高倩佳慧 山東藝術學院傳媒學院

創意產業又稱文化創意產業，是整個創意經濟的核心。在經濟學領域中，人們把這樣的經濟模式稱為新經濟，也叫做后工業經濟時代。世界創意產業之父約翰·霍金斯認為，創意經濟已經成為21世紀時代精神的重要部分。據聯合國統計，全世界創意經濟每天創造220億美元的高附加值，并以10%的速度增長。[1]近年來，中國出臺多項與創意產業發展密切相關的政策措施。中國創意產業呈現出繁榮景象，所占GDP比重逐年增加。其中，故宮博物院在我國的創意經濟發展中成績突出，具有典型性和穩定性。

一、傳承：故宮文化的源遠流長

故宮博物院的文化資源為其創意經濟發展奠定了基礎。故宮博物院有三項堪稱世界級的文化資源，第一是擁有世界上規模最大的木結構建筑群，也是最大規模的古代宮殿建筑群。第二是擁有世界上保存數量最多、價值最高的中國文物藏品。第三是擁有世界博物館領域數量最為龐大、結構最為復雜的觀眾群體。[2]其中，關于故宮博物院文物藏品這一項，據故宮博物院第5次藏品清理工作結果顯示，現有繪畫、書法、碑帖、雕塑、陶瓷、織繡等各類藏品共計1863404件/套。這些文化資源都是故宮博物院舉世無雙的優勢所在。

知識產權保護是創意經濟得以繁榮發展的重要保證。英國政府白皮書提到，國際競爭的勝負取決于我們能否充分利用自己獨特的、有價值的、競爭對手難以模仿的資產，而這些資產就是我們所擁有的知識產權。[3]故宮博物院于1987年入選《世界文化遺產名錄》，它因物質與精神的匯聚、時間與空間的沉淀而形成，能夠集中反映民族特色，也承載著豐富的文化內涵。因此，保護它的關鍵性和必要性不言而喻。對于故宮博物院知識產權的開發和運用，令其文化價值帶動了自身經濟價值。可見，文化保護傳承與創意經濟發展密不可分，既是相互依賴也是相互促進。故宮博物院在創意經濟發展的同時，深知開發和運用知識產權不是目的，而是將文化遺產保護傳承的正確理念傳遞下去。

二、引領：功臣院長的遠見卓識

故宮博物院的創意經濟發展與第六任院長所做出的貢獻密不可分。博物館承擔著向社會公眾提供優質精神產品的責任。[4]然而，在單霽翔上任前，故宮博物院接連遭遇了“失竊門”“錯字門”“會所門”等“十重門”，在人們心目中的形象近乎跌入谷底。單霽翔憑借不懈努力不僅使故宮博物院擺脫了重重困境，還引領它走上創意經濟的發展道路。在任期間單霽翔解決了游客爆滿的問題，將他們有序的分流限流，規定每天游客不超過8萬人；開通了網絡預約購票的通道，對淡旺季進行合理調整，削峰填谷；增加了女廁所的數量，還設立了母嬰室以便游客的不時之需……單霽翔不斷提升了游客參觀故宮博物院的舒適度。

互聯網成為人們生活中不可或缺的組成部分，博物館的發展必然趨向數字化。2015年，一副又唱又跳的明成祖朱棣動態畫像，成功打破了人們對故宮博物院墨守成規的刻板印象。如今故宮博物院已經對其藏品全面數字化，擁有高清晰度的數字圖片50多萬幅，拍攝數字視頻近萬段，積累了數目巨大的數字信息資源。[5]單霽翔以各種充滿創意的方式宣傳故宮文化，故宮博物院官方先后開發《每日故宮》《故宮展覽》《故宮社區》等多款APP，均廣受好評。故宮博物院在順應互聯網時代潮流的同時，更是引領了潮流。在這位功臣院長的指引下，故宮文物不僅“活”了起來，更是“火”了起來。

三、宣傳：文博節目的遍地開花

大眾傳播媒介是觀念價值的先行者和宣傳者，為故宮博物院的創意經濟發展添磚加瓦。文物修復類紀錄片《我在故宮修文物》于2016年播出。作為這部紀錄片的總策劃，單霽翔也未曾料到其在國內領先的年輕人文化社區嗶哩嗶哩彈幕網迅速走紅并引發熱議。在快節奏的生活中青年人依舊可以靜下心去欣賞它，從而喜歡上它。《我在故宮修文物》中大量使用同期錄音，捕捉到機械的轉動、漆器的打磨、機器的掃描等聲音細節，呈現出紀錄片的現場感與真實感。對于景別的選用，特寫較多、遠景甚少。它引導觀眾注重文物與修復者之間的交流，細致刻畫出文物工作者的工匠精神，增強了紀錄片的表現力與感染力。

隨著社會進步與科技發展，人們的物質生活水平得到滿足，開始轉向精神領域的追求。文博探索節目《國家寶藏》目前共推出三季。每一季首期節目都以故宮博物院為主題博物院來演繹和講述國寶的前世今生，第一季的絹本設色畫《千里江山圖》，第二季的清乾隆金嵌寶金甌永固杯，第三季的明永樂青花海水江崖紋三足爐。節目每期邀請的國寶守護人皆為明星大腕或是專家學者，這對不同年齡階層的受眾都具吸引力。

