服飾色彩從文學借鑒到影視轉換探究

色彩是大眾生活不可分割的重要元素，運用色彩進行自我裝飾是人類的原始本能，在從古至今的社會歷史發展過程中，色彩對于服飾設計與形象塑造而言都具有舉足輕重的作用。服飾色彩的合理運用不僅能夠突顯出服飾的藝術張力與情感特點，而且可以為人物形象的構建與塑造提供良好的輔助作用，并且有助于實現人物形象與服飾色彩的多元化融合與創新，詮釋出人物復雜的性格心理、彰顯其獨特的人格魅力。

與此同時，服飾色彩帶來的心理效受到許多心理學家、文學作家和藝術學者的重視與研究，尤其在文學作品當中，服飾色彩的研究與應用往往具有一定的文學功能及特殊內涵，色彩的寫實描述或寫意描述都蘊藏著作者極具象征含義的意象隱喻。隨著部分優秀的小說作品向影視視覺藝術轉換，服裝色彩將基于原著中的文字描述和情緒內涵，誠如《服飾文學作品選》所闡述那般，在符合影視藝術審美的前提下構建出全新的設計運用與藝術效果。本文將圍繞服飾色彩這一核心內容詳細闡述服飾色彩基本作用和搭配原則，進一步分析服飾色彩在文學作品與影視藝術中的作用特點及主要運用情況，最后深入探究服裝色彩從文學作品向影視藝術之間轉換的有效方法，使服裝色彩在文學作品與影視藝術中都能夠發揮出獨具意蘊的作用及效果。

一、服裝色彩基本概述與作用原則

隨著社會經濟的快速增長與服裝產業的飛躍發展，大眾審美標準也在日益提高，越來越多的人開始注重服裝款式和顏色的選擇，服裝色彩搭配受到了廣大服裝設計師的關注與重視，并且服裝色彩搭配理念的全面普及對諸多領域的視覺環境優化也起到了關鍵的促進作用。服裝是人類最為表觀的主要裝飾物，色彩則是服飾中極為吸引大眾目光的存在，它往往代表著服飾的靈魂，一件色彩合理且搭配恰當的服裝對于個人形象具有至關重要的影響作用。

體型方面。服裝作為人體的表觀裝飾物，合身的服飾應當對個人體型起到修飾和揚長避短的作用，其中利用色彩的視覺差異效果可以幫助服裝更好地修飾體型，讓人穿著后可以獲得整體、和諧的全新美感。例如對于體態較為豐滿的人群來說，飽和度高、擴張感強的服裝易于提高人體膨脹感，使自身形象顯得更加臃腫，所以應該選擇整體色彩搭配較為統一的服裝，盡量減少服飾色彩的復雜性與層次感，從而有助于提高個人形象的美觀度，使自身體態看起來更加纖細。

膚色方面。服裝色彩與個人膚色之間的適配度也是影響整體形象的關鍵因素，形象美感通常是服裝設計與人體著裝效果相結合所產生的一種綜合狀態，在進行服裝設計時，需要思考人體膚色與服裝色彩的協調搭配，注意兩者之間的色彩純度差異與明度差異，合適的服裝色彩搭配可以起到修飾膚色、提高個人整體形象和精神氣質的良好效果。

性格和心理方面。從色彩心理學理論來看，不同顏色會給人帶來不同的心理感受，一個人的服裝色彩通常會影響別人對其年齡、心理情緒和性格方面的直觀感受，比如明艷、鮮亮的服飾色彩會給人以活潑、歡快的個性感受；深沉、厚重的服飾色彩會給人以穩重、低調的個性感受。因此，在選擇服裝色彩搭配時，要針對人物形象的個性化特點展開具體分析，從而達到服飾色彩與人物個性的和諧統一，同時有效提高整體的精神面貌以及更好地展現出個人魅力。

色彩是服裝設計中最亮眼的組成部分，對服裝的整體效果有著很大的影響作用，服裝色彩的合理搭配成為了影響服裝整體美感的重要一環，混亂的服裝色彩搭配會使人看起來俗不可耐，而恰當的服裝色彩搭配則會使人風姿卓越、氣宇軒昂，所以服裝色彩的選擇與搭配對于個人形象的塑造至關重要。服裝色彩搭配的基本原則主要涉及以下幾點。

同色系搭配。把同一色系中色彩明度或純度相近的顏色搭配到一起，如暗紅與深紅、深棕與淺棕、明黃和嫩黃等，這是最為基礎和簡單的一種色彩搭配方法，在這一原則下的色彩搭配有助于使服裝整體更加和諧，產生出自然、高級的美感。鄰近色搭配。將色譜中鄰近的兩個顏色搭配到一起，如綠色和藍色、黃色和橙色、紅色和黃色等，可以起到相互調和的作用，并且在這一搭配原則中需要錯開兩個顏色的純度與明度，如果一個顏色較深則另一個顏色就應該選擇淺色，從而突顯出調和變化和對比效果。主色調搭配。將一種顏色作為主體色調，再選擇一種或幾種顏色作為次要的輔助色調，使整體的色彩搭配顯得層次分明，主色調與輔助色相得益彰。這一原則是服裝色彩搭配中較為常用的方法，其要點在于用色不宜過多，男性服裝或造型設計較為復雜的服裝，輔助色盡量控制在2～3種，以免顯得過于雜亂，影響個人形象。

