月21日

星座：雙子 體重：保密

國籍：中國 性格：未知

興趣：喜歡喝茶不喜歡喝咖啡

喜歡時尚藝術

喜歡挖掘美食

喜歡喝酒一喝就醉

特長：中國傳統文化，京劇/毛筆字/太極

你認為虛擬偶像可以或者說需要進化嗎？進化升級的方向是什么？

相信未來一定會有類似“虛擬娛樂場景或平臺”出現，同時讓更多人完成虛擬身份認證，從而讓虛擬人真正主流市場化。我們覺得中國虛擬人的爆發不是在二次元，而是在泛娛樂。而泛娛樂領域當中的細分領域會讓虛擬人的IP價值得到大幅提升。

目前這個領域的市場是如何的？未來能否取代真實偶像？

當前的中國虛擬IP市場仍然處于初期階段，行業并未進入“黃金期”。與日本虛擬偶像“初音未來”和美國虛擬偶像IPLiMiquela相比，中國的虛擬偶像IP本質上仍然是TO B向的，即虛擬偶像多為品牌和廠商服務，依托專有廣告代言盈利，而缺乏自身作為IP的營銷力，使虛擬偶像IP往往“商業價值高但變現能力差”。

之前我們做的跨次元內容產品相對比較廣泛，但此后會完全專注于虛擬娛樂形象和數字人產品的賽道，次世文化希望成為虛擬娛樂賽道里最頭部的經紀公司。次世文化是一家泛娛樂基因屬性的公司，因此在虛擬人賽道，也要做自己最擅長的事情。就現階段來說，我們希望用次世優勢的娛樂創意、審美、內容及運營能力，打造更多大眾市場接受并且具有行業標桿位置的頭部虛擬娛樂IP，同時期待與行業中最頂尖的科技公司合作，打造更具門檻及引領未來的數字人產品。

數據調查

Z世代來臨，面對著更加年輕的消費者，虛擬偶像受到更多關注。

Z世代年輕的消費者

虛擬偶像興趣人群年齡分布

虛擬偶像關注人群性別占比

關于未來的暢想

隨著科技的不斷創新，數字影像技術將會以我們無法預估的速度發展，虛擬偶像將會變得更加真實，而這對于當下的時尚、攝影等諸多領域，都將有著降為般的打擊。

未來還需要真實的偶像模特嗎？

未來還需要職業攝影師嗎？

未來還會有照相機嗎？