四、創新：跨界營銷的別出心裁

創意經濟不同于工業經濟時代依靠“大機器、大生產”的模式，它突出以人的思維為本的新生產方式。換言之，人的創意是創意經濟的主旨和關鍵。由北京故宮博物院主導的“故宮文創”在近幾年得到大力發展，截至2016年底，故宮博物院與60多家企業合作設計，共計研發文化創意產品8683種，其中在2013-2016年期間，故宮博物院研發的文化創意產品累計1273種。[6]據故宮博物院文創部銷售科副科長習羽介紹，2016年文創部線上產品銷售額3000余萬。2017年文創部總收入較2016年增長26.7%。[7]故宮博物院推出的文化創意產品，并不是對故宮文物進行簡單復制，而是希望打造出人們生活中用得到的物品。例如《故宮日歷》即把故宮文化藝術性與日常生活實用性相融合而開發的典范，在實現經濟效益的同時甚至收獲了社會效益。這本富有文化內涵的日歷使人們的生活質量得以提升，從而獲得滿足感。《故宮日歷》在2010年重版后，也出現了銷量六年增長超過8倍的情況。[8]《故宮日歷》現已發售十二生肖主題版本，不僅可以滿足人們查閱日期的基本需求，還以圖文并茂的形式展現出豐富的故宮文物，具有一定的收藏價值。

故宮博物院的創意經濟發展一方面依托于優秀傳統文化，另一方面得益于其他品牌的跨界合作。2018年華熙生物旗下護膚品牌潤百顏的強勢來襲則是以故宮博物院典藏文物為靈感源泉，推出六款國寶色口紅。儀態萬方的郎窯紅、貴不可言的楓葉紅、秀麗端莊的豆沙紅、氣若幽蘭的玫紫色、冷艷奢華的碧璽色、溫文爾雅的人魚姬，每一款都呈現出女子綽約多姿的獨特氣質，盡顯東方之美。德芙的宮廷福禮緊握中國傳統節日的契機，聯合故宮博物院在2020年新春之際推出“宮送新福年年得福”的巧克力。此次跨界合作不止流于產品的包裝設計，更是實現了文化價值中的體驗價值層面，在北京、上海、深圳三地打造“宮里過大年”數字沉浸體驗展，賦予消費者高度參與性。

五、交流：世界各地的通力合作

兩岸故宮的創意經濟發展成果豐碩，密切往來的溝通合作必不可少。據不完全統計，臺北故宮近些年推出了“朕知道了”膠帶紙和“翠玉白菜”傘等2400多種文化創意產品，僅2013年的銷售收入就將近9億元新臺幣，這一數字直逼10億元新臺幣的門票收入。[9]對文化價值的認同也是影響創意經濟發展的因素之一，兩岸人民的文化同根同源，兩岸故宮的互動交流更易達成共識。2009年舉辦了兩岸故宮的第一屆學術研討會。2010年兩岸故宮聯合舉辦了“溫故知新—兩岸故宮重走文物南遷路”的考察活動。2013年在臺北故宮博物院開展的“十全乾隆—清高宗的藝術品味特展”中，有45件/套文物來自北京故宮博物院。兩岸故宮相互分享行業知識、共同探討熱點問題，在滿足參觀者精神文化需求的同時，增進了大陸與臺灣民眾的友誼和感情，積極推動兩岸的文化發展與經濟發展。

故宮博物院一貫重視與世界各國的博物館開展交流與合作。自2005年始，故宮博物院先后與法國盧浮宮博物館、英國大英博物館、美國大都會博物館、德國德累斯頓藝術品收藏館等簽署了合作協議。2007年故宮博物院赴澳大利亞成功舉辦的“晶瑩的世界—故宮藏中國古代玉器展”，是故宮博物院首次在國外舉辦玉器展。2012年故宮博物院在墨西哥國家人類學博物館又舉辦了“中國與墨西哥古代玉石文明展”。“文化國門—故宮印象”項目首次以數字博物館的創新形式讓故宮所蘊藏的豐厚文化資源走出紫禁城、走向世界。[10]通過與世界各國博物院的廣泛交流，能夠開闊參觀者的文化視野，增進國家間的友誼，了解不同國家的價值觀念，還可以借鑒他國先進經驗。與此同時，故宮博物院致力于構筑世界文化多樣性，推進對外文化交流，提高文化軟實力，助力文化產業發展，也增強了故宮博物院的國際影響力。

六、結語

中國的博物館事業已經進入快速發展階段，但在創意經濟發展中，原創水平仍相對較低，未能把文化資源優勢轉化為文化產業優勢。如今，故宮博物院的創意經濟發展歷程可作為典型案例以供其他博物館進行參考與補充。故宮博物院以文化資源為基礎、以創意人才為領袖、以傳播媒介為渠道、以跨界營銷為手段、以合作交流為途徑，不斷發掘自身潛力，在中國創意經濟發展中樹立了榜樣。