二、服裝色彩在文學作品中的運用

色彩是美感表達最為直觀和大眾化的形式之一，所以藝術家大多具備一定的感應色彩、運用色彩和色彩構思能力。對于文學創作者而言，服飾色彩是他們塑造人物形象和表達內心思想情感的重要途徑，同時也能夠很好地展現出自身的審美價值理念和對生活的態度和情趣，創作者對人物形象的構想及個人審美思想在他們的作品中都透過服飾色彩運用得到了良好體現。

清代小說家蒲松齡在自己的短篇小說集《聊齋志異》中通過不同的服飾色彩塑造出形態各異的人物角色，表達了不同服飾色彩搭配所蘊藏的藝術價值與象征意義。例如，蒲松齡在《西湖主》一篇中使用“紅綃抹額、腰束綠錦、小袖紫衣”等服飾色彩描述塑造了二女郎這一活潑、鮮明的人物，并且通過色彩層次變換與方位轉移展現出獨特的色彩節奏感與律動感。在《汪秀才》一篇中運用“一衣黃，二衣白”、“俱黑褐衣”、“頭上巾皆皂色”等服飾色彩對比簡單地刻畫出不同的人物形象，同時通過冷暖色調與明亮色調的對比使整體色彩搭配更加和諧，在文字表達中呈現出視覺上的色彩層次，有助于讓讀者更好地沉浸于文學作品的敘述和故事情境當中。

《三國演義》中人物服飾均為故事時代背景下的漢代服制，其中“玄衣纁裳”的冕服屬于最為尊貴的漢服形制，是古代皇帝在重大儀式時穿著的衣裳，代表著身份、地位和皇權的象征。袍服是漢代日常朝服，不同官職可通過朝服色彩與頭冠來進行區分：武官一般頭戴武冠，身著橘紅色朝服配白色中衣；文官則是頭戴進賢冠，身著黑紅色朝服配絳色中衣。《三國演義》作品當中服飾色彩是用以體現人物身份及其社會階級的重要表達手法。

《紅樓夢》是一部人物關系錯綜復雜的小說作品，書中有關人物服飾的描述都十分細致，作者對服裝色彩的靈活運用為整部作品的完整性起到了極其關鍵的作用。服飾色彩首先突出了人物的身份地位，清朝時期大紅色、秋香色的蟒緞專供帝王和世家大族使用，書中王夫人、賈寶玉等人“大紅金錢蟒靠背”、“秋香立蟒狐腋箭袖”的服飾描述顯示出賈府尊貴的世族身份。其次重點展現了人物個性，如王熙鳳色彩艷麗、搭配得當的服飾穿著，不僅襯托出她在賈府中的重要地位，也體現了她敢愛敢恨、八面玲瓏的鮮活個性。最后，《紅樓夢》中人物服飾色彩的變化也象征著其命運發展的波動，賈府繁榮時眾人的服飾多以金色、紅色等艷麗色彩為主，隨著后期賈府逐漸衰落，人物的服飾色彩開始出現青色、灰色以及白色等頗為素凈的顏色。

三、服飾色彩在影視作品中的運用

影視作品是非常直觀的視覺藝術，它能夠通過服飾色彩帶給觀眾直接的視覺感受并引發其思想、情感的變化，與此同時，影視作品中服飾色彩需要與整體環境相匹配，以起到互相襯托的作用。服飾色彩從文學借鑒向影視藝術轉換，一方面要尊重原著作品，盡可能保留原作中服飾色彩的文化內涵及象征意義，從而獲得原著讀者的認同。另一方面，服裝色彩選擇應當更加精準，既要符合環境設定又能夠營造出良好的情節氛圍，以進一步提高影視作品的觀賞性和藝術價值。

影視作品的服飾色彩應當根據不同人物的性格特點、身份地位以及場景設定和劇情的需要來對扮演者進行整體的造型設計與細節調整，優秀的服裝色彩搭配可以給影視作品起到良好的渲染效果與烘托氛圍的作用，進而有助于升華作品主題、提高其藝術審美。

《紅高粱》影視作品中的服飾色彩多以紅色為主，不僅刻畫出北方人豪邁奔放的個性特點及審美風格，而且展現了中華民族面對外來侵略者時英勇無畏的革命精神。電視劇《甄嬛傳》作為一部古裝大戲，劇中人物的服飾色彩主要以傳統色調為主，各個角色的服飾色彩因其身份地位、性格特點的不同，會呈現出一定的獨特性與差異性，例如在清朝的禮法制度中正紅色是代表著正室的服飾色彩，然而劇中的華妃雖為妾室，但是其服飾大多為棗紅色、玫紅色，這一服飾色彩選擇既能夠突顯出華妃寵冠六宮的尊貴地位。

服飾色彩的運用無論是在文學作品中還是影視藝術中都對人物形象設計及其內在性格的表達起到了十分關鍵的渲染作用，每一個經典角色都離不開其獨特的服飾色彩特點，與此同時，服飾色彩也是從文學借鑒到影視轉換中最為直觀的呈現形式，對服飾色彩運用的進一步研究與掌握，有助于增強作品的藝術張力和情感表現力，從而引發更多觀眾的共鳴與喜愛。