新時期下論戲曲藝術的改革與創新

涂雨錚

（廣東粵劇院，廣東 廣州510000）

一、前言

在我國的傳統文化中，戲曲藝術是至關重要的一個組成部分。戲曲藝術本身具備著較強的地方性、特色性、生活性，是人們喜聞樂見，受到大眾喜愛和歡迎的一種藝術形式。但從目前的實際情況上看，戲曲藝術在發展的過程當中出現了固步自封的情況，對戲曲藝術的整體發展產生非常不利的影響。所以，現階段應該結合實際的時代發展背景，推動戲曲藝術的改革創新，更好地推動戲曲藝術進一步的發展。

二、新時期戲曲藝術發展的危機

（一）表演形式單一

在戲曲藝術發展的過程當中，在新時期的背景下，不斷加強對戲曲藝術文化的審視，在戲曲藝術展現的過程當中表演形式是比較單一，急需創新的[1]。在現代，人們接觸文化和知識的路徑不斷開闊，路徑更加多元，通過信息技術、傳媒等等可以對高水平、多樣化的藝術表演形式進行觀看和欣賞，在欣賞水平方面不斷提高，假如戲曲藝術在表演形式方面一味的單一，采取大段式慢條斯理這樣的唱腔，是很難讓現代人喜愛和接受的，很難讓現代人理解唱詞，需要在后續在表演形式方面進行創新和改革。

（二）創造與市場脫節

在戲曲藝術發展的過程中，創作和演出市場之間嚴重脫節也是非常重要的一個問題[2]。比如，在戲曲藝術發展的過程當中會普遍存在著這樣的現象，即使是對于一些獲獎項目，也很難得到推廣和普及。雖然大受到來自于專家的好評，但是在人民群眾以及演出市場當中卻備受忽視和冷落。之所以造成這樣的原因，主要就是由于大部分的獲獎劇目都是將悲劇作為整個表演形式的基調，哲理較深。導致群眾在欣賞的過程當中出現理解困難，使得戲曲藝術在發展的過程當中和當前的群眾之間互相脫離，戲曲藝術陷入到困境中。

（三）接班人缺失

要使得戲曲藝術得到良好的發展，就一定要培養出接班人和年輕的觀眾。但從目前的實際情況上看這兩個方面都是相對比較難的[3]。首先，從觀眾角度上看，戲曲演出對象主要針對于老年人或中年人，少年觀眾比較少有。而從接班人的角度上看，在當前教育當中戲曲藝術大量流失，大部分的青年人對于戲曲藝術形式很難產生興趣，了解少之又少，真正的展現出戲曲藝術的價值和作用以及魅力，對于戲曲藝術的整體發展和繼承產生非常不利的影響。這就需要在后續改革創新過程當中應該實現突破，不斷攀登，不斷開闊，真正的做到與時代的發展腳步相一致。

三、新時期下戲曲藝術的改革和創新路徑探索

（一）豐富形式，實現改革創新

要想更好地推動戲劇藝術得到發展，首先在表演形式方面就應該真正的做到多元和創新。通過這樣的方式就能夠引起人們的重視，使人們在多樣化的表演形式當中產生興趣，對于戲劇藝術的發展產生良好的推動和保障的作用。

第一，可以采取小分隊或者大劇院演出這樣的形式在群中、基層當中不斷深入。一方面可以在大城市當中邀請國營劇院進行演出，為國家贏得榮譽，使得影響力不斷擴大。另一方面，也可以對精干小分隊進行組織，深入到部隊、農村、廠礦當中演出，使得人民的生活變得更加豐富，對戲曲藝術進行普及。

第二，可以實現劇種拼盤。在現階段，人民群眾的藝術需求是比較多樣的。假如一味的表演單一戲曲戲種，就會導致群眾出現視覺倦怠感。所以，可以將粵劇、川劇、評劇、京劇、秦腔等多種形式巧妙的融合。這樣能夠更好的展現出多樣化，深受到來自于觀眾的歡迎和喜愛。

第三，可以經常到校園和院校當中演出，以藝術普及的名義進行戲曲文化演出，使得學生的課余生活變得豐富，讓學生能夠對我國的傳統文化和藝術產生喜愛之情。

第四，面向世界。在現階段，我國的戲曲藝術已經擁有很多國外觀眾，對于一些經典劇目，比如《貴妃醉酒》、《春草闖堂》就可以在國際上積極的進行展現和拓展，更好的展現出我國傳統文化的博大精深和源遠流長。

（二）端正心態，實現改革創新

要使戲曲藝術文化得到良好的發展，就一定要端正心態。這樣才能夠摒棄急躁的心理，讓戲曲藝術得到良好的發展。

例如，在現階段，隨著人們物質生活水平的提高，娛樂設施變得更加完善，演出方法活動持續豐富，人們時時刻刻處在文化濃郁的氛圍當中，欣賞趣味也多變求新。所以，身為戲曲藝術的工作者在道路上一定要真正的做到勇敢攀登，改革創新，繼承傳統，應該在表演的過程當中傳播美、創造美和追求美。這樣才能夠真正的端正態度，為戲曲藝術的發展產生了良好的推動作用。如，藝術創造的過程中不要只是將得獎作為目的，應該摒棄一些心態浮躁、急功近利的思想。對于戲曲文化既能夠進入到市場，也要進入到賽場，只有秉持著理論及實踐融為一體的原則才能夠更好地達到文化發展效果。如，在創新改革的過程中可以在發展中創造將“市場”作為主導的、具備一定競爭性的機制，實現個人演出、團體公平競爭，使觀眾也能積極參與，實現對戲曲藝術的振興。

