沂蒙地區漢代石刻畫像與民間手工藝相結合的衍生品探究
——以沂蒙藍印花布為裝飾載體為例

趙麗

(臨沂大學美術學院,山東 臨沂 276000)

近幾十年，有關漢畫像石的研究形成空前的高潮，主要集中在考古學、文史學、社會學、宗教思想以及美學等領域，如蔣英炬、楊愛國的《漢代畫像石與畫像磚》、信立祥的《漢代畫像石綜合研究》、朱存明的《漢畫像的象征世界》、巫鴻的《武梁祠》等；目前藝術學視角下的研究也大量出現，如鄭立君的專題性研究《漢代畫像石的雕刻工藝與成像方式——剔圖刻像》；甚至出現多學科交叉綜合性研究的趨勢，如劉忠超的《漢代造型藝術及其精神》。但這些理論研究成果專業性、學術性過強，缺乏推廣大眾認知方式的相關研究。

民間手工藝方面的研究多以調研和理論研究為主導，如潘魯生等人編寫的《手藝農村》、左漢中的《中國民間美術造型》等。然而，當下民間手工藝品的守舊落后，缺少文化內涵和藝術品位。因此，迫切需要有關民間手工藝方面理論與實踐相結合的應用性研究。弘揚民族傳統文化藝術已從中央政策導向和學界熱度提升都得到充分體現，發展民族特色藝術已形成明顯趨勢。

沂蒙地區漢畫像石分布十分廣泛，不僅富有豐富的文化內涵，而且具有地域性裝飾藝術特點，在學術界頗具影響力，但社會認知度并不高。將具有沂蒙地域特色的漢代石刻畫像進行搜集梳理，依據其蘊意甄選符合時代發展需要且具有較高藝術性的圖像，進行藝術造型分析研究，探索其獨具藝術特點的造型規律，并將其運用于民間手工藝品的裝飾中，通過創新性設計，研發具有傳統裝飾藝術意蘊的衍生品，拓寬沂蒙民間手工藝品裝飾的創新性設計新思路，提高民間手工藝的藝術品位，增強其市場競爭力，同時力求使傳統石刻藝術圖像的造型技藝得以傳承及其知名度的推廣。

1 沂蒙地區的漢畫像石概況

通過對沂蒙地區漢代石刻畫像的收集以及相關資料的整理，重點對沂南北寨漢墓畫像石[1]、臨沂市博物館館藏的吳白莊漢墓畫像石[2]、五里堡漢畫像石[3]、費縣劉家疃漢墓畫像石[4]等沂蒙地區具有代表性漢代石刻畫像進行一定的調研。發現沂蒙地區乃至山東省等周邊區域漢畫像石發展成熟時期具有幾大特點：

圖1 東王公、西王母圖(臨沂吳白莊漢墓畫像石拓本)

一是圖像構圖飽滿整體，即使分欄布局圖像但常采用整體性設計。如臨沂吳白莊漢墓中“配置在中室北門楣的‘東王公、西王母’，雖然形式上是兩欄排列圖式，主題畫像分布在上下兩欄里，但其兩端主體形象為貫穿上下一體化的造型設計”(見圖1)；豎向多欄分層圖式構圖的整體性設計當屬前室北壁東二立柱的可視為經典，借用一棵自然彎曲的樹干把畫面分層圖像巧妙的貫穿成一體，使上下欄的內容似有故事情節的連續性[5]。

二是題材內容豐富，且分欄描繪不同題材內容，主體形象造型豐富，線條流暢富有動感。沂蒙地區漢畫像石從早期的簡單到成熟期的豐富多樣，從現實生活中寫照到理想世界的抽象描繪都有充分的表現。

三是畫面的處理頗具匠心，善于抓住事件發展的代表性情節，渲染主題，具有渾厚古樸的特點，感染力極強。如“拜謁”圖為一端中心式變化，以觀者視角，左端為高大墓主形象，貫穿上下兩欄，是畫面的中心，以右兩排左向的朝拜者，該圖兩側相鄰門楣圖像中的車騎出行圖皆往墓主方向行進，進一步突出其形象的中心性，這種圖式不是孤立的獨幅設計，與整體裝飾布局有著千絲萬縷的內在聯系[6]。

2 沂蒙地區的民間手工藝

首先利用地域優勢，對沂蒙地區民間手工藝進行初步的調查研究。通過互聯網、圖書、實地調研等途徑，調查了沂蒙地區的民間手工藝，收集整理沂蒙地區的民間手工藝形式有沂蒙香荷包、民間刺繡(包括鞋和帽)、手工繡花鞋墊、民間剪紙、民間門箋、沂蒙泥塑(蒼山小郭泥塑)、郯城旋木玩具、河東彩印花布、蒼山藍印花布等各具特色的民間手工藝。

各種沂蒙民間手工藝因其材料、加工制作工序的差異，使其呈現獨具特色的沂蒙民間藝術形式。如沂蒙香荷包采用各種布的下腳料運用花線縫制而成，花布組合形式變化多樣，色彩搭配極具民間鄉土氣息；沂蒙手工繡花鞋墊不僅穿著柔軟舒服，經久耐磨，而且圖形色彩花樣繁多，風格各異，其圖像寓意也具有豐富的文化內涵，既有實用價值，又有審美價值；沂蒙泥塑，以動物造型為主，其形象塑造惟妙惟肖，關節處設計成可活動的形式，有的還能吹出曲調，使動物形象更為生動； 在眾多沂蒙民間手工藝中，沂蒙藍印花布裝飾圖像的造型淳樸、古拙，與漢代石刻畫像造型語言有著相近似性，同時，其裝飾圖像的藝術表現形式和可操作性能極佳地再現漢代石刻畫像。

