如歌行板

空間幻想-中國裝置新一代

展期：至6月17日

地點：寧夏 銀川當代美術館

展覽呈獻了九位青年藝術家的創作面貌，立于觀察裝置藝術在中國當下的狀況，探討它的多種表現和觀念。它是視覺與空間的表現，取材廣泛，手法多樣，針對對象各異。裝置藝術是占據空間的藝術，對空間進行無限的改造和借用;對材料無所不用，如現成品、日常物品、器械等等，不一而足;看似沒有定則，但有充分的自由來表達藝術的思想和觀念。

一年之際 第二章：孫遜 通向大地的又一道閃電

展期：至5月21日

地點：北京 香格納畫廊

作為“ 一年之際”特別項目的第二章節，展覽呈獻影像藝術家孫遜的動畫影像《通向大地的又一道閃電》及其相關的一組手繪原稿。《通向大地的又一道閃電》是藝術家2016年受紐約古根海姆美術館展覽“故事新編”委托創作的一部動畫電影，本次展覽是其在中國的首次展出，由一系列繪制于傳統樹皮紙上的中國古典風格繪畫構成。作品圍繞孫遜的家鄉—中國東北部的阜新—展開，探討了這座依靠煤礦業而建設的曾經無比重要的能源城市如何演變為現今衰敗不堪的“遺忘角落”。這中間有民俗的傳奇，有政治信仰的更迭，更有歷史時空的變遷，通過影片可窺視瞬間的厚重歷史。這也是繼悉尼首展之后的再次延續。

何多苓：草·色

展期：至6月13日

地點：上海 龍美術館西岸館

展覽匯集了何多苓上世紀80年代至今的重要作品七十余件（套）及各類文獻，意在呈獻藝術家于漫長的時間跨度之中的獨特脈絡和階段性變化。草的意象貫穿于他四十余年的創作中，提供了一條理解他繪制的豐饒色相的線索。何多苓以杰出的抒情能力和語言技巧為80年代以來的中國繪畫藝術開啟了新的維度。在此后觀念迭出的當代藝術進程之中，他旁觀一切潮流，始終致力于完善個體的生命體驗表達，不斷地將音樂、詩歌、建筑及其它領域的認知融匯于自身的繪畫。近年來，他更多地借助自然和歷史記憶的廣角鏡詮釋現實的變遷與時間的循環。

馬軻個展“窟窿”

展期：至6月27日

地點：上海 民生現代美術館

展覽集中呈獻藝術家自1995年以來創作的155件繪畫作品。題目“窟窿”，源于藝術家受啟發于兒時的閱讀經歷。每遇到不認識的字，馬軻就讀作“窟窿”。在馬軻的“詞匯表”中， “窟窿”可用來指代任何對他而言陌生、未知的詞語。在他的畫作中，同一人物、圖形、圖像也可被視為一種指代物，一種符號，一個通往可能性的“窟窿”或未知空間。馬軻借用它來探索繪畫語言，打開繪畫的多種可能性。本次展覽以馬軻在繪畫中所征用的“符號”為線索，將馬軻自1995年以來的創作按圖像與構圖進行分類重組，并在八個房間中分別呈現。