（三）培養新人，實現改革創新

要想使得戲曲藝術得到良好的發展和傳承，戲曲新人的培養也是至關重要的。這樣才能夠為戲曲贏得更多的希望。所以，在此過程當中，應該通過多元化路徑加大新人的培養，保障我國的戲曲藝術瑰寶不會失傳。

例如，首先，可以在學校當中培養新人，對地方戲曲大力發展、予以保護，可以對網絡平臺進行運用，對戲曲進行傳播，加大宣傳教育，可以融合到國民教育當中，讓學生可以對戲曲文化產生更多的了解。

其次，在家庭中培養。在培養新人的過程當中應該從娃娃開始抓起，可以發揮祖父母，父母的作用讓孩子從小就可以對戲曲藝術產生興趣，實現戲曲新人的培養。

最后，在社會當中培養。社會應該調動積極因素，對競爭機制進行構建，當地政府相關文化部門一定要展現出自己的作用，應該在戲曲藝術方面對新生力量加大培養?？梢詫σ恍┻x拔機制進行構建，對演藝潛力、創作潛力比較強的新人進行挖掘，提供更多的展現平臺，使新人培養得到真正的實現。

（四）秉持原則，實現改革創新

為了更好地推動戲曲藝術的改革和創新，也應該對適當性的原則積極的進行秉持。應該在改革和創新的過程當中真正的做到貼近群眾、貼近生活、貼近實際，讓人民群眾更加關注和接受，達到理想當中最佳的發展效果。

例如，在戲曲劇目編制的過程中應該立足社會生活，將人民關注、群眾關心的一些問題在戲曲當中通過特色藝術技巧進行展示，帶給群眾回應，使得群眾在欣賞的過程當中也能夠釋疑。同時，也應該都多元化的形式積極地進行創新。

比如，某藝術團隊對《哭靈》這樣的戲曲類的喜劇小品進行創造，在小品當中主要以互相送禮、辦喪等風俗陋習作為主線，通過幽默的喜劇語言以及戲曲所獨有的夸張風格對一些丑陋現象進行貶低。通過這樣的方式就能夠使得戲曲在改革創新的過程當中真正的貼近群眾和生活，讓群眾便于接受，達到理想當中最佳的創新和改革的效果。

（五）形式整合，實現改革創新

為了更好地推動戲曲藝術的改革創新，也可以實現資源的有效融合。在此過程當中應該做到博采眾長，更新理念，推動戲曲藝術得到更進一步的發展和傳承。

例如，其他的一些藝術，比如舞蹈、體育項目等，在現階段都秉持著為己所用的原則，并且取得了一定的成果。所以，在戲曲藝術發展的過程當中也應該展現藝術。比如，在改革創新的過程當中可以實現資源的融合，將武術、體操、雜技、舞蹈當中的一些元素和戲曲巧妙地進行融合，真正的做到完美結合，巧取精華。通過這樣的方式就能夠使人民群眾在欣賞和觀看的過程中有更加高漲的興趣，使得整個戲曲表演的藝術性和內涵性更強，讓舞臺戲曲的呈現更加具有觀賞性、藝術性、水準，受到群眾的喜愛。真正地推動戲曲文化的發展，使得戲曲文化朝著一個良好的發展道路不斷的前進。

（六）搶占市場，實現改革創新

除了以上這幾個方面之外，戲曲藝術要想更好地謀求發展，也應該和時代背景互相結合，應該真正的在發展的過程當中做到搶占市場。對于戲曲藝術來說，本身具備著博大精深、內涵豐富的特點，民族特色和中國風格都是比較鮮明的，是我國東方藝術的經典代表。所以，在當前，應該在市場環境中努力搶占市場，占據一席之地，使得戲曲藝術謀求到良好的生存和發展。

例如，戲曲文化行業以及人員都應該深化當前時代背景下的危機感，在時代意識方面不斷增強。應該編排和演出各種各樣的好劇，比如《棋盤嶺》、《響九霄》……通過高質量、高水準在市場環境中脫穎而出。在表演的過程當中做到唱腔入耳、流暢優美、人物的呈現有血有肉，情節呈現精彩曲折……通過這樣的方式就能夠在市場環境中占據一席之地，并且獲取到經濟和社會效益，實現戲曲藝術的改革和創新，達到理想中最佳的創新效果。

四、結語

綜上所述，在新時期的背景下，針對于戲曲藝術的創新及改革進行積極的探討非常重要。能夠幫助戲曲藝術更好地突破當前的問題和困境，帶動戲曲藝術在發展過程當中真正的做到改革和創新。在這一過程中，主要可以通過豐富形式、端正心態、培養新人、秉持原則、形式整合、搶占市場等，讓改革和創新得到真正的實現。