詩中的人物往往就是詩人的另一個形象

蔣登科

文學是人學，必然涉及人。詩歌尤其如此。基于此，探討詩歌中的人物抒寫，好像是在重復一個常識性的問題。詩歌中能夠沒有“人物”嗎？不過，這真還不是一個沒有價值的問題，因為詩歌中的“人物”和其他文體中的“人物”存在很大的差別，具有自身的獨特性。

單從題材上看，但凡寫詩之人，幾乎不存在沒有寫過“人物”的。且不說每首詩都有創作者的影子，很多人還專門寫過“人物”，比如父母、親朋甚至過客，以至于歷史人物、藝術形象等等。

在一些探討文學創作的文章中，我們經常見到“人物刻畫”“人物描寫”“人物形象”之類的表述，這主要是談的敘事文學。詩歌中的人物抒寫問題，很少有人進行專題討論。詩歌是一種特殊的藝術樣式，抒寫的是人的情感、思想、體驗，是人的內心世界，即使抒寫人以外的世界，那也是詩人在寫，其精神、追求、判斷都是來自人的，因此，在詩歌作品中，我們讀到的最本質的內涵、最獨特的發現，都是來自人的創造。

詩中的人物，可以是詩人的精神來源，尤其是那些著名的歷史人物，以及父母、師長或者有著特殊身份的人物。詩人從他們身上獲得人生的啟迪，以精神的方式一代一代地傳承。徐建成的《我握住了你的手，普希金》抒寫了對普希金的敬仰，“我握住了你的手，詩人普希金/我會再讀你的由中文傳播的詩情/在共鳴中去學會讀詩歌讀人生”;林琳的《亨利·盧梭》從畫家盧梭的作品中感受到了生命的獨特：“神秘又純真，帶著遠古的氣息/于童話般的世界里/描繪出生命最純粹的光芒”;周長騎的《在冬天的早上讀羅伯特·勃萊》沒有具體描繪這個詩人，但寫出了他的作品帶給我們的內心體驗。

詩中的人物，可能是詩人的藝術鏡像，從他者身上打量自己，反思人生，獲得前進的方向或動力。張天國的《黑石上的心包經》，寫的是一個幻化的“人物”，一塊位于江津黑石山的石頭，被樹根包裹，像是一個心臟上布滿的密密麻麻的經絡，所有的夢想、困擾、修煉，都在給詩人提供著人生的啟迪。黃雙全的《總想多給你一塊糖》寫的是侄外孫女，這是一個象征著未來，寄托詩人夢想的形象，也可能是曾經的詩人，蘊含著詩人對未來的期許：“未來你會給予他人同樣甚至更多/就像我，如今看著你，初升的朝陽/內心流出清泉，總想多給你一塊糖”。

詩中的人物，可能是詩人情感的投射，將自己的情思寄托在他人或者幻化的人物之上，將情感具象化，他者化，由此避免作品的直白化、空洞化。曾鳴的《小娥之死》《閱讀》寫的是過去的人物，詩人不一定從他們身上讀出了自己，但讀出了對人生的思考，對歷史的反思，讀出了生命的豐富甚至駁雜。何泊云的《拉二胡的人》、寒冰的《曬太陽的老人》、馬勛春的《賣土豆的人》寫的都是普通人物，但詩人從他們身上感受到了獨特的生活、情感，感受到了人生的艱辛與價值，滿是滄桑之感：“賣出的土豆，和燒得最旺的木炭/有一樣的顏色/賣土豆的人，是被炭烤干的另一只/賣不出去的土豆”;湖南銹才的《月光獵人》寫的是對母親的懷念，語氣淡然，但她帶著兒女體溫的衣服離去，包含著兒女對母親的深愛：“母親在黑暗中，像一枚土豆，將做一個/長長的/綠色夢”;羅霄山的《信使》借用郵遞員的形象，抒寫了一種期待、夢想：“我懷著莫名的恩情，在春日野穹下/悄悄發芽。郵差被春光送來/而他送來，我等待已久的詩句”。

詩歌中的人物往往就是詩人的另一個形象，甚至可能是詩人在現實中不曾展示的隱秘的一面。或者從中獲得啟迪，或者由此審視人生，詩人一定是從他們身上有所發現、有所思考，然后才會落筆成詩。而優秀的人物詩，對于讀者來說，肯定不只是提供了外在的人物形象，更多的是人物身上所展現出來的人生價值、生命啟迪。因此，要寫好人物詩，并不是一件容易的事情，必須深入內心，甚至深入生命，盡可能避開人人皆知的常識性表達，才有可能寫出詩人的獨特感悟。