明清象牙雕人物造像差異

周福波

象牙，從古至今一直非常珍貴，不僅是因為其質地潔白細膩，更多的是象牙制品隨著封建王朝的興替，逐步成為身份與財富的象征。且由于佛教在中國的傳播，作為普賢菩薩坐騎的象也被賦予了更多的意義，因此象牙制品一直為達官貴人所鐘愛。直至明清，由于海上貿易的繁榮以及雕刻技藝的發展，象牙制品作為藝術品于民間亦逐步興盛。

我國以象牙制作器物的歷史悠久，濟南市博物館就藏有一件大汶口文化中晚期象牙琮，此物于1959年在山東泰安大汶口遺址26號墓出土，重97克，口徑10.07厘米，底徑14.4厘米，厚1.3厘米，存在多處修復痕跡，應為先民禮天或作圖騰崇拜所用。自新石器時代經商周至唐宋，象牙制品一直出現在人們的生活當中，如1976年河南安陽殷墟婦好墓發掘的獸面紋嵌松石象牙杯，上海博物館收藏的唐鳥獸花卉紋鏤牙尺，都顯示象牙與人們的生活息息相關。只是由于自然環境的變化，中國境內的大象逐步減少，漢代以后象牙材料只有附屬國進貢才可獲得，因此，象牙制品一直為達官貴人所鐘愛，直至明清，由于海上貿易的繁榮以及雕刻技藝的發展，象牙制品作為藝術品于民間亦逐步興盛。

象牙雕刻經歷了幾千年的發展，從先民的崇拜圖騰到明清商賈富豪的收藏品，象牙雕刻經歷了由“形似”至“形象”，再至“以形寫神”“形神并重”的發展歷程，尤以明清最為繁榮，出現了以北京、揚州、廣州為中心的各具特色的牙雕工藝流派，成就了象牙雕刻的鼎盛時期。濟南市博物館所藏牙雕數量較多，上起大汶口時期下至民國，尤以明清時期的牙雕人物造像最具特色，明清兩朝年代相近，因此在風格上有傳承，也有所不同。

明圓雕立身象牙壽星，壽星笑容可掬，額頭突出，頭部比例明顯偏大，慈眉善目，雙耳垂肩，須髦及胸，一手執竹質拐杖，一手執芭蕉扇，身披長衫，背負飾物。刀法古樸簡潔，對衣飾、胡須并未做過多處理，寥寥數刀，將壽星之態刻畫得淋漓盡致，反映了當時藝術家的藝術手法，頗具代表性。

明晚期象牙壽星，明代中晚期牙雕藝術逐步進入了繁榮期。牙雕直接繼承了宋元時期的技法。這件象牙雕壽星作站相，身著寬袖長袍，衣著的線條簡潔而流暢。并充分運用了藝術夸張的手法，著力刻畫了壽星的頭部，額頭高聳，上有三道深深的皺紋，壽星的眼鼻嘴寬大，笑容可掬，作者對胡須、衣飾略加修飾，腰間絲絳無風自動。作品具有明代雕刻的典型風格。

清圓雕象牙觀音，象牙材質，圓雕手法，觀音面浮微笑，雙目微垂，體現出清凈端莊、慈悲的風范;頭披長巾，頸戴瓔珞，身著寬袖長衫，雙手自然垂腹前，身體微向左曲，右手持佛珠，左手殘缺;此牙雕通體色調淡黃，包漿潤澤，透出柔和細膩之感，整體有較重裂痕，底部有修復痕跡，突出部位牙質表面顯現出寶石光澤;整體刀法流暢且較注重衣飾的刻畫，只是略顯繁瑣，清代技法較為明顯。

清末圓雕立身女將像頭戴武將頭盔，盔插翎羽，身著盔甲，左手撫劍，劍配流蘇，右手握長柄大刀。盔甲、內襯、劍鞘、云肩、刀身皆雕刻云紋裝飾，精美細致。

明清兩朝牙雕人物造像均有較高的重藝術性，只是隨著時間變化，清代向細處發展，導致做工、神韻出現較大變化。細看以上四件文物，自明至清末，兩朝牙雕人物造像發飾、衣著發生了較大變化，明代講究雕刻以簡練、古樸為主，大開大合，細處并未過多修飾，張揚并不媚俗，到清后期牙雕風格追求刻意的精雕細刻，發飾、衣著修飾過多，因此形成了一種華麗、纖繁的美。

除做工繁簡外，明清兩朝牙雕造像的比例也有所不同，明代造像大都遵循“五短”的原則，即脖子短，上身短，胳膊短，下身短，腿短，唯獨頭大，跟現實人物相比，比例失調，將人物形體的比例關系主觀化處理，這樣就深化了人物的臉部，突出表現臉部表情，一切為臉部的刻畫服務。與現代人推崇的“九頭身”、古希臘人的黃金分割都有不同，中國古代因“五行”學說盛行，潛移默化中“5：1”成為美的基準，頭大、身短的現象經常出現中國出現在古代繪畫、 雕刻中，越至近代，因西方文化的影響，頭所占比例逐漸被減少，因此清代造像就很少出現頭大的感覺了。

最后是開臉不同，對于各類造像，最重要的莫過于開臉的環節，所謂開臉即對人物臉部的細致刻畫，以主觀創造為主，五官結構完全依靠工匠的想象，不像衣帽、配飾，整個中國都區別不大，因此造像的開臉最能體現那個時代主觀流行的美。細看以上四件文物，明代的開臉，受中國古代繪畫的影響較重，強調物象內在神韻的把握，對臉部主要特征加以強調、夸張，其他細微末節皆一筆帶過，反觀清代造像面部刻畫，更加細致，五官構造日趨像近代人，更加寫實。

整體來說，明代牙雕造像以簡練、古樸為主，張揚并不媚俗，越至近代，雕刻技藝愈加成熟，細節刻畫愈加繁瑣。從審美上看，明代的牙雕造像整體比較“尚古”，神、形、氣俱到，看似簡練，卻極重神韻。清代則是正統的古典美學與求異的新型美學并盛，已經比較偏近于現代人的審美了。

作者單位：濟南市博物館