輕歌劇《風流寡婦》閃耀澳大利亞歌劇院重啟之夜

陳吉爾

經過近10個月的停擺后，悉尼歌劇院于2021年1月5日重新開啟。當晚，悉尼歌劇院上演了萊哈爾的輕歌劇《風流寡婦》（Merry Widow），澳大利亞歌劇院首席女高音朱莉·莉亞·古德溫（Julie Lea Goodwin）飾演漢娜·加拉里，澳大利亞男高音亞歷山大·劉易斯（Alexander Lewis）飾演達尼洛·達尼洛維奇伯爵，由導演格雷姆·墨菲（Graeme Murphy）執導。

2020年3月，因為新冠疫情，澳大利亞歌劇院在演出季開幕演出《阿蒂拉》才演了幾場之后，便宣布全面取消演出季所有演出，歌劇院也閉門謝客。2021年，澳大利亞歌劇院準備開啟新的演出季之初，原本打算以普契尼備受喜愛的《波希米亞人》（La Bohème）揭幕，但藝術總監林登·特拉西尼（Lyndon Terracini）認為，該劇悲慘的結局在目前階段顯得有些不合適，最終以弗朗茲·萊哈爾（Franz Lehár）最受歡迎的輕歌劇《風流寡婦》取而代之。

演出前夕，悉尼的又一次疫情暴發迫使政府公布了更嚴格的措施，包括啟動在公共交通和室內環境中必須戴口罩的新規定。此次澳大利亞歌劇院《風流寡婦》的演出，完全按照增強版新冠防疫指南進行，不但僅開放1125個座位（占座位總數的75%），更要求12歲及以上觀眾在歌劇院內（包括觀演期間）全程佩戴口罩。

由格雷姆·墨菲執導的這部迷人作品，由澳大利亞歌劇協會委約制作，并于2017年在西澳大利亞歌劇院（West Australian Opera）首演。此后，該制作在澳大利亞全國各地的歌劇舞臺亮相，觀眾們看到女高音朱莉·莉亞·古德溫的漢娜與男高音亞歷山大·劉易斯的達尼洛詮釋了一對完美的戀人。

此番上演的制作，是由沙內·普拉曾蒂諾（Shane Placentino）執導的復排版本，由邁克爾·斯科特-米切爾（Michael Scott-Mitchell）擔任舞臺設計師對舞臺重新進行了設計，從以大膽的黑色和金色幾何結構襯底、前景為格柵結構的大使館，到以莫奈《睡蓮》為靈感設計的、以夏天小屋和印象主義湖泊背景表現的漢娜家的花園，再到馬克西姆的時尚夜總會，整個舞臺都充滿著引人注目的華麗裝飾藝術。

服裝設計師詹妮弗·歐文（Jennifer Irwin）設計的1920年代風格的服裝令人驚嘆，亮片和串珠制成的禮服、搭配的閃閃發光的珠寶和頭飾、可愛的低腰花卉連衣裙和民俗服飾，是舞臺上眾多豪華服裝中的縮影。而燈光設計師達米恩·庫珀（Damien Cooper）用精致的燈光將舞臺上的一切變得閃閃發亮。

本次制作的另一個亮點是，全劇采用了新的英語歌詞。由賈斯汀·弗萊明（Justin Fleming）翻譯和改編的新歌詞，輕快活潑又時而略帶憂郁，盡管因為輕歌劇的緣故有時略有些世俗氣，但大多數情況下都很有趣。

當然，該劇的成功，原版導演墨菲功不可沒。悉尼是一個擁有豐富藝術成就的城市，而這份名單上最閃耀的可能要數導演格雷姆·墨菲。30多年來，他的編舞成就了悉尼舞蹈團（Sydney Dance Company），隨后還有大量舞臺導演作品。當晚觀眾收獲的最大寶藏，便是這部歌劇中的舞蹈。墨菲在劇中加入了很多具有個人特色的舞臺處理，比如加入了華爾茲舞、民間舞蹈和康康舞等，還讓合唱團員穿上西裝、戴上白色手套，跟隨女主角漢娜，以手和手臂做造型以增加舞臺動感。

朱莉·莉亞·古德溫飾演的漢娜，外形非常靚麗，她的每一次出場都吸引了在場所有觀眾的注意力。她唱演俱佳，不但成功創造了一個令人信服的漢娜，更值得稱贊的是，她奶油般絲滑的歌唱與令人眼花繚亂的花腔，讓這個角色近乎完美地展現在舞臺上。那首著名的詠嘆調“維利亞之歌”（Vilja），古德溫的演繹令人沉醉，盡管一開始她的高音有些搖擺，但她立刻從這個微小的瑕疵中調整過來。當然，主要原因還是因為古德溫在演唱“維利亞之歌”時是被三個男人扛著站在一個小平臺上，使得她分散了注意力。這樣的處理完全沒有必要，這也讓觀眾懸著一顆心，希望男人們沒有摔著女主角。好在瑕不掩瑜，“維利亞之歌”仍然發揮了魔力。

與古德溫演對手戲的男高音劉易斯，和古德溫在舞臺上都很善舞，在觀眾看來男女主角非常般配。劉易斯的聲音堅強、堅定，還是一位在舞臺上散發無限魅力的出色演員。最初，劉易斯以滑稽的方式出場。在馬克西姆的夜總會，酩酊大醉的劉易斯又讓我們看見了達尼洛的警惕性和嫉妒心，同時又表現出達尼洛是一個體面大方的紳士。有一瞬間，當達尼洛和漢娜跳著華爾茲又分開，他們兩個回頭相望時，觀眾被他們眼中流露出的悲傷深深感動。

歌劇的尾聲，在布萊恩·卡森斯-奧尼爾（Brian Castles-Onion）的指揮下，澳大利亞歌劇院樂團奏出可愛的旋律和歡快的節奏，不斷刺激著觀眾回到快樂的情緒之中。即使戴著口罩，這部歌劇也讓觀眾暫時忘卻3個小時的煩惱，讓這個歌劇之夜變得甚是美妙。