寧靜致遠的晨曲

雷健

在西方音樂史上，清晨的日出是一天景色之中被作曲家們描寫得最多的景致。壯麗秀美的景色，清新寧靜的霧靄，啁啾不停的鳥兒……無不在音樂家們的樂思中得到展現。

沒有人統計過西方音樂史上究竟有多少描寫日出景象的曲子或旋律片斷，但不乏愛樂人士對日出樂曲的排行榜。這之中既有18世紀古典時期和19世紀浪漫主義時期的大師之作，也有20世紀甚至21世紀的作品。諸如海頓被人們稱為“日出”的六首弦樂四重奏中的第四首，理查·施特勞斯1894年根據尼采著作創作的同名交響詩《查拉圖斯特拉如是說》中的第一首“日出”，格里格1875年為易卜生詩劇《培爾·金特》配樂的組曲中的第一首“晨曲”，1921年美國作曲家格羅菲創作的《大峽谷組曲》第一樂章，美國作曲家科普蘭1944年創作的《阿巴拉契亞之春》序曲“日出”，英國作曲家大衛·馬修斯創作的長達30分鐘、描寫黎明時分日出景象的管弦樂《黎明的音樂》等。

愛樂人士對日出樂曲的排位也不盡相同，有的將拉威爾的《達芙尼與克羅?！放旁诘谝?，有的將理查·施特勞斯的《查拉圖斯特拉如是說·日出》排在第一。

這些描寫日出的樂曲大多以輕柔寧靜的旋律開始，描繪出紅日即將破云而出時，大地的清新寧靜，萬事萬物似乎都屏息靜氣恭候世間主宰的駕臨。唯獨理查·施特勞斯《查拉圖斯特拉如是說》交響詩里的“日出”如君臨天下一般氣概非凡，瑰麗雄壯，緊排其后的是格里格《培爾·金特組曲》的第一首“晨曲”。

易卜生詩劇《培爾·金特》的故事發生在19世紀初到19世紀中后期這段時間。培爾出生并生活在挪威古德布蘭斯達爾，由于家道中落，貧窮讓培爾沾染上不少惡習——扯謊、浪蕩成性、自私自利。培爾在朋友的婚禮上將新娘劫走，糟蹋后又將其拋棄。母親奧絲去世后，培爾沒了羈絆，開始浪跡天涯。在摩洛哥，他成了富翁，又因藏滿黃金的游艇爆炸，瞬間一文不名。在撒哈拉沙漠，培爾又冒充先知，最后在搭乘滿載財寶的船回家時，遭遇風暴，船只沉沒，傾刻之間又變成窮光蛋。晚年，培爾一無所有，帶著滿身疲憊和滄桑回到家鄉，走進他始終眷戀的索爾維格的茅屋，終于找到自己的歸宿。

“晨曲”原是詩劇《培爾·金特》第四幕第五場的前奏曲。易卜生在劇本中有這樣一段注腳：“清晨，巖石累累，可以遠眺沙漠，一邊是裂縫和一個洞穴……遠處可以望到騎士們?！迸酄柹蠄鼍蛠砹艘欢钨澝狼宄康莫毎祝骸芭叮嗝疵篮玫脑绯堪?！……大自然賦予白晝以這種神奇的力量，可真是做了一件了不起的好事……啊，鄉間多么寧靜呀！”此時的培爾，已是通過販賣黑奴而發財的富翁，心情格外舒暢。在摩洛哥的清晨，他也許從沙漠的巖石和洞穴想起了挪威北部山區的森林。格里格顯然受到了感染，用牧歌式體裁來描寫摩洛哥的清晨，樂曲主題清新寧靜，長笛和雙簧管交替出現，互相呼應，仿佛是鳥兒們在森林中應答的回聲。弦樂加入進來，強奏主題，渲染太陽躍出云層，曙光把天空染得絢爛奪目。當樂曲平靜下來，象征狩獵號角的法國號和長笛、雙簧管模仿的鳥叫聲從遠方傳來，若隱若現，森林和大地又歸于寂靜。

我每次聽這首“晨曲”，總能感覺到它寧靜致遠的魅力。輕曼柔和的樂思，讓人瞬間靜下心來，閉上眼，樂曲里呈現的不再只是旋律，而是一幅幅清新怡人的畫面：清晨的陽光透過霧靄，穿過樹葉，斑駁地灑向大地，露珠在小草上跳躍，鳥兒在樹梢呢喃……

（摘自七一網 七一客戶端/《北京日報》）