19世紀藏家最愛的竟然是它

張莉華

英國發明家威廉·塔爾博特發明以負片沖洗正片處理法的紙質沖印，之后，經過減少曝光時間等各種方式優化此項技術之后，塔爾博特在1841年申請專利，稱這種處理法為“卡羅版”。但它被達蓋爾銀版技術的光環所掩蓋，在幾年時間里，并沒有得到人們廣泛認可，這反而使卡羅版坐擁被收藏的可能。

1852年12月22日，“近期攝影樣本”（Recent Specimens of Photography）展覽在倫敦藝術協會（Society of Arts）開幕。展覽規避了大行其道的商業攝影，著重于攝影的藝術性，以破除當時人們對攝影的刻板印象。展覽引起的關注度遠超預期，原本只計劃了一周的展期延長至1853年1月29日才結束，當時藝文圈的重要人物如英國著名畫家、詩人、前拉斐派開創者之一 加布里埃爾·羅塞帝（Dante Gabriel Rossetti）等都到訪觀看。這也直接導致后期又增加了400張照片并重新印制了展覽目錄。此次展覽共展出76位攝影師的作品。除為此展覽挑選了自己的41張照片之外，羅杰·芬頓（Roger Fenton）還在開幕之夜作了題為“關于攝影藝術的現狀和未來”的演講，該演講也被收錄在展覽目錄中。

值得注意的是，這個被認為是攝影史上首個重量級的攝影展覽中，共展出約460張卡羅版以及300張其他工藝制作的照片（主要是火膠棉與蛋白），達蓋爾銀版攝影法并未被納入其中。這不僅因為達蓋爾銀版法為法國人所發明，更因為經過美國人的數次改良，達蓋爾銀版法被廣泛應用于各國的商業人像攝影領域。卡羅版因為被商業攝影冷落反而在藝文領域擁有了某種較高的地位。一來是因為市面上卡羅版作品相對稀少且較少受到商業需求的左右，更大的可能是因為紙質照片更易于展覽，它只需裝框、上墻，還能像畫作或版畫一樣觀賞、討論。1850年，法國人勒·格雷在自己的第一篇攝影論文中就大膽斷言“攝影的未來都在紙上”。

此次展覽直接促成了攝影學會（現英國皇家攝影學會）的創立。展覽結束后兩個月，即1853年4月，該學會舉行了一場攝影展銷會，共展出350件歐洲攝影師的作品。據說這是目前可查證的第一場攝影銷售展會。按照學者羅杰·泰勒（Roger Taylor） 的說法，學會在當時成為倫敦購買攝影照片的熱門去處，阿爾伯特親王就是學會的客戶。除親王外，當時非富即貴的人物，如法國索恩河畔沙隆的工業家、法國攝影協會創始會員、1850年初期活躍的攝影收藏家約瑟夫·佩蒂奧·格羅非耶;藝文愛好者、收藏家和詩人，也是查爾斯·狄更斯（Charles Dickens）的朋友，英國的有閑階級的瓊西·湯軒德（Chauncy Townshend）;英國的古物研究者，攝影古董書籍的重要收藏家托馬斯·菲利普斯（Thomas Phillipps）等均收藏了卡羅版攝影作品。

雖然目前尚沒有史料查證，塔爾博特公開稱其發明為藝術，但從他的男仆兼攝影助理尼可拉斯·海尼曼（Nicolaas Henneman）通過版畫商渠道販售塔爾博特及其他人的卡羅版作品來看，他應該也是默認自己的創作是藝術創作的。

塔爾博特與海尼曼，在1841年開始印制一本以他的照片為插圖的攝影書《自然之筆》（The Pencil of Nature 1844-1846），共收錄24件卡羅版影像。其中1844年4月拍攝的《敞開之門》（The Open Door），已明顯表達了塔爾博特以攝影來進行藝術創作的企圖。學者賴瑞·夏夫（Larry Shaaf）對塔爾博特的研究，《自然之筆》針對《敞開之門》所寫的文字中透露，塔爾博特主張卡羅版和荷蘭寫實主義傳統有著相同血脈，二者都以精致細節呈現想象概念。這應該是最早將攝影與藝術連結的照片之一，塔爾博特在幾年內印制了數個版本。

1840年中期，若有人從版畫商手里購得一張威廉·塔爾博特拍攝《敞開之門》的單幅影像，價格約為3先令6便士（約為今天的16英鎊）。如今一幅品相良好的《敞開之門》，在拍賣會上，輕輕松松就可以達到六位數（英鎊）的成交價。

1851年，大衛·希爾（David Octavius）把他與羅伯特·亞當森（Robert Adamson）合作的500幅“卡羅版”照片分別制作成四本攝影集，贈予蘇格蘭皇家學院（Royal Scottish Academy），開始努力讓他們的作品獲得藝術及文化上的重要性，成為國家的藝術攝影典藏。1972年的倫敦蘇富比拍賣會上，價值高達32，178.5英鎊，成為當時“世界上最昂貴的攝影作品”。