現(xiàn)代漆畫藝術家個案分析

朱子璇

摘要：在早期中國美術史的長河里，有繪畫、書法、雕塑、建筑等等非常多的門類，但是在西方美術史里以上這些同樣是有的。而中國工藝美術分支中出現(xiàn)的漆畫藝術是中國本土文化，是從七千年傳統(tǒng)中走來的民族畫種，代表了中華此次通過對當代漆畫藝術家沈克龍分析研究，了解當代漆畫藝術中東方意蘊和西方色彩的碰撞以及傳統(tǒng)與現(xiàn)代的拉扯。

引言

在第一次接觸到了漆畫課程，了解漆畫的歷史時，很是震撼，對自身所學習的現(xiàn)當代藝術產生猛烈的沖擊。傳統(tǒng)和當代，東方和西方相互交織，在漆畫藝術上更是明顯。在興趣的促使下，我去翻閱了《中國美術簡史》，工藝美術竟然在中國美術史里尤其是在早期占據(jù)重要的地位。工藝美術通常裝飾精美，具有實用性或目的性，包括了陶瓷、漆器、玉雕、青銅器、錦帛畫等。戰(zhàn)國時期楚地開始出現(xiàn)漆器裝飾畫，木胎漆繪被應用。其中最深刻的是西漢時期出土的《漆棺彩繪云氣異獸圖》，見圖一，外以黑漆作底，用紅、黃、白等色繪云氣紋。云紋行筆飛揚流暢，頗具洶涌怒卷之勢力。秦漢一改以往的精細寫實風格，傾向于追求整體動勢，以氣勢與古拙完美統(tǒng)一，創(chuàng)造出粗獷雄健、飛揚激蕩的美學典范。

這幅畫因為不同于以往一直關注的西方藝術而使人記憶猶新，西方的繪畫中從未見過這樣的線條，將“動”和“勢”表達到極致，哪怕是線條大師丟勒可能也做不到。漆畫藝術延續(xù)至今，從未止步，在當前文化的大好背景之下，涌現(xiàn)了一批卓越的漆畫工作者，將中華漆畫工藝構建在中西方文化中視為他們義不容辭的責任。

沈克龍，筆名一龍，江蘇南京人。1964年4月出生，89年畢業(yè)于南京藝術學院美術系壁畫專業(yè)，為職業(yè)藝術家，中國美術家協(xié)會會員。他的作品分成多個系列如：《經史》系列、《漢賦》系列、《往境》系列、《長物》系列、《觀自在》系列。

一、紅與黑

沈一龍作品中用紅黑色調的幾幅繪畫尤其讓人喜愛。其中我了解到未經調和的生漆就是黑色，是大漆的顏色。他說“一條道走到黑”——黑，黑色在漢代被視為尊貴之色，《拾遺記·前漢下》記載：“漢成帝好微行，于太液池旁起宵游宮，以漆為柱，鋪黑涕之幕，器服乘輿，皆尚黑色。”[1 ]漢代的很多工藝美術都以黑為尊，漆器亦如是。《淮南——·齊俗訓》中談道“漆不厭黑，粉不厭白”[2 ]，“黑”與“漆”二者已經形成一種密不可分的關系，從這一角度來說，漢代漆藝中的留黑是一種文化的選擇。一個長于黑白的版畫家曾說：世上最美的黑是漆黑;一個長于色彩的畫家也說：中國傳統(tǒng)里有兩種最美的色彩，一是宣紙的白，一是大漆的黑。的確，漆黑是世界上最黑最美的黑。在中國，黑與漆是連在一起的，最黑的墨是漆煙墨，語言里也有‘漆黑’的詞匯。黑成了漆的代表色彩。”早期的漆器可能也對他產生了影響。

沈克龍展出與“涉事”展覽上的《閑對》，畫面的形狀有更多的構成意味，突破傳統(tǒng)四四方方的畫面，凹陷的曲線打破剛硬邊界呼應了紅黑交接處的處理。運用了經典的紅色和黑色，將這一對質樸的顏色演繹的惟妙惟肖，碰撞處的延綿也是作者對正負形的思考，吸引住我們目光的是紅還是黑，紅將戰(zhàn)勝黑，還是黑將吞噬紅。巧妙的留黑讓觀者的眼睛聚焦在交接處，迂回婉轉。當想尋覓到作者思考的蛛絲馬跡時，又被大片的紅蠱惑。作者在自然生活和藝術世界進進出出，精神卻總是在思考，在飛越。

相較于另一幅作品《漢賦·聽音撫色》，紅與黑的碰撞更加剛勁有力，大刀闊斧的畫面分割看的大快人心。大膽應用構成的點線面，大體塊高度概括。顏色的碰撞更加猛烈激蕩。

二、東方意蘊

沈克龍的作品的載體延續(xù)了中華傳統(tǒng)器物，如古琴、椅子、屏風等，將這些從考古中出來器物放入平面繪畫，如同中國美術的發(fā)展史，從實用價值中脫離出來，形成了獨特的藝術審美性。和漆器一脈相承，也表達了他將傳統(tǒng)技藝及其所蘊涵的文化精神轉化為當代藝術形態(tài)的各種可能性的努力。他的作品多為抽象或半抽象形式，有的抽象形態(tài)來自東方哲學的提煉，有的抽象形態(tài)則來自自然人文素材的提煉。

他的繪畫作品《花事千年》，寥寥幾筆，屏風和花的意味恰到好處，這件作品的抽象屏風形態(tài)隱露在有無之間，沈克龍一直堅持八大山人的精神，“少”即是“廉”，一是描繪的對象少;二是塑造對象時用筆少。畫面透露著寧靜雅致，同時也訴說著一種文人詩書氣。沈克龍曾說：“脫其形，得其大意”，“通天地，吾心往已”。脫離抽象，更追求中國畫的氣韻。他運用點、線、面在畫布上有序結合，在虛虛實實中讓人感覺到美具有生動，嚴謹有趣味。

三、西方精神

沈克龍的作品還結合了西方元素，大大拓展了漆語言的魅力并將當代漆的語言發(fā)揮到了極致。在他的作品《觀自在-飛天》中，影約可以看到西方抽象表現(xiàn)主義巴內特·紐曼的影子，紐曼是美國著名抽象表現(xiàn)主義藝術家，是色彩領域最重要的畫家之一。紐曼的極簡主義是把構成與色彩盡可能的簡單化。簡化了形式，復雜了主觀形式。紐曼的“拉鏈”是直線的切割，而沈克龍在這一形式基礎上，運用了國畫中很有彈性的線條，中西方融匯貫通，才能將漆畫藝術發(fā)展至今，與時俱進。今天的文化應該更具備當下精神，這是所有文化人的理想，探索傳統(tǒng)題材的當代性。

四，結語

好的漆畫應該從傳統(tǒng)漆藝中來，一方面將中華精粹工藝傳承下去，另一方面又以藝術的姿態(tài)與當代藝術思潮相對接，博采眾長。受到西方文化的沖擊時，應當學習沈克龍身上的這種精神，保持文人堅定的氣節(jié)，同時也廣泛吸納西方好的東西。多元化是當今世界藝術的主題。

注釋：

[1]王嘉，孟慶祥，商微姝，譯注.拾遺記譯注[M].哈爾濱：黑龍江人民出版社，1989：166.

[2]劉安.許慎，注.陳廣忠，校點.淮南子[M].上海：上海古籍出版社，2016：258