吳順洪
江蘇宜興 宜興 214221
紫砂花器是紫砂壺三大器型之一,也是最接近生活與自然的一種器型。紫砂花器也是所有壺型中最貼近我們民族傳統文化的一種器型。花器的制作就是將選定的動植物題材進行提梁、仿生、還原,可以將作品整個設計成選定題材,也可以在部位之間進行仿生設計,總之就是通過紫砂泥的可塑性,藝人充分調動陶泥的各項性能,然后通過老手藝,將泥巴捏、塑、雕等塑造成豐富的實物造型,盡可能地做到形神具備。當然,這個過程是十分考驗藝人的功力的,不僅需要技藝好,布局也需要巧妙合理,最后做成的壺才能整體上美觀大方,既實用,又能欣賞。
紫砂壺《菱秋》是一款描繪鄉野氣息的茶壺,它清新自然,充滿了意趣,通身采用純正的紫砂泥料制作,透氣性很好,可以最大程度地發揮茶的甘甜與清香。壺身上各個部分采用自然景物仿生制作,充滿了夏末池塘中的自然韻律,別有一番趣味。
通過欣賞《菱秋》,我們了解到花器制作的難度,它對藝人有著一定的要求,他們不但要有豐富的想象力,還需要有高超的技藝。兩者兼備,才能做好紫砂壺器,也才能將自然的神奇與紫砂的魅力相互結合,達到花器創作的藝術效果。
《菱秋》其是局部仿生設計的茶壺,壺身基底是圓器,在此基礎上,藝人添加了花器元素,通過捏塑、堆花等多種工藝,將壺嘴設計為菱葉形狀,將壺把設計為菱的根莖,將壺鈕設計為青蛙形態,并在壺身上裝飾以菱花。這樣的設計制作就是將自然形體變化為造型結構,層次分明,沒有給人以凌亂感,反而增加了池塘的熱鬧景象,讓人可以產生相應的聯想,化物為景,靜態轉化為動態,眼前略過池塘夜景,耳邊響起了蛙蟬鳴叫。
都說風是無形的,在壺上確是有風的,我們仿佛能身臨其境,感受那一抹夏日的涼風襲來。紫砂藝人似乎在泥土的粘合和捏塑之間構筑了一種超越現實,超越時空的夢境,勾勒出了一派平靜恬淡的夏末初秋的風景。
此壺壺名為《菱秋》,以菱花與青蛙組建的池塘風景為題材精心制作而成,這樣的組合新穎又別致,十分有特色。看到秋,我們常常能聯想到肅殺、蕭條的場景,其實秋也是充滿生機的,百花即將凋敝,昆蟲即將沉寂,生命在這一時刻都在怒放著,這樣的場景不僅沒有滄桑,反而透著幾分末日狂歡。夏蟲尚且知道要珍惜僅有的時光,努力活出生命的精彩,更何況人呢。因此藝人創作此壺,更是將自己對生命的尊重與珍惜寄托在壺中,托物言志,寓情于景。

作品采用原礦紫砂泥制作,泥料純正、質地細膩,目及之處皆是栗栗紫韻,手撫摸之處皆是粒粒質感,讓人愛不釋手。整壺是在圓器的基礎上設計制作的,這個圓就仿佛是那鄉間的池塘,自然生物都在其中生長。于是有了卷曲的菱葉,有了盛開的菱花,有了呱呱叫的青蛙,更誕生了那一陣陣秋風,一聲聲昆蟲鳴叫,從而仿佛有了整個世界。壺身就是肥沃寬厚的土地,經歷了春天的萬物復蘇,夏天的萬物瘋長,迎來了秋天的更新換代,生命的輪回即將開始,有著末日的悲愁,更有著新生的喜悅與渴望。于是在挺括飽滿的壺體上,盛開了一圈菱花,壺嘴即是即將沉睡的菱葉,壺把是完全的根莖,菱葉從耳形把一側胥出,小小的菱葉之中藏著一只小小的青蛙,生機盎然。壺蓋上棲息著一只青蛙,以異色泥土捏制而成,形象逼真,生動自然。整個作品通過精妙的布局將所有的景物都串聯在一起,形成一個完美的結構,并通過不同砂泥色澤不同的特點形成視覺上的色彩對比,勾勒出意趣盎然的壺體風格。
欣賞完這把紫砂壺,我們的眼前就展現出了一幅清秀、雋永的自然畫面,花中有著溶溶的月色、田田的菱葉、緊簇的菱花、鳴叫的青蛙,這一切自然的景物組成了夏日里一道靚麗的風景線,讓人陶醉其中,沉迷于這一平淡的野趣之中。而在作品中,我們可以體會到造型美、結構美、意境美,從而更襯托出這把茶壺的藝術價值。首先它的造型是美的,這一點毋庸置疑,紫砂壺的美有別于瓷器雍容華貴的美,也不同于陶器清新淡雅的美,紫砂壺的美是樸素的、是醇厚的,也是自然的,沒有人工裝飾,反而體現了“天然去雕飾”的野性美。其次,紫砂壺的結構是美的,無論是菱葉幻化的壺嘴、還是根莖幻化的壺把都在無聲無息地訴說著結構的完整與協調。他們整體構成了一把完整的壺,看似分散卻高度統一,缺一不可。最后,這把茶壺的意境是美的。這種意境的構造是一種很玄妙的過程,沒有具體的操作,只是簡單的布局與排列,就將人們的視覺、聽覺、嗅覺全部調動起來,使得靜態的畫面一下子活了起來,使得人們仿佛見到了其形,聽到了其聲,這其中的妙曼滋味,只可意會不可言傳。紫砂藝人就通過這種美為我們創作了一把情景交融的紫砂壺,讓我們感受到了紫砂藝術的魅力。
《菱秋》的創作,也從側面反映了創作的本質,他不是簡單地、機械地、可重復地創作,更多的是一種有意識的融合自身情感的創作,并且創作出來的茶壺也不是單板的死物,而是有情感、有生命的形態。每一把手工制作的紫砂壺都有著自己的語言,他們可以是生動的、活潑的、俏皮的存在,這就是花器創作的最終目的,紫砂藝人以自然萬物為模本抒寫藝術生命,從直觀形象上表現富麗繁華的自然生命形態,從而賦予紫砂造型旺盛的藝術生命。