袁萌
摘要:形式美被廣泛地運用在藝術創作與日常生活之中,并能被很好地展現出來。我們應當用發展的眼光去看待形式美,在今后的創作與設計當中,應該熟練地掌握且運用形式美的規律,創造出更加美觀且實用的作品。
關鍵詞:設計;藝術;形式美
一、設計藝術中美的概述
藝術設計中的美學已經被應用到了設計的各個領域,它屬于整體美學之一,設計藝術中的美學主要是通過視覺表達來給人們呈現設計項目的美與藝術性。設計藝術中的美經過多年的發展與變化,已逐漸發展成為一門獨立的學科。現代設計作品的美不斷影響著人們對現代美學的理解。隨著現代設計的發展,我國已經有很多經典的設計美學被人們發現且熟知,這些改變離不開中國社會經濟的蓬勃發展與諸多美學愛好者和美學專家的實踐積累。人們通過認知獲取需求的特定活動是現代藝術設計,在設計藝術的形成過程中,人們對于美的理解是互補的。實用的設計和藝術美的融合產生了設計藝術的美學。
二、設計藝術中的形式美
(一)形式美的產生
人們在社會實踐中衍生出了形式美,同時也衍生出了藝術設計,而形式美是藝術設計的本質。藝術設計在生活中被人們發現,并且要高于生活,不同時期的社會現象能夠被當時的藝術設計很好地反映出來。藝術設計能夠讓藝術家們用自己獨有的方式,在形形色色的設計中融入自己所要表達的思想,通過藝術的方式將其呈現給大眾欣賞。藝術設計能夠很好地反映出某些社會現實,它在長期的社會實踐與人們創造美的過程中,不斷地被人們熟悉并掌握。不一樣的感性材料特征被用來抽象總結和概括由形式美形成的關系,可以說形式美來自現實生活和社會實踐。
(二)什么是形式美
設計藝術中的美通過藝術來表達,設計中形式美是探索構成產品對象內部結構、外觀材料的自然屬性和組合規則的美學特征。它要求視覺美學和觸覺美學的統一,形式美是內容和形式的統一,這是設計的基本要求。藝術設計是人類的創造性行為,在物欲能夠得到很好滿足的今天,人們在生活中所使用的產品在實用的前提下還要盡可能地做到美。這里美就是形式美的表現,形式美就是事物的外在表現形式,它是具有自身美學特征的獨立美學對象,能夠被人們很直觀地感受到。
(三)形式美的法則
1.變化與統一
這是所有藝術和設計領域形式美的原則,形式美中的其他規律都是從這個當中衍生出來的。美學上的和諧是指多樣性的統一,表達萬物統一的思想。變化強調整體形式及各部分之間的差異,統一是形式上的共同特征。
2.對比與和諧
對比與和諧是建立在變化和統一基礎上的形式美法則。色彩的冷暖、線條的粗細、字體的大小、形狀的方圓等,各種相反因素所構成的統一被我們稱為對比。在美學上,各種不同非對立因素的統一被人們稱為和諧。對比與和諧在藝術設計中有著不同的職能。對比能夠產生生動、活潑的個性,和諧能夠產生穩定和柔和的品質。在藝術設計中,對比與和諧主要被應用于造型、色彩與裝飾等方面。
3.對稱與平衡
對稱主要是指上下、左右、前后的布局完全一致,這種對稱也可以說是最簡單的平衡。在現代藝術設計當中,對稱法則的應用隨處可見。在一款產品設計當中,造型的對稱是為了更加方便與安全使用。平面設計當中的對稱,一般都會表達出比較深刻的哲理性。說到平衡,它是指上下、左右、前后布局質量的對等,兩面不一定完全對稱。平衡相對于對稱更加具有動態性,它很好地克服了對稱性相對比較單調的缺陷,顯得更加生動活潑,能夠給人以獨特的美感。
4.節奏與韻律
我們能從自然中找到節奏,也能夠從生活中找到節奏。在廣闊的自然界中,比如魚鱗片的排列、鳥類羽毛的分布、貝殼類生物的螺紋結構和野獸獸皮條紋的走向都蘊含著節奏感。黑夜與白天的更替、四季的更迭、人體的呼吸與脈搏的跳動等,全都屬于生命特有的節奏。藝術來源于自然和日常生活,我們應該學會靜下心來仔細觀察自然,去切身體驗生活,把握住藝術設計的節奏感。同時,藝術節奏是形式因素的組合,例如建筑、繪畫、雕塑和工業設計中基本單元的布置,節奏也可以是材料的積累和綜合利用。在藝術設計中,節奏并非完全出于審美需要,它有時是功能、技術和結構本身的表達。
韻律通常代表的是詩歌或者音樂中的韻律,后來又指藝術中音樂的美。韻律的基礎就是節奏,在藝術設計之中,節奏和韻律被廣泛地應用。我們如果能夠在藝術設計當中掌握并靈活巧妙地使用節奏與韻律,如形狀和結構、大小、長度、密度、強度、深度的變化等,會收獲如同音樂般的美感變化。如古代陶瓷上的裝飾圖案,極具節奏感和韻律美。
三、形式美的價值
(一)產品設計中的形式美
在產品設計當中,我們不能只注重作品所使用的材料和它的性能,還有一個關鍵因素是產品的形狀和所帶的功能。在某些產品的設計之中,我們使用新的材料,做成新的形狀和新的形式也可以引起更多關注。為了設計出產品的獨特功能,設計師們常用設計技巧,展現現代時尚的美學吸引力。隨著時代的發展,人體工程學原理的運用已經爐火純青,加上現代先進的制造技術,足以創造出一種新的形式來表達產品的特殊功能。不同的經營理念導致產品多樣性與風格統一性的共存,這是對產品設計中形式創造的解釋。
(二)建筑設計的形式美
在建筑物的藝術設計當中,設計的材料造型和設計風格都能夠體現出設計的形式美。空間、形狀、比例、平衡、節奏、色彩、裝飾等都是建筑藝術的表達方式,正是不同的因素構成了建筑設計的美。建筑藝術中的形式美發揮著至關重要的作用,有位當代著名的設計師提到建筑的形式美時認為:“美是形式產生的,是整體產生的,并且是各個部分之間的和諧產生的。”
(三)雕塑與繪畫中的形式美
雕塑和建筑也是表現藝術的形式。雕塑能夠給人一種平靜安詳的感覺。但與建筑不同的是,在某些雕塑作品中,你能夠很直觀地感受到它包含無窮的動感和力量。藝術家們巧妙地運用形式美的節奏與韻律、對稱與平衡等規律,運用線條、色彩與構圖,加入自己對雕塑的理解,賦予雕塑不同的個性和審美特征,讓雕塑顯得各有特色、獨具美感。在繪畫方面,形式美可以使繪畫藝術具有生動活潑的美感,讓畫面充滿活力與生機,滿足人們的心理和情感需求。
四、結語
功能是形式的前提,形式不僅增加了產品的美感,也能夠讓人在設計當中孤立地去看待形式之美。只強調功能與使用效用的觀念被打破,設計中的形式之美與功能的關系讓我們得到新的認識,科學的設計理論得以確立,新的設計形象被人們創造出來,能滿足人類的生理需求,給人心理愉悅。
袁 萌
1996年生,女,漢族,湖南長沙人,吉首大學美術學院碩士研究生,研究方向為視覺傳達與數字媒體藝術。
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