鋼琴練習中“慢練”的重要性探析

褚煥楠　張萌

“慢練”在近年來的鋼琴練習中，是一個較為熱門的練習方式，同時也是最為有效的練習方式。以科學的方式開展鋼琴的“慢練”練習，可以有效提升練習者對樂譜的識別能力和對手指的控制能力，從而提高鋼琴練習效率。

在鋼琴演奏練習過程中，通常是將大量的時間和精力投入到練習當中，然而在練習中會產生許多問題，比如控制不好鋼琴練習節奏，長時間練習導致手指疲勞，不注重細節導致彈奏時產生許多瑕疵等。而“慢練”可以幫助練習者發現問題、認識問題、改正問題，提高演奏效果。本文通過對鋼琴練習中“慢練”的重要性展開探析，并針對具體的開展方式給出幾點建議。

一、“慢練”及其對鋼琴練習的重要作用

在鋼琴練習過程中，“慢練”指的是以較慢的速度對演奏曲目進行彈奏練習，通過較為慢速的彈奏練習，充分感受曲目的內涵，并且加大對細節之處的把控力度。這種練習方式可以幫助初學者在練習過程中養成良好的演奏習慣，在鋼琴彈奏的練習中體現出極強的科學性和合理性。對于鋼琴練習者，“慢練”具有以下幾點重要作用。

（一）養成科學讀譜的習慣

很多鋼琴練習者不具備良好而科學的讀譜習慣，而對于樂譜細節的忽視，會導致練習者的演奏存在許多瑕疵。

樂譜是音樂作品具體的表現形式，反映了音樂作品的節奏、指法和力度等技巧性內容。在鋼琴演奏中，練習者只有對樂譜足夠熟悉，才能夠將音樂內容流暢地表達出來。

“慢練”是放慢了的演奏過程，可以給予練習者更多的反應、觀察時間，注意樂譜中的細節，促進練習者養成良好的讀譜習慣。

（二）加強指法練習

鋼琴演奏的指法有許多種，比如音階法、順指法、穿指法、擴指法、縮指法、跨指法以及琵琶法等。指法可以反映鋼琴練習者的基本功，正確的指法對于每位鋼琴練習者演奏效果的提升具有十分重要的作用。所以，鋼琴練習中的指法練習顯得十分重要。除了幾種基本指法之外，還有一些較為特殊的指法，可以經過“慢練”的方式進行練習，練習者要仔細地觀察、練習指法技巧，正確掌握各種指法。

（三）緩解緊張情緒

每位練習者都會面臨登臺演奏，而由于每個人的心理抗壓能力不同，多多少少都會在登臺演奏時產生緊張的情緒，若是極度緊張就會對演奏效果產生影響。對于演奏者來說，克服緊張情緒的一個有效方法就是學會放松。而科學的“慢練”有助于練習者在演奏練習過程中用心去感受音樂作品，并且在練習過程中，心態可以得到放松，這有助于熟練掌握樂譜，有效緩解緊張情緒。這樣的話，在登臺演奏過程中，練習者會更容易沉浸其中，身心更加放松，手指也會更靈活，從而演奏出美妙的樂曲。

（四）提升演奏技巧

在鋼琴演奏過程中，每位練習者都會遇到各自的難點，而每一篇樂譜也有其各自的技術難點。以莫扎特奏鳴曲為例，其樂譜中的長時值音符的顫音是許多鋼琴練習者難以完美掌握的技術難點。若是將這個難點單獨挑出來，通過“慢練”的方式進行練習，待練習得較為熟悉之后，再將其放到整段樂譜中進行磨合練習，這樣可以有效提升演奏的連貫性，減少演奏過程中的卡頓，提升鋼琴演奏的整體美感和演奏效果。

“慢練”能有效加強指法練習，增強演奏者對于節奏的把握，從而避免一些演奏中的不良習慣。此外，這種練習方式還可以讓演奏者有更清晰的演奏方向，促使演奏過程更加連貫。

二、鋼琴練習中“慢練”的開展方式

“慢練”主要在一個“慢”字。“慢練”是鋼琴練習者提升鋼琴演奏技能最為科學的練習途徑，在鋼琴練習者中得到廣泛推廣。科學的“慢練”有以下幾種方式。

（一）單手與雙手“慢練”的結合練習

單手“慢練”就是在鋼琴練習中，將左右手分開，分別以慢速的形式進行演奏。這種方式可以使練習者將注意力集中到一只手上，有助于練習者加深對兩只手演奏技巧的感悟。

由單手“慢練”過渡到雙手一起“慢練”，可以加深左右手在演奏中的協調性。練習者需要一段時間的練習，使雙手演奏形成肌肉記憶，從而做到高度協調，最終達到準確無誤地演奏。

（二）將樂曲以分段和整段的方式進行“慢練”

分段練習是將整段樂曲分割成若干個小段，以“分化瓦解”的方式對每一小段樂曲進行“慢練”，熟練之后，再將這些小段樂曲融合到一起進行整段樂曲的“慢練”。

分段練習可以幫助練習者加強對每段樂曲演奏技巧的記憶。這樣一來，在將分段樂曲貫穿起來進行整段樂曲的演奏練習時，練習者可以做到連貫演奏，最終達到一氣呵成的演奏效果。同樣，分段“慢練”到段落“慢練”是一個漫長的過程，需要練習者具有耐心和毅力。

（三）對于重點進行反復“慢練”

在鋼琴練習過程中，除了將手法和樂譜段落進行分割練習之外，還可以將樂譜中的重點和難點單獨挑選出來，進行集中的“慢練”。樂譜涵蓋了所有基本的和復雜的鋼琴指法，而有的練習者已經掌握了基本的指法，只需要加強特殊指法技巧的練習，此時便無須通過彈奏整篇樂譜來提升特殊指法，這樣費時費力，不利于效率的提升。

練習者將自身存在的問題找出來，對這些問題進行反復“慢練”，在改正這些問題后，再進行通篇演奏，以進行難點與整篇樂譜的磨合，最終實現連貫的演奏以及樂曲演奏效果的提升。

（四）登臺演奏前的“慢練”

在登臺演奏時，許多鋼琴練習者由于緊張會產生記憶空白，導致無法發揮出正常的演奏水平，從而影響演奏效果。在登臺演奏之前，練習者可以將演奏的曲目通過反復“慢練”，用心去感受樂曲的悠揚旋律，熟練把控每一個技術難點，達到“人曲合一”的效果，這樣在登臺演奏時，便能很快進入狀態，沉浸在自我陶醉的過程中，從而達到最佳的演奏狀態。

三、結語

作為鋼琴演奏的一種練習方式，“慢練”對于鋼琴練習者來說起到了“放大鏡”的作用，可以將演奏中存在的問題和不足暴露出來，以便練習者對這些部分進行強化練習，這對于提升練習者技法大有益處，而且還可以增強演奏者的自信心。若是以正確、科學的方式在鋼琴練習中開展“慢練”，那么，每一位鋼琴練習者的提升效果都是十分顯著的。

（中國石油大學勝利學院）

作者簡介：褚煥楠（1998-），女，河北定州人，本科在讀，研究方向：鋼琴。