羅維：90后青年鋼琴家的“冰火之歌”

廖陽 祁琦

5月初到6月下旬，22歲的青年鋼琴家羅維帶著“冰火之歌”在國內展開巡演，途經上海、哈爾濱、廣州、長沙、貴陽、重慶。

巡演曲目的選擇上，羅維頗有想法，上半場曲目選自俄羅斯學院派作曲家的音樂，下半場曲目則聚焦俄羅斯民族樂派的作品。這源于羅維對俄羅斯音樂的張力及其背后的戲劇性、悲劇性的尤其著迷。

俄羅斯音樂的底色與基調雖然悲傷，但很少徘徊在無休無止的悲痛中，總是在極致的傷感中看到閃爍著希望的光芒，在極致的歡樂中眼含著淚花。這種矛盾而復雜的情感，成了俄羅斯音樂最顯著的特征，也正是羅維獨奏音樂會“冰火之歌”名字的由來。

“拉赫瑪尼諾夫等都經過正統的音樂學院教育，穆索爾斯基等民族樂派沒有經過嚴格訓練，但他們對音樂的想象五光十色，非常絢爛，甚至有點野性。我想讓觀眾感受到俄羅斯作品背后的悲劇和戲劇有那么多分支和不同。”

雖然兩者都有著濃郁的俄羅斯情懷，但各有不同，羅維既要表現學院派的嚴謹，也要生動演繹絢麗奪目的民族風。兩種風格在同一場音樂會中碰撞，也呼應了“冰火之歌”的演出主題，有一種極致的對比。

俄羅斯音樂深刻在DNA里

羅維對俄羅斯音樂的喜愛深刻在DNA里。小時候，她就喜歡聽《天鵝湖》、看《胡桃夾子》，甚至被父母送去學芭蕾，考慮到芭蕾對外形條件的嚴苛，她放棄了，但這段經歷影響了她對俄羅斯音樂的理解。

11歲，羅維創造了世界上最小年齡與樂團合作演出完整普羅科菲耶夫《第三鋼琴協奏曲》的紀錄。13歲，她以第一名全額獎學金考入美國柯蒂斯音樂學院，師從加里？格拉夫曼，成為郎朗的同門師妹。

格拉夫曼是俄羅斯人，也是黃金時代大師霍洛維茲的學生。作為羅維在美國近十年求學路上的重要領路人，他對俄羅斯音樂的熱衷，對羅維也有著潛移默化的影響。

在和格拉夫曼學習的過程中，羅維近來印象最深的是柴可夫斯基的《杜姆卡》（悲歌），這也是本次巡演的曲目之一。受疫情影響，羅維去年上了一年的線上課程，她用手機錄好演奏片段，發郵件給老師，他再發微信打電話告訴她如何調整，“他經常會引用他的老師的方法、他自己的經驗，包括很多俄羅斯的曲子，他都有錄音，我都是聽他的錄音。這些都是非常寶貴的個人經驗。”

年少獲譽，13歲圓夢柯蒂斯

羅維出生于深圳，10歲的時候以專業第一名的優秀成績考入上海音樂學院附小，師從唐哲教授；11歲獲波蘭肖邦第11屆青少年國際鋼琴比賽第一名、第二屆德國拉赫瑪尼諾夫青少年國際鋼琴比賽第一名。

13歲以專業第一名的成績考入有“獨奏家搖籃”之稱的美國知名音樂學府柯蒂斯音樂學院，師從知名鋼琴家加里？格拉夫曼及麥克唐納教授，成為鋼琴家郎朗和張昊辰的師妹。

如今，她的演出足跡遍及歐美，與明尼蘇達交響樂團、印第安納交響樂團、丹佛愛樂樂團、密西根交響樂團、中國昆明愛樂樂團等知名樂團，以及丹尼爾？霍普、約夏？貝爾、斯蒂芬？伊瑟利斯等許多藝術家都有過合作。

潛力無限，自信年輕的靈魂

2015年，羅維受邀加入了美國知名的Opus 3 Artists經紀公司，這也是馬友友、王羽佳、吉爾？沙漢姆等大牌藝術家的經紀公司。

2016年，她成為環球公司簽約藝術家，并于2019年發行了首張個人同名專輯，這張專輯被英國《留聲機》雜志推薦為“值得關注的專輯”，并在發行后一周內登上蘋果音樂和亞馬遜音樂的古典音樂排行榜新曲榜首。

有媒體評論道，“她的首張專輯向我們展示了一位耀眼的藝術家，她那音樂色彩如調色板豐富的演奏，以及一個自信年輕的靈魂……”。

2018年，她還被評為“吉莫爾杰出青年藝術家”——這個獎項旨在挖掘有潛力的鋼琴新秀，在此之前，享譽國際的鋼琴家王羽佳也曾獲得這個獎項。

如今，羅維已經成為古典音樂界一顆耀眼的新星。從最初對古典樂的喜愛，到三年備戰柯蒂斯音樂學院，到后來獨自參加巡演和國際比賽，再到進入高等音樂學府的新生活、老師對自己音樂和人生道路上的影響、對不同校園環境的適應、與優秀的同學和前輩之間的相處，再到今年因疫情回國后的反思，以及父母對自己的支持和付出等。這些過往點滴都深深地影響著她，讓她一步步成長為現在優秀的模樣。

音樂之外的堅持

音樂之外，羅維對視覺呈現一直有自己的要求。

在她看來，演奏者和觀眾的溝通非常重要，“我一直告訴自己，我不只是一個演奏者，還是整個巡演的導演，更是巡演的觀眾。與音樂會有關的全部輸出，都應該完全從我這里出發，這樣才會更有意思，也能讓觀眾更好地了解藝術家的想法。”在彈奏穆索爾斯基的《圖畫展覽會》時，她更把自己定位成音樂博物館的導游。

17歲，羅維簽約環球唱片，19歲發行了首張專輯《Wei Luo》，同樣收錄了肖斯塔科維奇、普羅科菲耶夫等俄羅斯音樂人的鋼琴作品。

年齡雖小，但她對專輯的設計有自己的堅持，“當時他們不知道怎么去設計，因為我是他們簽的年齡最小的音樂人，一開始給我找了那種粉色裙子，我說不要！我彈的很多曲子是寫戰爭和死亡，我說要那種碎片感、蒼涼感、新工業風，所以這張專輯的背面是新工業風的白色西裝，我穿著西裝在紐約一個廢棄倉庫拍的那套照片。”

空閑時，羅維還是一名活躍的B站up主，上傳演奏視頻，直播音樂分享會……有些粉絲就是從B站“入坑”，追去她的音樂會現場。她還喜歡看時裝秀視頻。有些時裝秀已不單單是時尚，而是行為藝術，視覺沖擊力大，讓她覺得充滿力量。

有人覺得羅維有潛力做導演，她在柯蒂斯音樂學院還真上過導演課，以及戲劇課，“我學的是即興戲劇，即興戲劇需要閉著眼睛在臺上走，就像你和觀眾一起在做實驗。所以，我覺得演奏家對場上所有元素都要掌握。”

“但彈琴永遠是第一位的，我會盡可能把所有時間都用來練琴。”她說。

“我對自己沒有期待，我想對得起大家對我的期待。有記者問我。當80歲的羅維寫信給現在22歲的你，你想寫什么？我說，就算她寫，我也會選擇不看，我不會照搬去做。我想把當下的事情做好，盡可能地抓住機會，給自己設限，最后，走到哪一步就是哪一步。”羅維說。