托尼獎最佳音樂劇回顧

朱亮

1951年3月29日，音樂劇《國王與我》（the King and I）在百老匯圣詹姆斯劇院（St. James Theatre）首演。該劇由理查德·羅杰斯（Richard Rodgers）創作音樂，奧斯卡·漢默斯坦二世（Oscar Hammerstein II）創作劇詩和劇本，是兩位老搭檔繼《俄克拉荷馬》《旋轉木馬》和《南太平洋》之后合作的又一經典劇目。這部“以西方視角打造東方文化”的音樂劇所展現的“異國情調”受到評論界和觀眾的熱捧，在百老匯演出近3年，共1246場，是當時上演時間第四長的音樂劇，于1952年獲第四屆托尼獎最佳音樂劇。

創作背景

1944年，英國作家瑪格麗特·蘭登（Margaret Landon）創作小說《安娜與暹羅王》（Anna and the King of Siam），這部描繪東西方文化的小說大受歡迎。1950年，經紀人范妮·霍爾茨曼（Fanny Holtzmann）正為英國女演員格特魯德·勞倫斯（Gertrude Lawrence）尋找合適的新劇目，根據傳記作家梅雷爾·塞克斯特（Meryle Secrest）的說法，當時霍爾茨曼擔心勞倫斯的事業正在衰退，這位51歲的女演員活躍于戲劇舞臺，但從未出演過音樂劇，僅有的一部音樂劇《黑暗中的女人》（Lady in the Dark）于1943年被停演。霍爾茨曼認為，為勞倫斯創作一部以“安娜和暹羅國王”為原型的音樂劇是一個理想選擇，決定買下小說版權改編成舞臺劇。

霍爾茨曼曾試圖邀請科爾·波特（Cole Porter）創作音樂，但遭到拒絕。隨后她向漢默斯坦的妻子多蘿西（Dorothy）求助，希望羅杰斯與漢默斯坦能為勞倫斯創作一部新劇，請她幫忙讓丈夫讀一本自己寄來的書。事實上，兩位作家的妻子都曾在1944年就讀過蘭登的這部小說，并敦促她們的丈夫考慮將它作為一部音樂劇的題材。羅杰斯和漢默斯坦認為小說《安娜與暹羅王》的情節缺乏清晰的敘述和重點，取而代之的是一系列軼事、描述和漫無邊際的解釋，兩人皆猶豫不決，但又不愿得罪這位當紅巨星，因此將創作計劃擱置一旁。

直到1946年，導演約翰·克倫威爾（John Cromwell）將小說《安娜與暹羅王》改編成同名電影，廣受好評，同時也改變了羅杰斯和漢默斯坦的想法，兩人從電影中了解到劇本是如何將小說中的情節結合起來的，決定制作一部新的音樂劇。漢默斯坦從蘭登描述的“暹羅奴隸”故事中獲得靈感，找到了這部戲劇的“入口”，最后制作成為敘述舞蹈《湯姆叔叔的小屋》。

故事梗概

第一幕

19世紀60年代初，英國寡婦安娜（Anna）攜兒子路易斯（Louis）抵達暹羅王國首都曼谷。暹羅國王蒙庫（Mongkut）聘請她為王室成員教授英語和西方文化。輪船上，暹羅首相克拉拉霍（Kralahome）的嚴厲相貌令路易斯和安娜感到不安，安娜教兒子用吹口哨的方式緩解恐懼，并教導他要勇敢面對生活中的未知與危險。

王宮里，國王一方面宣稱熱衷西方理念，但又接受了緬甸王室的贈禮——女奴普提姆（Tuptim）。普提姆與護送自己前往曼谷的緬甸青年瑯塔（Lun Tha）情投意合，兩人迫不得已分離。安娜與國王會面，國王選擇性地忘記合約中關于薪水的承諾，拒絕在宮殿旁建一棟獨立的磚房，安娜對國王蠻橫與專制的態度感到意外和不滿，但國王那15個迷人可愛的孩子使安娜妥協，決定留下來。王室王妃們也渴望學習西方文化，以及東西方文化在愛情與家庭方面的相似之處。

課堂上，孩子和王妃們了解到暹羅以外的世界，并對不了解的雪花和人權自由表現出好奇之心。國王對這些知識著迷，但又感到困擾。安娜將美國小說《湯姆叔叔的小屋》（The Small House of Uncle Thomas）借給普提姆閱讀，并對普提姆與瑯塔兩人的暗中約會感到擔心。

安娜因國王的強勢與固執重燃心中怒火，決定離開時，棠王后（Lady Thiang）向安娜傾訴國王的憂慮與煩惱。安娜對西方人將國王視作野蠻人形象的指控感到震驚，國王雖是一夫多妻者，但并非野蠻。安娜得知英國將派特使前往曼谷評估局勢，她建議舉辦晚宴招待這位外交要臣，王妃們身著西洋服飾，采用普提姆編寫的泰式芭蕾舞劇作為節目展示給客人，以向其顯示國王的進步思想和英明統治，表明國王并非謠傳中的野蠻人。國王召集家人為這項計劃的成功舉行佛教祈禱，并向佛陀保證安娜將按照合約獲得自己的房子。

