藝術再臨

趙晨

作為初出茅廬的當代中國家具設計展，設計之春的年輕和蓬勃幾近不可思議。尤其在藝術價值領域，以一展之力吸引了大量藝術家群體活躍其中。

2020年，策展人宋濤先生大膽地將自己創辦的“YuanMuseum”移植于“設計之春”。用跨越時間維度的家具作品，引發大眾對中國設計40年來衍變的討論。2021年，藝術力量仍在路上。再度由YuanMuseum發起，聯合策展人宋濤、汪旺、姚邦亮，全新策劃“金工及大漆藝術專題：中國當代器物展”。器物作為日常家居用品有著細膩的人文表現，而金工和大漆藝術又分別代表了中國傳統工藝的兩大脈絡分支。古老的器物精神與傳統美學在新一代藝術家的手中將會如何變化和傳承？

展覽用50多位前沿藝術家的作品給出了最具誠意的回答。出自藝術家汪旺的《器》在整件作品的制作過程中，無設計草圖，由人、材料、工藝隨機觸發，最后在所有巧合之中定格成器。不由得讓人聯想到一個人的一生是否同樣如此。我們可以看到當代金工技術在藝術上的表達，能夠準確地擊打人們的痛處和審美。另一重頭戲——大漆技藝，亦不乏感染人心的作品。漆盒《煉山》是器物與大漆工藝結合的完美體現，遠看寒山，縹緲多情。藝術家龍一，把儲物的漆盒頂蓋打磨成起伏的山巒，又予以碧色。讓自然的風流停駐在人們的日常。器物從日用品的維度中跳脫而出，變成人們對生活本身的凝視與思考。

無處不在的藝術力，在設計之春四處蔓延。“拾°平行空間展”上，毯言織造創始人張啟以“閃回”為題講述了十年來原料、工藝與織造者的故事。十年間，毯言織造開創了“藝術地毯”的品類，走進故宮、蘇富比、佳士得，與超40位深具影響力的中國藝術家合作，同超80位不同領域的國際創作者攜手創造。背后凝練的是深厚的傳統文化和生生不息的藝術之流。此次設計之春，最吸睛的當屬“竹工凡木設計研究室”團隊創始人邵唯晏為毯言織造打造的五只BK公仔。BK三七開分頭，身穿連身帽T、下踩Sneaker運動鞋，既復古又象征著受過素質教育的新世代。設計師希望借助BK回應新世代族群那股“爺青回”精神。同時也以這5只BK公仔展現毯言織造過去10年的重要印記。在跨界的碰撞中展現了另一種新鮮的可能。

另一邊，宋濤帶領下的自造社也有驚喜展現。宋濤2021年最新設計作品水磨石系列家具，設計師王嶺的家具設計作品、自造社與藝術家麩子獨家合作的限量收藏版畫以及雕塑家張若愚的最新創作，皆于本次設計之春展會發布。特別是設計師王嶺帶來的一系列作品，展現了平靜外表下的反叛精神。受二戰后的Brutalism建筑風格和藏式建筑理論影響的Mahakala桌，借鑒了藏地的山形和“天梯說”建筑理論的Ascending陳列柜，這些作品無不體現著他從全球旅行經歷、山石與樹木的肌理，以及重金屬搖滾中獲得的力量感。老木頭、鑄鐵部件、淬火鋼板、混凝土和黑曜石，暗黑的材質及其豐富的肌理在他的家具作品中張揚著抽象的雕塑形態和粗獷之美。

有力的作品能夠在特定的空間中將時間懸置。設計之春正在用這樣一種力量，將我們的步伐停下來，重新思考過去和未來、人與器物，生命及價值。藝術再臨，新的感知正在到來。