

六十年代,許奮出生于武漢,祖籍湖南省湘潭市,從兒時起,他對美術就有著極大的天賦與興趣。“學美術的這些經歷,在我很小的時候就開始了。記得當時上小學,我就喜歡在家里畫畫,家里堆放著的小人書、古代國畫還有一些繪畫的書,都被我拿來臨摹。畫的越多就越感興趣,一直到上高中之前,我都在堅持畫畫。我們那個年代讀書正碰上文化大革命,不像現在的學生,課外作業很多。那時空閑時間很多,這些無憂無慮的日子,大多被我用來畫畫。而且,在我們學校,還有自己班級出的黑板報,每一次我都會作為主筆參與其中。”
那是一個特殊的年代,在許奮上初三年級時,一度停滯了十來年的高考,又重新步入正常軌道。他覺得自己還可以上學,家里人也支持他繼續讀高中,為了不耽誤學業,便暫時擱置了畫畫這件事。“我高考沒有考上一所滿意的大學,也就沒有去讀那所學校,但我還是放不下畫畫的愛好。于是,我去了一所有美術專業的中專學校,在課堂上專業學習美術,經過那段時間,我畫畫的水平也有了一定程度提高。中專畢業后,我在一家單位工作,主要是做宣傳,還有畫一些科普的東西,這在職業上算是跟美術結緣了。隨著畫的東西越來越多,便更想去大學里學習更為專業的美術。”在許奮看來,人應該時刻反省自己,通過不斷學習來彌補自身的不足,讓自己成為對國家、對社會有用的人。
1985年,許奮報考了湖北美術學院,“當時考大學有年齡限制,滿24歲就不讓考了,而我在做了兩三年美工后,也差不多快到這個年紀,幾乎就在臨近的節點上。當我決定去繼續讀書時,身邊的同事朋友都不理解,說我這么好的工作,為什么還要去讀書,沒有工資,又這么大年齡,何必去吃那個苦。當時的我,一邊上班,一邊用業余時間認真備考,希望能考上心儀的大學。也許是功到自然成吧,我考上了現在的湖北美術學院。讀完大學,接著留校當老師,可以說我幾乎是一輩子都交待給了這所學校。”在當時那個年代,能考上一所本科院校已經很不容易,而畢業后能留校任教,在學業上更是需要付出常人所不能地努力。天道酬勤,付出就有收獲,許奮實現了一個叉一個人生夢想。