3 沂蒙地區漢代石刻畫像裝飾于沂蒙藍印花布的文創產品研發

相傳沂蒙先民最早利用藍草制染色劑可追溯至春秋戰國時期，流傳至今的基本始于清代中后期嘉慶年間的傳統手工印染制品。通過書籍的研讀和與民間藝人的交流學習，了解到我國山東沂蒙地區藍印花布印染，其印染技藝工序精細，尤其在染色方面特別講究就有“三分印七分染”“青出于藍而勝于藍”一說，整套制作工序步驟較多，制作流程環環相扣，但不繁瑣。印制的藍印花布，古樸無華、典雅大方，保留了民間獨特的生活情調和審美觀念，與其類似的文創產品特別符合當人的審美情趣。

3.1 藍印花布作為載體的可行性分析

經過我們對沂蒙漢畫像石以及藍印花布藝術表現的了解，選取藍印花布作為漢代石刻畫像裝飾的載體，原因主要有以下幾個方面：其一，具有實操經驗。指導老師對藍印花布裝飾藝術形式具有一定的研究，可利用已有的實操經驗和豐富的資源，最佳地再現漢畫石圖像。其二，藍印花布是傳統圖像藝術得以傳承的極佳載體。藍印花布作為人民喜愛的傳統工藝，本身歷史悠久，影響巨大，能以商品的形式便于流通，擴大影響面。其三，漢代石刻畫像具有獨特的傳統藝術表現魅力，將其圖像借助藍印花布的平面化樣式呈現，使漢代石刻畫像藝術再現藝彩。

3.2 制作應注意事宜

前期衍生品的研發時我們初選藍印花布，進行深入徹底的了解后，發現藍印花布制作首先對原料、工藝等有特定的要求。藍印花布染料是從蓼藍草中提取靛藍作染料，因而在春夏至初秋季選染料的絕佳時機；其次，制版中圖像鏤空設計需要精心構思、推敲，充分借用黑白關系將圖像的藝術性完美呈現；再次，在制作工序中上漿、印染、晾曬等環節受氣溫、濕度等自然環境條件的限制。因此，藍印花布與漢代石刻畫像結合創新設計的相關衍生品的制作需選在適宜的季節印制完成。

3.3 漢代時刻畫像與藍印花布結合衍生品實操步驟

3.3.1 漢代石刻畫像的遴選

漢畫像識圖像涉及的內容十分廣泛，根據圖像的蘊意，遴選符合當代人們生活情趣和審美需求的適宜圖像，以中國傳統文化傳承與發展為目的，進行廣泛而深入研讀的同時，進行創新性的文創產品研制，將優秀的傳統文化圖像進一步延展與推廣。首選沂蒙地區漢代石刻畫像中具有神秘色彩的神禽瑞獸(翼龍、翼虎、鋪首銜環、四神像等)和神話傳說(東王公、西王母、伏羲、女媧等)圖像，其次，反映現實生活(車馬出、樂舞百戲等)以及歷史故事等題材內容圖像制作刮版。

3.3.2 漢代石刻畫像為粉本設計藍印花布刮版線稿

根據漢代石刻畫像提取主體形象作為藍本，就其線稿作為刮版圖樣的輪廓，盡量保留漢畫像原有造型質樸、古拙而又富有靈動感的形象特征；再以已有的圖形結合形體動態結構進行平面化裝飾設計，借鑒民間剪紙的藝術語言表現形式，設計出適合藍印花布紋樣的線稿。依據藍印花布的印染原理，將圖形進行塊面分割鏤空雕刻，以此達到豐富圖像的裝飾藝術效果，特別要注意雕刻鏤空形成的圖與底之間的連與斷關系，底板盡量避免出現突角(尤其避免出現銳角的突邊)或外凸弧邊。

3.3.3 上漿印染的步驟與技巧

把設計雕刻鏤空好的花版平鋪在白棉布上，用刮漿板將防染漿劑填充花版的鏤空間隙，使防染漿牢固地粘在白布上。待到防染漿晾干后，將布整體下染色缸著色，輕輕翻展染布，使染液均勻浸濕布，待布下缸20分鐘左右取出，透風30分鐘左右。一般經過幾次反復染色，使其達到所需顏色。因為全程手工印制，可依據制作流程工序相對自由，為使印染呈現不同的效果紋路與圖色，可以通過改變工序及技法得以實現，如手工藍印花布中獨特魅力的藝術效果——冰裂紋。形式一般有藍地白花和白地藍花兩種印染效果。(見圖2)

圖2 漢代石刻畫像文創設計系列作品(局部)李潔

3.3.4 漂洗晾曬平整

當染色達到預設的色彩效果后就能拿出在空氣中氧化，通過充分的晾曬，使色漿進一步氧化牢固附著在白布上，注意去漿漂洗前一定要將染布充分晾干，等晾干后刮去防染漿粉，即顯現出清晰的藍白花紋。

4 結語

藍印花布源于民間，它質樸、淡雅的特質很容易得到百姓的認可，漢代石刻畫像能更好借助藍印花布這一載體進入尋常百姓的視野。同時，圖樣可以根據不同消費者群體特質、不同使用場所以及不同用途等進行設計，還能根據消費者需求進行專屬定制，用于家居、裝飾、服飾等個性化服務領域。

漢代石刻畫像與藍印花布工藝品的結合給予我們新的啟示，對未來可以探尋更加適合目前社會各種風格，如：復古風、民族風盛行的時代風尚和民眾等訴求，同時我們還要深入的發掘其他民間手工藝的藝術形式，因地制宜的與地域特色漢代石刻畫像裝飾相結合，以期能賦予它們新的活力，綻放其新的光彩。