大眾文化語境下短視頻的美學表達

劉子璇

摘要：“抖音”和“快手”作為移動短視頻平臺中的第一梯隊，它們所卷起的狂潮開啟了大眾文化語境下的“讀秒時代”，受眾開始享受算法與奇觀帶來的視聽快感。大眾文化為短視頻的勃興帶來了土壤，短視頻的快速發展也使其成為大眾文化的重要組成部分。文章主要從短視頻的創作、傳播及接受三方面出發，探討短視頻的美學表現方式及價值，即分析大眾文化的狂熱背后蘊含的美學表達。

關鍵詞：大眾文化 短視頻 美學表達 意義重構

一、大眾文化與短視頻的審美意識形態屬性

大眾文化是現代社會中的一種壟斷性權力，它正在侵入和剝奪人的私人生存空間。[1]短視頻從時長上來講，是指較短的視頻形式，以互聯網新媒體為播出載體，時間多在5分鐘之內。內容主題涉及生活的方方面面，并因其短平快的傳播，深受互聯網平臺的喜愛。對大眾文化和短視頻的審美意識形態作出辨析即是把二者聚焦在與現實世界有著緊密關系的美學領域，它們不僅是美與意識的結合，更重要的是美與生活也在相互影響，互為表里。弄清兩者的審美意識形態屬性，對于研究短視頻在大眾文化語境下的發展將有更深層意味。

（一）真實性與藝術性兼顧

大眾文化與短視頻都具備了審美意識形態的基本屬性：真實性。依托于短視頻創作形式的大眾文化主要取材于百姓的現實生活，主題涉及寵物、美食、美妝等各類生活視角。尤以抖音、快手兩大短視頻平臺為例，視頻內容主要以分享為主，這種與自己生活極為相近的視頻的基本屬性就是真實性的直接表現，真實性通過以上方面得以表達。從欣賞者的欣賞行為來看，去感受客觀真實本就是一種審美活動。大眾文化來源于生活，但又不僅局限于生活，創作者和平臺會根據真實故事而進行意義再生產活動，那么藝術性則是在真實性基礎上的進一步升華。比如初代短視頻網紅papi醬以“上海式英語”的視頻火遍全網，這一視頻取材于她在上海所經歷的英語故事，但為觀眾呈現出的是再加工的聲畫同步、簡單直觀的視聽藝術產物。短視頻的時空完整性不僅體現在敘事結構中，也有情感表達上的完整，體現在重視鏡頭通過視聽語言而營造的真實感。通過視覺空間形象、聽覺節奏編排等手段，重現現實生活中時空變化之美、聽覺抑揚頓挫之美、視覺的明暗虛實之美及其交錯組合而成的自然生活之美。[2]

（二）形象性與情感性互為表里

形象性與情感性分屬于大眾文化的外在與內在兩個不同方面，二者共同組成了短視頻立體化、全面化的視聽產品。不僅與美好的事物自然象形，而且要求與其他的信息符號融合和諧對位。更高層的要求則是形象之美必須符合人類視覺認知規律。而大眾文化的內容特點恰恰同時也要求人們在觀察事物時，一般總是由遠及近、先粗后細，或者先知局部而后推及整體。而同樣這種形象性也體現在短視頻剪輯這一環節之上，剪輯時必須注意觀眾獨特的觀賞心理和視覺接受心理。同時在進行拍攝及制作時，情感性也是必不可少的，它蘊藏在單一短視頻的內部，依靠音樂節奏、剪輯節奏烘托，通過形象性體現出來。它有時不僅代表著創作主體的情感，還代表著主體與客體對于真善美的追求。情感通過形象表達出來，形象也在服務情感，兩者互相襯托、相得益彰，共同成為短視頻的外在與內蘊。

（三）無功利性向功利性轉變

朱光潛曾在《談美》中講述了“美感世界超乎利害關系而獨立存在”的實質。同樣，短視頻作為大眾文化語境下最新的審美形式，在生產主體制作之初，也具備無功利性的性質。就如短視頻博主李子柒，她在創作短視頻之初并沒有想通過它獲利，只是抱有分享的態度和初心，可隨著她的視頻點擊量變高，粉絲增加，李子柒也開始制作商品進行售賣。顯然，短視頻的無功利性是相對短視頻的功利性而言的，而隨著大眾文化的商業性、娛樂性價值不斷升高，這種無功利也逐漸發生了改變。雖然作為一個內容創作平臺、視頻欣賞平臺、社交互動平臺的短視頻在創作之初是受無功利性驅使的，創作主體在創作短視頻內容的初衷也只是為了表達、抒發與分享。最開始的傳播主體在先前的內容創作時因為尚且保有無功利的態度，所以在創作時會以自身的情感表達為主，但同樣也是因為這種創作目的，短視頻會很快受到觀眾的喜愛與支持，也就能收獲大批粉絲，這時短視頻從最初的分享性質可能轉變為盈利性質。無功利之下的短視頻可能對于創作者本身、觀眾來說都是沒有價值的，但是當它逐漸發展成熟之后，短視頻的價值就在一定程度上受到粉絲追捧或是利益的影響，從開始的不追求實際利益變為以實際利益為驅動，這也是短視頻在互聯網時代和經濟快速發展的今天所作出的變化。

