顧亦嘉
江蘇宜興 宜興 214221
我國有著上下五千年的歷史,而在這漫長的歷史發展過程之中,基本上所有的藝術表現形式都是來自于人們長期的生產生活以及社會實踐之中,歷歷代代的藝術家們以及文人雅士,便是以自己的生活的經歷以及觀察世界的角度和方向為創作靈感,通過不同的表現手法的形式,創造了許許多多的文學作品以及藝術工藝品,這也為我們后來人提供了學習和借鑒的模板,從中既能夠學習和汲取到有關傳統文化的知識,又能夠從中有所啟發和靈感,進而注入到自己的創造中去。紫砂藝術的創作過程同樣也是如此,將各種各樣的文化內容以及工藝品風格都融入進來,從一開始較為粗糙簡陋的制作,只是一個日常生活之中最為普通的器具,到后來隨著文人雅士的參與,各種文化元素也就融合了進來,使得紫砂器具蘊含了越來越多的文化內涵以及藝術審美。
紫砂壺是我們最為常見的一種,而除此之外,還有許多器具也都是以紫砂為材料的,就比如紫砂賞瓶,同樣也十分深受人們的喜愛和追捧,占據了十分重要的一部分。紫砂賞瓶從字面上便可得知是一種由紫砂材料所制作而成的盤狀器型,其中用到最多的裝飾技藝便是紫砂陶刻,將山川河流、花鳥魚蟲、歷史人物等各種題材的內容通過書法或是繪畫的形式裝飾在上面,具有著較高的觀賞性價值。在創作紫砂賞瓶的時候,紫砂藝人能夠將自己的陶刻裝飾技藝進行充分地展示,世間的萬事萬物都能夠融入到紫砂賞瓶中去,人們在欣賞的時候也能夠從中找到自己內心深處的情感世界,達到瓶與人之間的交流,在心靈上產生強烈的共鳴。這一款紫砂“四方獸耳瓶”(見圖1)便是屬于紫砂賞瓶的類別,應用了陶刻裝飾的技法,使得原本古樸素雅的紫砂賞瓶變得充滿了人文氣息以及文化意韻,確保了基本實用性價值的同時,也具備了較高的藝術觀賞性價值。

這款紫砂“四方獸耳瓶”將紫砂泥料有著較強可塑性的特點進行了充分的利用,結合了傳統和現代的設計語言,從而呈現出這一獨特風格的紫砂雅器。此瓶整個瓶身雖是以四方為基礎進行創造和制作的,整個身形較為高聳,但是左右兩邊的線條都是具有弧度的曲線,且都是向外擴伸的,線條的轉折處也并不是十分的鋒銳,非常的柔和、順滑,也就使得整個瓶身看起來就顯得較為圓潤飽滿,四方平整的瓶底立于平面之上也較為穩定,瓶口與瓶底上下相互對應,在瓶身的兩側進行了獸形的獸耳裝飾,使得整個瓶更加具有氣勢,與此同時,獸首的形狀也描繪得生動形象、細致入微。
此瓶雖然整體造型的基調是立于方器之上的,但是也始終都包含了方中帶圓、圓中帶方的理念,除此之外,整個瓶最為重要的一部分內容便是瓶身上的陶刻裝飾了,一面上所陶刻的形式是詩句,是出自于元代王冕的《墨梅》“吾家洗硯池頭樹,朵朵花開淡墨痕。不要人夸好顏色,只留清氣滿乾坤。”即使是用刀進行刻的,但卻宛如筆寫出來的一般,流暢而又順滑,整齊地排列在瓶身上,這是一首描寫梅花的詩,因而,在瓶身的另一面所陶刻的繪畫內容便是梅花,不管是梅花的樹枝還是花朵,都刻畫得生動形象、惟妙惟肖,細致而又入微,十分的精致,將反面詩中所描述的梅花活靈活現地展現了出來,詩與花相互融合在一起,共同相輔相成,為此瓶賦予更加深厚的文化內涵,也將紫砂藝人所想傳達的思想和情感蘊含在了其中。
在此瓶身上一面陶刻的詩詞是來自于元代王冕的《墨梅》“吾家洗硯池頭樹,朵朵花開淡墨痕。不要人夸好顏色,只留清氣滿乾坤。”而這首詩中描繪了勁秀芬芳、卓然不群的墨梅,不僅反映了作者自身所畫的梅花風格,也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟,鮮明地表明了他不向世俗獻媚的堅貞、純潔的操守,又在另一面將墨梅的形態刻畫了出來,使人能夠自然而然地聯想到其中的場景,從中感悟到所傳達出來的思想和情感,而這種淡泊名利、堅貞純潔的品格也正是紫砂藝人所想要借此傳達出來的寄予在其中的思想和情感,希望人們在欣賞此瓶的時候,能夠通過詩詞與畫的結合,感受其中蘊含的思想情感,從而感悟人生。由此可見,此瓶中的陶刻裝飾不僅彰顯了紫砂藝人高超而又精致的技藝,又蘊含了豐富的文化內涵以及人文情感。
綜上所述,紫砂陶刻藝人與普通的匠人之間存在著很大的差別,紫砂陶刻藝人不僅要有專業的陶刻技藝,還要有一定的文化素養以及專業的審美能力,才能夠更好地將紫砂與各種藝術形式融合到一起,既能夠為整個作品起到錦上添花的效果,又能夠使得整個作品的藝術品味得以提高。