第二幕

晚宴當天，王妃們盛裝出席。普提姆在芭蕾舞劇《湯姆叔叔的小屋》中借女主人公口吻訴說國王對自己的控制，國王對普提姆反奴隸制的信息感到不滿而分心。演出結束后，愛德華爵士對宴會稱贊不已，并向國王透露英國對暹羅王國的威脅將會消退。

愛德華爵士離開后，國王對晚宴的順利舉辦感到滿意，向安娜贈送戒指以表謝意。秘密警察報告普提姆失蹤的消息，國王意識到安娜對此事有所隱瞞，但安娜回避了國王的詢問。接著，安娜通過解釋西方求愛的習俗轉移國王的注意力，借著國王向安娜請教波爾卡舞之機，兩人之間的愛意油然而生。當普提姆與瑯塔私奔被抓獲的消息傳回王宮時，輕松浪漫的情境被打破。國王決心懲罰出軌的普提姆，安娜勸阻無效。當國王正準備揮動鞭子時，安娜的凝視使國王心有不忍，他意識到自己已被眼前這個女人改變，失去了往日的權威，憤然離去。

幾個月過去，安娜與國王沒有任何聯系。她收拾好行李，正準備登上離開暹羅的船。王儲朱拉隆功（Prince Chulalongkorn）遞來生命垂危的國王寫的一封信，國王一直無法解決自己內心的矛盾，信中國王對安娜所做的一切表示感激。泣不成聲的安娜返回宮中看望國王，兩人最終和解，并向奄奄一息的國王許諾，會按照其意愿幫助年幼的朱拉隆功成為具有新風格的統治者。王儲朱拉隆功當眾下令廢除卑躬屈膝的磕頭習俗，國王也同意此決定。國王辭世，安娜跪在已故國王身邊，握住并親吻他的手，王室成員一同鞠躬或行屈膝禮，以示對老國王的懷愛與敬意。

歌曲曲目

第一幕

1.“Overture”（Orchestra）/《序曲》（管弦樂）

2.“I Whistle a Happy Tune”/《我來吹首歡樂歌》（安娜、路易斯）

3.“My Lord and Master”/《我的陛下和主人》（普提姆）

4.“Hello， Young Lovers”/《你們好，年輕的戀人們》（安娜）

5.“March of the Royal Siamese Children”（Orchestra）/《暹羅兒童進行曲》（管弦樂）

6.“A Puzzlement”/《迷惑》（國王）

7.“The Royal Bangkok Acadebingmy”/《皇家曼谷學院》（安娜、王妃們和孩子們）

8.“Getting to Know You”/《開始了解你》（安娜、王妃們和孩子們）

9.“We Kiss in a Shadow”/《我們在陰影中親吻》（普提姆、瑯塔）

10.“A Puzzlement”（reprise）/《迷惑》（再現）（路易斯、朱拉隆功）

11.“Shall I Tell You What I Think of You？”/《該告訴你我對你的看法嗎？》（安娜）

12.“Something Wonderful”/《美妙的事》（棠王后）

13.“Buddhist Prayer”（Act I finale）/《佛教祈禱》（第一幕終曲）（國王、合唱）

第二幕

14.“Entracte”（Orchestra）/《間奏曲》（管弦樂）

15.“Western People Funny”/《有趣的西方人》（棠王后和王妃們）

16.“I Have Dreamed”/《我夢到》（普提姆、瑯塔）

17.“Hello， Young Lovers”（reprise）/《你們好，年輕的戀人們》（再現）（安娜）

18.“The Small House of Uncle Thomas”（Ballet）/《湯姆叔叔的小屋》（芭蕾舞）（普提姆和王妃們）

19.“Song of the King”/《國王之歌》（國王、安娜）

20.“Shall We Dance？”/《我們能共舞一曲嗎？》（安娜、國王）

21.“I Whistle a Happy Tune”（reprise）/《我來吹首快樂歌》（再現）（安娜）

22.“Something Wonderful”（reprise， finale ultimo）/《美妙的事》（再現，全劇終曲）（管弦樂）

復排與獲獎

音樂劇《國王與我》攬下第四屆托尼獎6個獎項：最佳劇本、最佳音樂劇、最佳男/女主角、最佳舞臺設計、最佳服裝設計。首演之夜，導演約翰·范·德魯登（John Van Druten）消除了對勞倫斯生病的顧慮：“她以一種嶄新而耀眼的氣質登上舞臺，仿佛燈光的光輝被賦予額外的力量。她容光煥發，美極了。”《紐約郵報》（New York Post）稱該劇是“大師們的又一次勝利”。《紐約時報》（New York Times）評論稱：“羅杰斯和漢默斯坦的這次創作雖未帶來任何新意，但他們是戲劇界有造詣的音樂和文字藝術家，《國王和我》是一部可愛迷人的音樂劇。”《紐約先驅論壇報》（New York Herald Tribune）曾感慨：“昨晚過后，這部音樂劇及男主角的表現將成為歷史標桿，尤·伯連納（Yul Brynner）樹立了一個難以效仿的榜樣，這可能是近十年來最好的演出。”