二、短視頻的美學表達

隨著中國大眾文化環境不斷開放，體現在大眾文化生產中的能力也在大幅提高。于是，傳統的娛樂文化的生產方式被新興的、單一快樂為目的的文化生產方式所替代。[3]而短視頻正是在這一文化背景之下誕生的新興產物。

（一）生產：共同體美學激發多鏡像意義生產

短視頻也契合了“共同體美學”的概念，它不僅是指在技術上實現了共同體，產生了整體的效應，還迎合了現在的融文化語境，跨越了單純的技術融合，對文化、政治、行業的全面融合有了深入認知，關涉技術、文化產業、社會政治等維度。[4]正因為有了這些東西，短視頻中的故事及人物得到了重視，引發了共鳴。短視頻不再是單個創作者進行機械創作的渠道，也不再是觀眾百無聊賴時消遣的對象，而是在溫暖與價值的基礎上建構了一個“共同體”，讓觀眾能夠在情感與價值中實現認同。

同時，短視頻加速發展，可以使主流媒體、自媒體等內容生產平臺有了新渠道、新樣態，它的準入門檻低，在一定程度上也更具傳播力。而媒體短視頻的出現在另一方面也呈現出美學共同體意義，新技術介入和資本驅動促使實時溝通與交流成為可能。這是當下全媒體語境下的短視頻賦予輿論生態的重大意義，也是各媒體抓住風口，實現大發展、大飛躍的引擎力。比如《經濟日報》旗下的“小林侃數”節目在短視頻飛速興起的今天應運而生，抖音、快手等平臺都能見到它的身影，依托于傳統媒體的“小林侃數”關心百姓生活、關注社會民生，報道最接地氣的新聞，頗具關注度。

（二）傳播：形式美學打破多維融合的時空限制

短視頻可以看作是一種“有意味的形式”。在全媒體時代，互聯網最大的特點是開放、共享，而視頻媒體最根本的價值也在于共享。反觀傳統媒體無論是內容生產還是傳播接受都比較封閉，一份新聞報紙的完成要經過采訪、撰寫、出版等重重工序才能展現在讀者眼前，時效性差、成本較高，各道工序、崗位都有一定的職業門檻，彼此之間融通性不能適應新的媒體環境的需要。[5]但是經過融合后的多媒體中各要素、形式的排列都是有意味的，它主宰著人的情感，影響著短視頻的創作，其實這也包含著“格式塔心理學”的內涵，主張整體大于部分之和。

同樣，在短視頻多元化的媒體元素之中，真實的鏡頭表現為觀眾營造出獨特的審美情境。比如，以《人民日報》為代表的一系列傳統主流媒體，在抖音等短視頻平臺開設了賬號，有著傳統報刊資源的扶持以及一線媒體人的加持，一經上線便吸引千萬粉絲關注。把以文字為主的傳統媒體通過視頻、音頻等方式處理成打破時空限制的媒體產品，使全國人民在不同空間中便可完成一次審美體驗。

（三）接受：接受美學喚醒受眾的主動參與

接受美學產生于20世紀60年代中期，代表人物有姚斯和伊塞爾，主要研究受眾，強調受眾的能動作用，但同時接受美學不僅強調讀者、受眾的主體地位，更強調讀者、受眾的參與性。假若沒有審美主體的審美參與，那么作品的價值就沒有辦法真正實現。它決定著創作主體的創作行為，也影響著接收者的接受行為。

而短視頻正是從這一角度喚醒受眾的參與，與傳播者一起構成信息的共享空間。比如“梨視頻”主打“每個人都是新聞的創作者”的主題，呼吁人人都是創作者，可以把自己拍攝的視頻上傳到平臺與其他受眾分享，這樣一來，審美主體從審美活動之初起就貫穿整個生產、傳播和接受的全過程，一直產生、更新著審美經驗的期待視野。[6]在傳統媒體時代，紙媒、電視媒體等在傳播上受到一定的限制，無法和受眾溝通，這時候受眾往往只是被動等待的被傳播對象，可選擇的空間、時間都十分有限，不能形成及時有效的互動;而進入全媒體的語境之中，因為新媒體的進一步發展，受眾不再是被動地接受文本中的信息，而是主動的意義解讀者，他與作者一起建構了有意義的文本。