1990年,許奮在湖美留校任教期間,時常覺得自己作為大學老師,專業上還有很多需要提升的地方。而當時的清華大學開設了建筑提高班,專門針對一些高校和建筑設計院招生,于是他毅然選擇自費去清華大學深造,不斷打磨自己的專業能力。“那時的我心中似有一股力量在推我向前——這是我的興趣所在。在清華大學讀書期間,我學到了很多,不光是在專業上,聽那些世界一流大師的課,而且整個人的世界觀和人生觀,仿佛都隨著那些大師的一言一行,洗禮了一遍又一遍,從而影響我后來的為人處事,治學育人。”
源于愛好,忠于堅持,把許奮整個求學生涯連接起來,像是在眼前展開了一幅為夢想耕耘不懈的精美畫卷。
正是有了在清華大學讀書深造的經歷,許奮更加堅定了教書育人的選擇方向。當時有朋友勸他,現在正是國家大力發展基礎建設的關鍵時刻,應該去搞一個大的建筑事務所,最大化發揮自己的所學所能,才是明智的選擇。“但我沒有選擇這條路,我認為一個人的力量是有限的,而當老師,可以為國家培養更多的人才。同時,我覺得當老師的業余時間比較多,能讓我在藝術創作上有更為充足的歷練時間。”
說到這里,許奮饒有興致地講起他的創作理念,“我在創作中喜歡多觀察,比如象荷葉、蓮蓬、荷塘,冬天的時候荷葉和蓮蓬會枯萎,它們的生命已達到極限,而水下世界呢,卻正在悄悄醞釀著迎接春天的蓬勃生機。在我其中一個版畫系列作品中,對枯殘的冬荷以不同角度去表現,而給觀者能夠體會的是關于生命的哲學。”講到這兒許奮說,他還畫過工地完工時腳手架的連接件被拆下堆成垃圾,準備清理時的畫面,在他看來,正是這些不起眼的廢件成就了無數高樓大廈……所以他說:“往往表面上看到很糟糕的事物,它背后的世界可能是非常美好的。”存在即意義,天生我材必有用,許奮在創作中對生命對事物的解讀,總是有著深入潛出而又無限深邃的哲學韻味……
最后,談到如何培養學生成才,成就藝術家時,許奮同樣有著清晰的見解。“這是關于內因和外因的問題,而最重要的還是內因在起作用。學生有沒有這個內因,這個內因能不能促成他的成才?學生自己不知道,我們做老師的也不知道。但是我們可以通過很多條件,去不斷激發這些構成內因的元素,這樣一來,才更有可能出現人才,出現名家大師。”
也正是基于這個教育理念,2009年,許奮帶領學校的教育團隊,通過推進人才培養模式的綜合改革,探索教學理念、培養模式和管理機制的創新,從而申報獲批設置了“1+3”人才培養項目,其核心是盡學校和教師最大的能力,創造合適條件,激發學生原動力,“不是每個人都適合成為藝術家,在我們的改革試驗區,有一種教學模式,新生進來后,先讓他們上同樣的、最基礎的美育課程,不論你是學油畫還是學國畫。通過一年的學習以后,讓學生清楚自己的專長是什么,接著再選擇合適的專業,進行三年的專業能力訓練。搞清楚前面的‘1,才能更好地專攻后面的‘3。”
付出了大量時間與心血,許奮對這個試驗項目,信心滿滿,他說堅持實施幾年以來,已經出現顯著成效,學生們受益匪淺。一來,學生清楚自己的專長,有專業和創造能力,出了學校,不會為找不到工作苦惱。二來,通過這個項目,再引出與之相關的配套項目——“拔尖人才”。“學生自愿報名,通過各種選拔篩選出30個學生組班,這些學生在學校里沒有專業身份和課程的限制。我們打破了以前比較僵化,限制人才成長的行政管理模式,鼓勵學生真正按照自己的興趣和想法去選擇去創作。一個人能真正成為名師大家,我們要把目光放長遠。每年我們會把這個班的學生送到北京以及國外,讓他們去開闊視野。如果他是人才,可能今后就會嶄露頭角。”許奮表示,人才可遇不可求,而我們能做的,是準備好迎接、培育人才的優質土壤。
“以不息為體,以日新為道”,這是許奮所堅持的。把一件事當作終身事業來做,需要頑強的意志和不斷創新進取的信念,這也是他選定的人生之路,相信他會心懷對藝術創作的終身堅持和為學子們銳意創新的求索之道,去做他認定想做的事。

BOSS:2020年,湖北美術學院迎來辦學一百周年華誕,并在中國美術館策劃了“世紀美育——湖北美術學院辦學100周年藝術文獻作品展”,在疫情過后推出的這個展覽,對美院來說有何重大意義?
許奮:湖北美術學院見證了和走過了中華民族100年的文化救亡到文化自信的歷程,它身上有著紅色基因的傳承,有一條脈絡分明的革命路線。回望湖北美術學院百年來的辦學歷程,我們準備很多相關材料,并籌措一年又經歷疫情,終于11月1日在北京中國美術館舉辦《世紀美育——湖北美術學院辦學100周年藝術文獻作品展》,向世人展示學校的傳統——通過美育貢獻社會。同時也表達了一種關注現實社會、民生創作的理念,疫情之后,我們將更多通過美育、創作來助力社會。
BOSS:此次疫情推進了我國未來的發展和思考進程,在很多行業領域甚至出現了跨越性的發展,那么經過此次疫情之后,在目前或者未來是否有一些新的呈現或者發展方式呢?
許奮:從學校的角度來說,我們在毫無準備和防備的情況下,從線下走到線上,成立了線上教學的組織機構。現在的首要任務是要將被動的線下的東西搬到線上,轉變為主動運用線上的教學資源與方式,今后所有的課程也是線下和線上同步建設。而且,整個藝術傳播和發表的方式也改變了,以前我們都要辦線下的展覽,今后我們也會通過線上展覽,在線上形成一種藝術的互動,豐富線下與線上最大化地交流與傳播。
BOSS:您作為今年最后一期大專輯話題人物,同時也是湖北美術學院創辦一百周年之際,作為美院院長,您對自己或是美院有何寄語?
許奮:對于美院來說,今年既是一個百年歷史傳承的紀念,同時也面臨著未來新的發展機遇與挑戰。特別是大家齊心協力戰勝疫情后,我們對未來充滿信心。我們將站在新的世紀起點上,繼續秉承文化與歷史,把握現在,邁向未來。