畫創作中的意境美與形式美

版畫作為融合雕塑印刷和平面繪畫的藝術門類，其獨特之處在于傳達自身語言的間接性。其基于繪畫，又跳脫繪畫，采用立體式的雕刻印刷完成造型藝術的表達。結合其本質性的“刻”與“印”，較之于平面繪畫，具備更為強烈的形式感。然而，綜合其基礎性的“繪”與“畫”，又多出了更為豐富的意境內涵。此種視閾下，探尋版畫創作中的意境美與形式美，以及二者的相互關系，對于版畫的發展、創新是極其重要的。

版畫語言的特殊與獨立，或者它的立體和可觸摸，決定了形式美是其藝術創作的重要范疇。具體的版畫創作中，其獨具韻味的雕刻刀法、以及飽含意蘊的木板，均有別于其他繪畫形式。因此，版畫創作中的形式美作為自然美的最初體現，結合美學規律，經歷了自我創新、自我完善的過程，并在不斷的藝術實踐中達到頂峰。

《燦爛之極，歸為本真》系列版畫，每一幅作品都是在尋求不同的形式美。畫面中有些規律、法則、技法、構圖等都在做著不斷地嘗試，如《鋼鐵的重生》創作過程中，由點、線、面構成的視覺空間，在一種充實且保持分寸的節奏內容中，彰顯著一種生命形式。同時，無論是畫面物體間各部分之間的比例關系，還是視覺中主體的縱向和橫向之間都存在著尺寸數量間的變化，不僅營造出生動的視覺效果，且在畫面中也達到了一種穩中求變的狀態，并通過對材料進行甄選、黑白灰的對比、痕跡的平滑與粗糙、以及物體形態與面積的不全相等性，無疑都在呈現版畫形式美之活躍靈動，繼而達到整個畫面的和諧統一。

另一層面，版畫作為“可以觸摸的視覺藝術”，其表現力很大程度上來自這種“以刀代筆”的形式美。 《江南小鎮》作品中雕刻與繪畫混合交融的造型藝術，通過去白留黑的原則，版畫的刀法造成的類似傷痕般銳利的線條，空氣仿若流水一般傾注在小鎮的上空，給人的肌理感既純粹又自然。同時，通過對不同長線條的組合，安排布置成蜘蛛網狀的“印痕”，源于客觀事物，而又不止于簡單地再現客觀的情感表達與直覺把握，賦予整個小鎮如《鋼鐵的重生》傳達的未來感與科技感，既給觀賞者帶來強烈的視覺盛宴，又時刻沖擊著觀賞者主觀感情與審美體驗。

版畫形式之美，除了與技藝自身相交織之外，還是人類情感的符號形式創造。歸結起來，版畫形式之美乃是藝術的情感表現。 《雨中的狂歡》版畫作品中，流露著藝術家在創作時內心的主觀情感，而這種情感最終引發觀賞者強烈的情感共鳴。如作品中利用密匝的白點，以及被狂風吹折的黑色雨傘，呈現暴雨的浪漫和熱情，然而雨中人類似狂歡的面孔，映射著狂歡中的自我釋放，將自我身上的一種情感元素貫穿于畫面中，在觀賞中能直達內心。簡言之，當主觀情感也受到了暴雨的刺激，形式美的產生也就有了某種動力，當版畫家將這種情感進行選擇、轉換和創造時，也就產生表現出一種新的形式美，不僅有外在形式的形象性，而且也有了內在的主觀情感。

較之于版畫立體且能以觸摸的形式之美，其意境之美則既具有現代性又具有人文性，并在“印痕”中選擇和傳達著人、事、物的內涵。如果說形式美是版畫創作的骨骼，那么意境美則是它的靈魂，而這靈魂的最簡單且最重要的功用，無非就是通過作品呈現象征內容和人文精神。那么，具備形式美之下，如何在版畫創造中恰如其分地鐫刻意境美，則成為版畫發展方向以及版畫家至今仍在追尋的綺夢。

藝術源于生活，而版畫的意境美同樣源自生活，因為它和任何藝術形式一樣，均是對生活、社會、文化的一種認知和領悟。 《夕陽下的寢室》透過版畫獨立藝術語言的“印”和“刻”，將室外的夕陽之光變成與外界隔離的屏障，角落里的盆景卻生命力旺盛，這并不是一種向上的痛苦，反而顯露出一株植物對于光的熱忱，即便這種光是壓抑的、封鎖的、沉重的黃昏之光。畫面中的主要部分由旋轉卷曲的線條痕跡構成，喻示著精神世界的節制、思索、冷靜。需要注意的是，這幅版畫以寢室為名，通過對慣常事物進行觀察，并能發現角落里的奇跡，因此完成了由“具體物象”轉化為“情感意念”的過程。簡言之，賦予平常之物美學驚奇，體會出各自不同的美，這就是版畫中意境美的主要內涵。

究竟需要選擇如何的內容，或者究竟怎樣選用版畫藝術語言，在今天，應有新的思索。從根源上，版畫是工業社會的產兒，既具備現代性又具備人文性的版畫意境之美，需要的是與時代同步。必要的話，甚至需要早時代一步，它離不開時代的發展，并應該進入時代的語境。換句話說，作為版畫靈魂的意境之美源于生活、社會、文化，同時又應回歸到那里，與時俱進，充分發揮其固有且恰如其分的語言屬性，呈現它、反映它并成就它，而這就需要一代又一代版畫工作者不懈努力。

從廣義上講，骨骼和靈魂是相互依存的，版畫創作既不能離開形式美的實踐，又不能跳脫意境美的追尋。這是因為，形式美與意境美本身就不是獨立分離的，意境之美除了蘊含情感、現代、人文之外，形式美本身的存在就是最根本的意境美。同樣，不正是借助形式之美，版畫的意境之美才得以舒展、開放和結果的嗎？簡而言之，版畫的“形式美”中包含“意境美”，而“意境美”也需要依賴“形式美”才能得以體現。

《鋼鐵的重生》直接從工業社會挖掘意境之美的內容，但在形式美上，則透過點、線、面組成的視覺空間，所組成的和諧關系，在一種充實且保持分寸的節奏內容中，彰顯著一種生命形式。而《雨中的狂歡》則更是借助暴雨的意象以及極賦情感表現的白色雨點，完成了將自然和非自然，現實與超現實，理性和反理性的事物及觀念交織、糅合在一起的非凡的創造力。這也是版畫家對人類自身和文化傳統的獨特思考和觀察，用來揭示表達主題的藝術手法，這樣形成的語言在觀者感到激動和震撼的同時，也能感受到版畫鮮明獨特的藝術風格。

無論是版畫立體且能以觸摸的形式之美，還是其現代人文的意境之美，在令人悸動的審美期待上，均是相輔相成、和諧統一的。這決定了版畫創作既不能一味地追求形式之美，又不能過分地執迷意境之美。

通過解讀《燦爛之極，歸為本真》系列版畫作品，深挖版畫創作的實質，如何以最具感染力的形式充分發揮版畫的本體語言，切實表達版畫藝術對時代、社會、文化的審視和思考，創作出既具文化力量又具精神意蘊的作品，還需要一代又一代版畫工作者不懈努力。

于洋，男，1984年生，黑龍江哈爾濱人。黔南民族師范學院教育科學學院講師。研究方向：藝術理論研究、藝術教育。