三、短視頻的美學價值表現

（一）創作趨于審美日常生活化

大眾文化語境下的短視頻最大的特點在于，它不斷聚焦著隱藏在屏幕背后的更深層次的生活美學。每個人都可以在互聯網上進行具有個人風格的審美活動創作，在社交平臺上分享自己的生活瞬間，日常生活感受與人的情感趣味成為消費文化語境下文化生產獲得實踐肯定的審美性之所在。

目前，以vlog為代表的短視頻生產、傳播環節都體現了生活美學的內涵，去中心化的機制給用戶帶來了近距離欣賞藝術、創造生活藝術的權利，藝術與生活的距離消失了，對日常生活的影像書寫結合了熟悉化和陌生化原則，在展現生活中普通人的碎片化故事的同時挖掘日常生活中具有戲劇性的部分，使原本枯燥無味的日常生活碎片，在經過多種手法的處理后變得趣味十足。

（二）審美主客體場域互動傳播

互聯網技術改變了審美場域的時空關系，兩者可以不再處于同一時空之下，可以在跨場域的審美空間中進行超時空對話，審美經驗與生活經驗、虛擬現實交織在一起。這也是當下大眾文化得以被接納的重要原因。在這一新形式的審美空間之中，用戶的角色轉變是短視頻平臺打造移動交互鏈條中最重要的一個環節。審美主體在進行短視頻的審美欣賞環節時，受技術與思維的雙重影響，這種欣賞更帶有在線性與共享性，審美特點也呈現公眾化、非線性化與多元化。在互聯網建構的在線藝術空間中，人們觀看短視頻時的審美體驗具有即時的交互性，觀看主體與觀看對象可以進行實時溝通、交流與對話。

大眾文化語境下的短視頻不僅承擔著內容生產與分享的作用，更重要的是其內蘊的社交作用，博主與粉絲的互動也為社交功能賦予了互聯網時代的特殊意義。高度交互連接使審美主客體的體驗越發達到審美價值共享的作用，短視頻在其中完成了大眾文化的審美意義。

（三）后現代美學強調審美狂歡

后現代美學是大眾文化消極方面的重要影響，后現代在主體層面強調的是分崩離析的態勢逐漸顯現，在作品層面強調的是復制性的仿像開始增加。以“快手”為代表的短視頻平臺在運營之初被稱為“草根文化的狂歡”，正是因為其利用大數據技術精準判斷用戶的習性，為不同的用戶打造個性化算法，推薦用戶的興趣需求，滿足用戶的獨特口味，使得短視頻業界使用“現實三小時，快手三分鐘”來概括短視頻用戶深度沉迷的境況。依上文所說，作品層面的是復制性仿像則與本雅明所提出的“靈韻”產生了背馳，藝術作品的特點之一便是靈韻的獨一無二性。但在短視頻平臺中，相似的配樂、雷同的情節、千篇一律的濾鏡帶給大眾的無疑是審美的泛化與大眾文化的深度消解。

“機械復制導致了傳統藝術品靈韻的消逝”。短暫的視覺快感消解了視聽藝術帶給觀眾的審美體驗，數十秒的視覺影像所組成的短視頻內容在以秒計時的短視頻影像空間中，把觀眾禁錮在其中。靈韻化的藝術作品帶給觀賞主體的感受是沉醉與思考，而短視頻帶給觀賞主體的便是迷失與偏離。這也是短視頻發展到在帶給大眾文化與文化參與者的反思。

四、結語

大眾文化語境下的短視頻從生產、傳播到接受三個環節中所體現的美學價值是能夠為我們當下的藝術文化語態帶來一種思考的。短視頻作為一種新興的大眾文化樣式，其背負的藝術責任依舊任重道遠。正如尹鴻教授所說，我們希望的是一種以人文理想為終極價值的大眾文化，而反對的則是一種以商業利潤為最高標準的大眾文化。[7]

注 釋：

[1]張汝倫.論大眾文化[J].復旦學報（社會科學版），1994（03）：16-22.

[2]張競.電視新聞的美學價值[J].新聞前哨，

2001（03）：12-13.

[3]周志強.從“娛樂”到“傻樂”——論中國大眾文化的去政治化[J].天津師范大學學報（社會科學版），2010（04）：36-43+76.

[4]趙麗瑾，侯倩.跨媒體敘事與參與式文化生產：融合文化語境下偶像明星的制造機制[J].現代傳播（中國傳媒大學學報），2018，40（12）：99-104.

[5]李煥征，李聰.試論全媒體時代的電視媒體變革：互聯網+[J].當代電視，2019（01）：83-86.

[6]吉俊虎.期待、召喚與偏離——接受美學視域下的《湄公河行動》[J].當代電視，2019（01）：108-111.

[7]尹鴻.為人文精神守望：當代中國大眾文化批評導論[J].天津社會科學，1996（02）：76-82+86.

（作者系天津工業大學戲劇與影視學研究生）