1953年10月8日，《國王與我》倫敦原版在德魯里巷皇家劇院（The Theatre Royal， Drury Lane）首演，共演出964場。

1954年3月22日，美國巡演版在賓夕法尼亞州好時市的社區劇院（The Community Theatre）拉開帷幕，次年12月17日在費城舒伯特劇院（The Shubert Theatre）結束。尤·伯連納和帕特里西亞·莫里森（Patricia Morison）主演。

1973年10月10日，羅杰·雷德法恩（Roger Redfern）導演的倫敦復排版在阿代爾費劇場（Adelphi Theatre）首演，次年5月25日結束，共演出260場。莎莉·安·豪威斯（Sally Ann Howes）飾演安娜，彼得·溫加德（Peter Wyngarde）飾演國王。

1977年5月2日，百合子（Yuriko）導演的百老匯復排版在紐約尤里斯劇院（Uris Theatre）首演，次年12月30日結束，共演出696場。尤·伯連納再次受邀飾演國王，一票難求。該復排版獲得劇評人獎（Drama Desk Award）包括最佳音樂劇在內的3項提名。

1979年6月12日，百合子導演的倫敦復排版在帕拉丁劇院（London Palladium Theatre）首演，次年9月27日結束，該劇創下英國歷史上最大的預售紀錄，弗吉尼亞·麥肯娜（Virginia McKenna）飾演安娜獲奧利弗獎（Olivier Awards）“最佳音樂劇女主角”。《紐約時報》評論稱：“《國王與我》樸實無華，也無可挑剔。影子都能被其中的歡笑、甜蜜和傷感的淚水點亮……我們甚至可以被說服，相信死亡是一個幸福的結局。”

1981年2月18日，美國巡演版在華盛頓特區華納劇院（Warner Theatre）拉開帷幕，米奇·雷（Mitch Leigh）負責制作和導演，麗貝卡·韋斯特（Rebecca West）負責舞蹈編排。1983年9月13日，尤·伯連納在洛杉磯慶祝自己飾演國王的第4000場演出，同一天他被確診肺癌，導致演出終止數月，巡演最后于1984年12月結束。

1985年1月7日，米奇·雷導演的百老匯復排版在百老匯劇院（Broadway Theatre）首演，同年6月30日結束，共演出191場。該復排版共獲托尼獎2項提名，尤·伯連納獲托尼獎“特別獎”。

1996年4月11日，克里斯托弗·倫肖（Christopher Renshaw）導演的百老匯復排版在尼爾·西蒙劇院（Neil Simon Theatre）首演，于1998年2月22日結束，共演出780場。該復排版共獲托尼獎4項提名、4項獎（最佳復排、最佳音樂劇女主角、最佳舞臺設計、最佳服裝設計），以及劇評人獎3項提名、4項獎（最佳復排、最佳導演、最佳舞臺設計、最佳服裝設計），演員盧·戴蒙德·菲利普斯（Lou Diamond Phillips）與喬伊·崔（Joohee Choi）兩人均獲世界戲劇獎（Theatre World Award）。

2000年5月3日，倫肖再次執導的倫敦復排版在帕拉丁劇院（London Palladium Theatre）首演，于2002年1月5日結束，其票房共計800萬英鎊。該復排版獲奧利弗獎“最佳音樂劇”提名。

2015年4月16日，巴特里·謝爾（Bartlett Sher）導演的百老匯復排版在比奧蒙特劇院（Vivian Beaumont Theatre）首演，于次年6月26日結束，共演出499場。該復排版榮獲托尼獎5項提名、4項獎（最佳復排、最佳音樂劇女主角、最佳音樂劇女配角、最佳服裝設計），以及劇評人獎1項提名、1項獎（最佳復排）。

2018年6月21日，巴特里·西爾導演的倫敦復排版在帕拉丁劇院預演，7月3日正式首演，同年9月29日結束。該版本獲奧利弗獎6項提名（包括“最佳復排”）。《倫敦標準晚報》（London Evening Standard）評論稱：“謝爾對劇目的詮釋常常讓人覺得恭敬而穩重，但對不同文化碰撞的處理卻很敏感……渡邊謙（Ken Watanabe）散發的魅力令人著迷，臉上的愁容像是正義的標識，卻又透著一絲淘氣；凱莉·奧哈拉（Kelli OHara）高亢的音色持續近三小時，為熟悉的曲目增添了一種美味的新鮮感。”