_阿夏
拍,還是不拍,這是一場博弈。
在法國巴黎盧浮宮欣賞達·芬奇的《蒙娜麗莎》是一種怎樣的體驗?
這幅畫先是被嚴嚴實實密封在玻璃櫥窗中,接著櫥窗外有條木質的弧形“1 米線”,然后線外還有一條由警戒線圍成的弧形“3 米線”。盡管如此,這幅名作前還是常年有許多人駐足觀看,并且隔著4 米的距離,拿起手機或者相機,拍下她。
在博物館內拍照,是很多人愛做的事情。近年來,越來越多的博物館開始允許觀眾拍照,但還有不少博物館明文規定禁止拍照。那又怎樣?總有人會想辦法偷偷拍下自己心儀的展品。不管明目張膽地拍,還是偷偷地拍,反正總有人在拍。就像盧浮宮規定不能拍照,但《蒙娜麗莎》所在的展廳,每天都像在開記者會。
參觀博物館能不能拍照?博物館是否應該允許拍照?拍,還是不拍,這是個問題。
我們先來看看禁止拍照的理由。首要原因,當然是為了保護文物。事實上,正常的拍照并不會對文物造成損害,唯一可能造成直接傷害的,是閃光燈。
眾所周知,光蘊含能量。而這些能量,成了文物老化的罪魁禍首之一。一般來講,常見的展品中,織物、紙張類是最容易受到光線傷害的。有研究者對六種不同植物顏料浸染的絲綢,做了閃光燈照射實驗。結果顯示,被閃光燈拍攝的絲綢不僅會出現褪色、變暗,甚至還會形成肉眼都能觀察到的焦化點。
除了織物、紙張容易“見光死”,木器、彩俑也經不起“折騰”。比如秦始皇陵兵馬俑在剛出土時很多表面都有彩繪,但是出土后不久因為光線、溫度、濕度等保存環境突變而褪色,這個問題曾引起很多關注。
一些看上去并沒有那么脆弱的物品也禁不起閃光燈的反復折騰,比如動植物標本、骨器等,也會在光照的條件下氧化、分解。另外,皮革、皮毛、羽毛也屬于光敏性文物,微小的光線變化都可能對它們造成不可逆的影響。
博物館禁止拍照的另一個原因是影響秩序。
特別是參觀熱門展覽時,如果每個人都停下來拍照,會嚴重影響參展秩序;而有的展覽即使展品對光不敏感,拍照時的閃光燈也會影響其他參觀者。而拍照造成某些展品前的觀眾滯留、照相機快門的“咔嚓”聲,甚至有些觀眾有意或者無意打開的閃光燈,無疑會破壞展覽的整體效果。
相對于觀眾拍照對展覽效果的影響,還有些拍照行為,有對文物造成直接傷害的潛在危險。例如,敦煌研究院不允許游客在洞窟內拍照的公開理由,并非怕照相損害壁畫,而是說停下來拍照會延長游客的滯留時間。狹小洞窟內的溫濕度很容易因為人員滯留而變化,加之同時產生的大量二氧化碳,都會對壁畫造成損害。
鑒于以上原因,有一種觀點是,在博物館里拍照的都很傻!這話一些人不愛聽。他們認為,雖然拍照的行為可能會給博物館的工作帶來一些麻煩,但作為服務者,博物館卻不應該因此一刀切地禁止觀眾拍照。不是所有人拍照都是為了發朋友圈裝X,有些人是想要二次回味。但是大部分博物館做不到每件展品都提供360 度高清大圖,這時候想要回味,一些人就只能自己動手拍照。一位藝術愛好者是這樣解釋的:拍照之于游覽者,類似于文學批評,讀后感之于讀者。只要沒違背規則,沒妨礙他人,都是非常主觀的行為。而作為一館之主,希望游客用和他個人完全一樣的方式去欣賞展品,和規定只有一種“正確”的學說來解讀一部文學作品,都不是非常妥當。

博物館里開不開放游客拍照,至今都是一個全球性的大問題。隨著社會發展向好,越來越多人開始追求精神世界的富足,前往博物館、美術館拍照打卡,已經成為當下一種流行趨勢。與此同時,很多博物館開始確立服務觀眾的姿態。
故宮博物院院長就曾公開表示,在禁用閃光燈和自拍桿的前提下,故宮不僅不會禁止,還要鼓勵觀眾拍照發朋友圈。秦始皇帝陵博物院盡管苦拍照者久矣,但還是專門安排工作人員,負責撿取游客掉入兵馬俑坑的手機、相機等物品。一些博物館、美術館近年來還利用光影特效、道具應用,甚至透視學和幾何學來打造或炫酷或夢幻的場景,帶來可觸摸、可進入、可互動的4D 沉浸式觀展體驗,吸引大批參觀者,成為知名打卡地。
如何評價博物館、美術館成為網紅打卡拍照地?中國美術館館長吳為山這樣說:“我認為人到這里能拍張照片,本身也是好事情,對于美的欣賞需要時間,需要一種認識,也需要一種境界,我們首先要做到的是讓老百姓能到館里來,到了館里以后,要來看展覽,還要看進去,重在我們做好服務,讓他們到這里感覺走進了一個美的家庭,這樣的話美術館的價值就會凸顯出來。不妨讓大家都能到美術館、到博物館來拍張照片,這是一個審美的開始,也是對美術館、博物館今后會有深厚感情的一個重要的起點。”
拍,還是不拍,這是一場博弈。說到底,還是要設定邊界,給予自由。如果允許拍照,請記住一件事:不要開閃光燈。還有,拍的時候不要盤踞一個展品太久,影響其他游客觀賞。若禁止拍照,則文明觀展,用心感受。畢竟拍照的最高境界是,手中無相機,心中早已拍照無數。