徐氏泥彩塑神佛造型及藝術特色研究

摘要：徐氏泥彩塑為西南地區最具代表性的傳統泥塑，現已被列為國家級傳統美術類非物質文化遺產代表性項目。徐氏泥彩塑題材種類繁多，其中神佛題材泥塑的特色尤為鮮明，表情造型“追神求意”、動作造型“以靜襯動，以虛寫實”、服飾造型“曹衣出水、吳帶當風”，彰顯了徐氏泥彩塑的個性特征和藝術美感。本文通過對徐氏泥彩塑的相關資料進行整理與分析，從造型風格與造型語言入手，深入研究徐氏泥彩塑的神佛造型特點，分析其藝術特色及文化內涵，以期讓徐氏泥彩塑被社會大眾欣賞和了解，并得到廣泛的傳播，從而更好地傳承和保護徐氏泥彩塑，豐富民族傳統美術文化。

關鍵詞：徐氏泥彩塑；神佛造型；藝術特色

泥彩塑，也被稱為“彩塑”或“泥塑”，是一門歷史悠久的手工技藝。泥彩塑在歷史的長河中逐漸演變和發展，形成了不同的風格和形式。傳統泥彩塑主要有兩種形式，一種是以“惠山泥人”和“泥人張”為代表的小型泥彩塑，多用來給小朋友玩耍或作為日常擺件供人們欣賞，這些小型泥塑的創作題材多種多樣，有人物、動物、植物等，更貼近生活。另一種則是西南地區最具代表性的泥塑—徐氏泥彩塑。徐氏泥彩塑采用泥塑圓雕、浮雕、單尊、群像的形式，并以宗教故事與歷史故事為題材，旨在勸善向道[1]，是陳列在寺廟或其他公共場所的大型泥塑，供人們旅游玩耍之余參觀欣賞。

一、徐氏泥彩塑概述

（一）徐氏泥彩塑的歷史淵源

徐氏泥彩塑是以徐得親、徐興國父子為主要代表的傳統美術，起源于清末民初的民間宗教泥雕，其工藝獨到，泥塑作品上百年不變形，50年不變色[2]。1979年，為期兩年的新都寶光寺500羅漢的修復工程讓徐氏泥彩塑的命運發生了轉變。1981—1989年徐得親父子對豐都鬼城的重塑，造就了聞名世界的旅游勝地，得到了各界人士的一致好評，讓徐氏泥彩塑大放異彩、名揚天下。隨后，手工技藝不斷成熟與完善。但隨著時代的變遷、社會的進步、藝術的發展，徐氏泥彩塑的傳承者日益減少，泥彩塑陷入了傳承與發揚的困境。2008年，“徐氏泥彩塑”被公布為國家級非物質文化遺產項目。

（二）徐氏泥彩塑制作工序

徐氏泥彩塑制作工藝流程：用傳統技法施工，泥塑的泥料則是黃泥和粘土，先構思設計繪制圖案，再進行扎架、砌粗坯、上細泥等工序。白坯完成后待干，修補后，刮灰打磨，作立彩花紋，上彩貼金，開相完成。

徐氏泥彩塑制作的8大步驟如下：構圖、扎骨架、和粗泥、做細泥、搭粗坯、修補打磨、上彩貼金、開相。第一步是確定塑造的形象，確定設計完成后，再用柏木或樟木扎骨架，之后便是和粗泥，將谷草扎成小截，和入從地下50厘米深處取出的泥中，做細泥則還要加細河沙、棉花、細麻筋，用粗泥搭好粗坯，七成干后再用細泥做衣紋頭像，等待晾干的時候，如果出現裂縫要立即修補、刮灰打磨，干透后，便可以上彩貼金了。俗話說：“三分塑，七分彩[3]”，著色非常重要。上色前先刷防水白膠粉，然后再刷一層底色，各種常見的有色材料都可用于上彩，但為了防止掉色，穿金則必須使用土漆灰或者膠灰，色彩以紅、綠、黑為主。最后一步，便是畫眉眼、開嘴唇和取眼神。

