周龍華
紫砂壺是中國傳統陶瓷茶壺中最為著名的作品,它的誕生再一次展現了中國手工藝的水準,展現了茶道文化的影響力。從明清兩代到民國,再從當代到新時代,紫砂壺藝術走過了五百余年的風雨歷程,創作者們始終秉承工匠精神與職業精神,以優秀傳統文化、藝術與前人經驗為支撐,以探索與創新為動力,使得紫砂壺藝術牢牢地立于世界經典藝術之林。這件“東坡橋”就是一件非常具有創新精神的紫砂壺作品,在新穎的造型之中仍透露出紫砂壺創作的基本特征與精神。創作以此壺致敬東坡先生,體現了文化情懷,展示了紫砂壺藝術創作的原創性與發展的無限可能。
蘇東坡在中國是無人不知的著名文豪,他所留下的大量詩詞作品影響了一代又一代人,他的為人也值得欽佩。除文學造詣外,蘇東坡還是一位頗有生活情趣的文學家,最廣為人所知的便是“東坡肉”了。蘇東坡與紫砂壺之間也存在著關聯,常用于紫砂壺中的提梁設計相傳便是由蘇東坡發明的,可見他對飲茶的喜愛。因此以紫砂壺來紀念東坡先生是十分合適的。
此件作品在造型設計上一改傳統的圓形與方形,另辟蹊徑地采用了橋型設計,所呈現出的藝術效果既十分逼真,又具創新色彩。整個壺身是由四個面構成的,底部為長方形平面,前后兩面為半圓形,頂部的壺面則將前后兩面與底面連接起來,構成整個壺身。寬而長的底面保證了壺的平穩性,前后兩面與頂面弧度優美,邊緣做出節奏均勻的波浪形,更顯橋體造型之別致,呈現出獨特的藝術性。
正方形的壺蓋與壺身嚴絲合縫,兩側邊緣地方進行了加高處理,能夠對壺身造型進行一個延伸,使壺蓋與壺身形成一個整體。壺鈕為方形,下部的底座較長,通過擴展壺蓋與壺身之間的空間使作品更加立體化。壺嘴與把手為四方形,帶有弧度,有韌性之美,鑲嵌在壺頂面兩側,壺嘴稍高,可在保證使用效果的基礎上達成平衡。

為了使“東坡橋”更加精美,創作在壺面上進行了裝飾。在壺的正面,創作首先用有一定寬度和厚度的線條在壺身上部圍出一塊長方形的空間。再從長方形下部兩角延伸出線條,根據壺邊緣走向連接到底部,這樣壺面兩側就形成了對稱的空間。底部中央再用弧線進行裝飾,由上至下,空間均勻。這些線條是凸出的,面相對于線條則是凹陷的,這樣壺面就形成了層次性與空間感。
創作不僅在造型上非常創新,對于壺面的裝飾無疑更加強了作品的古典美與個性,精美的“東坡橋”就呈現在人們眼前了。
作品通體呈棕紅色,有古色古香的氣息。泥料細致無暇,構成了作品光滑純凈的表面。沒有過多光澤的柔和質感使作品更有江南水鄉般的溫潤內斂,烘托出橋所在的場景,形成意境美。泥料部分體現出紫砂壺制泥工藝的精湛,折射出紫砂壺創作的匠心。
在壺身上部的長方形空間中,創作運用書法文字進行裝飾,由左至右書寫“東坡橋”三字,采用了繁體,并用金色進行點綴,與棕紅壺身相互映襯,更顯華美。在壺底部的弧形空間中,創作更運用了絞泥工藝,棕黃紋路均勻穿插分布,線條柔和生動。創作運用這一設計所模仿的是橋下水流,橋水相依更有意境,烘托了橋的表現。絞泥是紫砂壺中的高難度工藝,能夠提升作品的價值,使作品在創新基礎上體現出傳統工藝的重要作用。
此件作品雖然在藝術表現上極為創新,但仍然揭示出紫砂壺的一些基本特征與創作精神。首先,作品的造型仍然是呈左右對稱分布的,這是一種“規矩”,體現了紫砂壺創作的嚴謹性和中國傳統審美中的基本布局;其次是泥料的特點。創作延續了傳統那種細致入微,純粹無暇的工藝水準,使紫砂泥的美得到展現;最后是創作對傳統裝飾技法的運用,這些裝飾使壺體更加別致優美,呈現出中國古典橋梁設計的風格,不失為創作對建筑美的借鑒。
橋,連接著兩側的路,前人從遠處走來登至橋上,后人則繼承前人精神繼續前進,橋連接的也是傳統與創新。此件作品致敬蘇東坡先生,也提示了紫砂壺創新的規范,即始終要以優秀傳統為力量,才能實現紫砂壺藝術的新發展。
“東坡橋”這樣的創新作品不失為對紫砂壺創作的一種鼓勵,此件作品更多的是達成了傳統與創新的融合,這正是紫砂壺創新的特點。只有從優秀的傳統資源中挖掘素材,紫砂壺的創新才能有“根”,才能彰顯紫砂壺藝術的精神,搭建起紫砂壺藝術的創作之橋與創新之橋。