二、徐氏泥彩塑神佛的造型特點

（一）造型的風格

徐氏泥彩塑的神佛造型生動活潑，因融入了很多民俗風情，整體風格充滿了鄉土氣息，被譽為“立體的年畫”。徐氏泥彩塑的鄉土氣息在于，其借鑒了很多民俗風情，在神佛造型上也有運用，這樣能讓神佛形象威而不肅。徐氏泥彩塑既保留了神佛原本的神圣感與神秘感，受到人們敬重景仰，又增添了親切感與和藹感，使其更具有人情味、世俗感，拉近了神佛與普通人之間的距離，將神“人”化[4]。徐氏泥彩塑搭配的色彩風格是神佛造型風格充滿鄉土氣息的原因之一，經典的紅、綠、黑配色，高飽和度的色彩搭配形成了鮮明對比，突出且抓人眼球。神佛造型的配色貼近人們的日常生活，更加世俗化，充滿了風俗人情和鄉土氣息。除此之外，最初徐氏泥彩塑創作者的身份是農民，他們在日常勞作的閑暇之余制作手工藝品，久而久之便創造出了泥彩塑。精致的作品里包含了農民們的日常生活、傳統元素，這些要素渾然一體，形成了獨具魅力的鄉土風格。相對于北方泥塑的樸實粗獷，徐氏泥彩塑風格更為細膩靈秀，具有典型的南方氣息，用強烈的寫意手法，將南方地區濃濃的民俗文化、地方特色描摹得淋漓盡致。

（二）造型的語言

徐氏泥彩塑神佛造型各異、姿態萬千、惟妙惟肖。不同的身份對應不同的姿態、神韻與著裝，突出了他們獨有的形象與性格。本研究將從表情、動作及服飾3個方面介紹和分析徐氏泥彩塑神佛的造型特點。

1.表情造型

“追神求意”是徐氏泥彩塑神佛表情造型獨有的特點。表情是徐氏泥彩塑神佛整體造型的靈魂之處，體現了每個人物形象的精神風貌。徐氏泥彩塑以中國傳統繪畫為基礎，更求神似而不是形似，追求意境。眉眼的造型，是根據人眼結構進行精心塑造的。眼珠可以傳神，可根據人物的特點，調整眼珠大小和方位。例如濃密飛揚的劍眉、正中大而圓的瞳孔體現金剛的凌厲雄健、怒貌威嚴；彎月柳葉的低眉、半斂微下的明眸，表現菩薩的慈眉善目、自在超脫。鼻嘴造型極為生動，刻畫精細，佛祖圓圓的鼻頭，嘴巴微張，是如此的和藹可親；羅漢表情較為豐富，有的開懷大笑、昂首遠觀，有的眉眼微皺、閉目思考。多樣的表情詮釋了羅漢造型的豐富多彩。

徐氏泥彩塑利用對表情的精細刻畫，表現出神佛形象的人物個性，放大了人物魅力，拉近了觀賞者與作品的距離，增添了泥塑的藝術效果。

2.動作造型

“以靜襯動，以虛寫實”為徐氏泥彩塑神佛動作造型的特質，用泰然自若的動作姿態來顯示人物內心的情緒并不似表面上那樣安靜祥寧。每個人物都有符合自身身份的專屬動作，如觀音右手持楊柳，手持凈瓶，踞坐蓮上，美好和善；佛祖半跏趺坐，一腳藏于下，一腳外露；羅漢或左手搭椅，頭眺遠方，背靠后方，略有一絲孤寂，或右手扶腿，目視前方，正襟危坐，若有所思。種種普通的動作表達了他們的人物性格和內心所想，以靜態體現動態，用虛境描繪真實。“以靜襯動，以虛寫實”的特質凸顯出了徐氏泥彩塑對神佛的塑造能力以及強烈的表現能力。

3.服飾造型

“曹衣出水、吳帶當風”是徐氏泥彩塑神佛服飾造型的特點，這一特點使得人物形象透露出一種非凡脫俗的氣質。造型時，一般會用捏、摳、壓、添等泥塑技法，做出服飾凹凸有致的衣紋褶皺。神佛像仿佛身著薄薄貼合的衣服，衣紋褶皺的線條多且濃密，整體給人一種好似出水濕衣的效果，刻畫出了人物的曼妙體態，強調他們的形體美。衣紋風格上用的蘭葉描，以勁怒的筆力和博大的氣勢刻畫出飛動的袍袖飄帶，展現出“褒衣博帶”的飄逸，有一種“天衣飛揚，滿壁風動”的效果，凸顯了人物的風韻之感，注重其神態之美。花紋配飾則采用“攢淺色、追深色”的“九追九攢”之法，色彩深淺過渡干凈明快，刻畫細致入微。

徐氏泥彩塑神佛像質樸真實，彌足珍貴，充滿了創造力和想象力，具有現實主義和浪漫主義相結合的藝術特質。

三、徐氏泥彩塑神佛的藝術特色

（一）精湛細致的工藝

徐氏泥彩塑的塑像程序繁雜，工藝精巧。其中，最精細重要的步驟是上細泥，也叫作穿衣。這一步主要是塑造泥像人物的五官、神情、動作、服飾衣紋和線條層次，工藝技術尤為精致巧妙，打造出了神佛形象的古韻與傳神之處。面部的神情決定了神佛塑像的成敗，精細的工藝關鍵而重要。對于面部神情的塑造，最重要的是對眼睛的把握，眼眶線條輪廓流暢有力，眼珠凸起，目光如炬，橫豎的劍眉，紋路清晰，精心雕刻的眉毛根根分明，有一種“毛根出肉”的蓬松之感。面部肌肉則通過捏、壓、雕、刻等細致的手法塑造成型，面部輪廓凹凸有致，肌肉線條生動自然。嘴巴大張，嘴唇被扯拉后的輪廓以及牙齒與舌頭的處理，都需要精細的工藝手法才能逐一呈現出來，才能使面部表情豐富、形象靈活、栩栩如生。

（二）個性鮮明的配色

徐氏泥彩塑的色彩以紅、黑、綠為主，配色風格明亮艷麗、雍容華貴，整體顏色對比較為明顯。個性鮮艷的對比色，大品紅和綠的巧妙搭配極富傳統美感，具有獨特的魅力。明與暗的使用恰當適宜，大面積的墨色與黑色中會點綴一些暖系的亮色，紅、黃亮色邊也有配合一些深色和冷色，相互協調與襯托，形成色彩濃艷的泥塑作品，既達到富有張力的視覺效果，又不會給人花哨、繚亂的感覺，這也是徐氏泥彩塑設色的獨特之處。紅色在民間寓意四季紅火，綠色寓意萬年長壽，創作者將這些擁有美好寓意的顏色運用在泥塑中，給這些泥塑賦予了深厚的傳統文化內涵。通過這些對比鮮明、亮麗濃烈的顏色，徐氏泥彩塑帶給人強烈的視覺感受，傳達了特有的情感與意義。

四、結語

泥塑是一門精美有趣的民間手工藝術，自古傳承至今，涵蓋了許多民俗文化。徐氏泥彩塑的神佛泥塑造型獨具特色，以傳統的寫意方式，塑造了一個個經典的形象，透露出非凡的氣質和超脫的古風雅韻。徐氏泥彩塑的神佛泥塑帶有莊嚴樸素的韻味，在傳承泥塑手藝的同時突出了歷史文化和科學價值，展現了中華民族文化與造型的創造力，以最直觀的方式傳遞著真善美以及勸善向道的理念，宣揚了古老而經典的佛教文化，具有重要的文化價值與藝術價值。徐氏泥彩塑所擁有的獨特的魅力、精妙的工藝、鮮明的色彩、特殊的紋樣，無不彰顯著它的藝術特色與文化價值。在新時代快節奏的生活中，適當放慢腳步，用心去欣賞與享受徐氏泥彩塑的質樸與真實，了解優秀的民俗藝術，有助于人們放松身心，傳承優秀經典的傳統文化和民族精神。

作者簡介

周雪，1997年生，女，漢族，四川人，碩士，研究方向為視覺傳達設計。

參考文獻

[1]李茜芝.國家級“非遺”徐氏泥彩塑概覽[J].四川戲劇，2013（2）：102-104.

[2]陳暉.巧用黃泥塑萬象[J].四川黨的建設，2017（3）：76-77.

[3]楊世海，陳麗萍，蔣雨洹.塑人塑鬼塑神明[J].中華手工，2016（5）：88-93.

[4]馮驥才.晉中綿山彩塑神佛造像研究[C].介休：清明（寒食）文化的多樣與保護—中國傳統節日（清明·寒食）論壇文集續編，2011：253-267.