電影影像表現形式中鏡頭“時間流速”的視覺性初探

高佩祥

摘要：電影鏡頭上的時間流速具體表現為升降格鏡頭，更具體一點就是升格鏡頭，升格鏡頭是具有入畫性和知覺力等圖像美學理論的特征的，甚至在某一方面還要更強烈一些。時間被影像捕獲，不再是一閃而過的和長久存在的，只要影片需要，就可以講其長時間的停留在畫面或者驅逐出畫面。

關鍵詞：升降格 入畫性 知覺力

電影是一種操控時間和空間的藝術，在空間上，與繪畫、雕塑、建筑等藝術共有長、寬、高、比等視覺美感元素，在時間上，與音樂藝術有節奏、長短、快慢等聽覺美感元素。電影從繪畫中汲取到‘入畫’‘時間之點’等具有延展性的視覺理論，并將其放在時間的流動中，產生平常并不容易看到，也不容易想象到的視覺奇觀。時間被影像捕獲，不再是一閃而過的和長久存在的，只要影片需要，就可以講其長時間的停留在畫面或者驅逐出畫面。

一、升格的入畫性

‘入畫性’這一概念源自瑞士美術史家沃爾夫林的《美術史的基本概念》一書，沃爾夫林在書中的第一對概念‘線描和涂繪’中，引出了入畫性的概念?！叭氘嫷摹备拍钪傅氖窃谟^察中能直接給人以涂繪的視覺印象的對象的客觀屬性。例如，衣衫襤褸的乞丐，微風吹皺的水面，市場上熙來攘往的人群，以及墻垣頹斷、斑駁脫落的建筑物等。[ ]

按照此說法，入畫性是描述圖像屬性的性質，與電影中的時間似乎沒有關聯，其實不然，空間之所以可以控制時間，是因為電影可以將某一段特定的運動畫面加速或者放慢，這種加速和放慢會產生某種視覺奇觀，而這種視覺奇觀顯然是入畫的。袁海濤在評論張藝謀的電影《英雄》中升格的雨點時這樣點出：“這些高速運動的物體被放慢之后有一種獨特寫意之美，它們一旦被人為地放慢就脫離了寫實，而是寫意。[ ]”電影影像因為時間流速的快慢產生了正常流速不一樣的視覺體驗，因而電影的時間流速也是電影入畫的重要因素。

單如此說，似乎并不能客觀清晰的說明升降格鏡頭具有入畫性的原因，鏡頭速度的快慢是入畫的一定有其更深層次的原因。沃爾夫林在描述殘垣斷壁具有入畫性的原因時指出：“當邊緣變得躁動不息、幾何線條與秩序消失時，建筑物能同自由移動的自然形體、同山丘和林木結合在一個入畫的整體之中，這對非廢墟建筑物來說是不可能的?！盵 ]我們從中可以看出，廢墟之所以比其完整時更具有入畫性的原因在于，建筑邊緣的圖形變得無規律無目的，不再以建筑體的形式存在著，而是成為山丘林木的一部分，變得更具有涂繪效果了，其束縛運動的規整線條被打破。就像邢祥虎老師所提到的：“當物體邊緣躁動不息、軸線方向產生活躍變化、各種形體互相穿插切割乃至幾何線條與秩序消失時，就是涂繪效果發生之際。”[ ]升降格鏡頭所帶來的視知覺體驗是不平靜的和躁動的，相對于正常時間來說升降格鏡頭更具有動勢，它可以讓平靜的畫面變得激蕩無比，也可以使險象環生的鏡頭美輪美奐。比如：張藝謀的電影《影》其中的決斗鏡頭中，運用了大量的升格鏡頭，追逐的腳步下濺起的水花，規整圖形的不規則旋轉。

這些在正常速度下險象環生的場景，在升格鏡頭下變得更具有視聽美感，迸濺的水珠模糊住鏡頭比冷兵器的撞擊更能觸動人的內心，那些隱藏在深處的視知覺感受瞬間就被引發出來。

總而言之，電影時間流速的變化是具有非同尋常的入畫性的，這種入畫性產生的原因在于升格鏡頭所帶來的不穩定的視知覺體驗，所有平常不易發現或不能發現的場面以及其中包含的意義被擴大化了。

二、時間流速具有知覺力特性

時間流速的變化不僅將鏡頭本身所表達的意義擴大了，并且將其延伸出去，延伸到畫面以前不曾達到甚至完全相反的方向，這其實是將我們的視知覺體驗在原有的基礎上進一步延伸了，那么時間流速所帶來的是什么樣的知覺力特性？

知覺力是阿恩海姆通過視覺實驗中引出的，當一個黑色圓形在一個白色正方形里時，我們會發現圓形在正方形中間時是最穩定的，而在除此之外的其他位置都會感受到來自四面八法的趨力。阿恩海姆說：“當圓形處于正方形的某些位置的時候，看上去是安逸穩定的;而處于其他的一些位置上時，就會表現出朝著某特定位置移動的趨力;還有，處于另外一些位置時，就會顯得模糊而跳蕩不安?！盵 ]眼睛總是去尋找平衡的，當我們的眼睛看到的事物在心理上是平衡時，我們就不容易被吸引，反之，當事物在我們心理上是不平衡時，我們就會被此事物吸引，從而產生知覺力帶給我們的美感。知覺力是一種動勢，使畫面在力的作用下產生心理平衡，從而產生美。[ ]

基于以上這些理論，圖像因不平衡所具有更強的知覺力特性，知覺感官所感受到圖像不平衡，所以人體感官在知覺力的的作用下產生美的感受。對于放在中間的圓形來說，放在邊上的圓形是不平衡的，對于正常流速的鏡頭來說，非正常流速的鏡頭是不平衡的，知覺力就從這里涌現出來。當時間放緩時，所有微不可查的細節都被放大，兩種截然相反的美感體驗充斥著感官。王家衛導演的《花樣年華》中有很多升格的鏡頭，都產生了特殊的沉浸式的情調，人物的動作都被放緩，但是情感的力量卻在上升。在梁朝偉吸煙的這個鏡頭中，可以很精準的預判到他的下一個動作，在張曼玉和梁朝偉擦肩而過的瞬間，也可以準確的預判到身體幅度的變化，流動的鏡頭消失，取而代之的是流動的圖畫。人物的每一個細小的動作都是承接的上一個動作，此時的動作又為下一個動作做準備，不光人物有明顯的前進后退等特性，觀眾的心理也跟隨這種細小的變化而感知著，感知到的就是時間流速帶來的知覺力特性，人物的動作還沒有做出，觀眾的心理知覺已經到了，人物雖然還沒有放下拿煙的手，但是我們已經再期待中，把飛揚的煙霧和放下的手想象出來了，知覺力慣性的先行一步。反而使得觀眾有時間去品味現在的畫面有怎樣隱層含義，兩個人擦肩而過這種鏡頭沒有什么稀奇的地方，但是此鏡頭一旦升格，觀眾就會思考出他們之間有或者將要有非同尋常的關系，這就是知覺力慣性所帶來的心理美感，觀眾總能想象到未曾發生的事情。

三、結語

電影升格手法并不是什么新的東西，但很少有人將其與入畫性、知覺力等視覺特性聯系起來，事實上，時間流速的變化比之正常鏡頭更具有入畫性特征，而且更具有知覺力特性。當然，本文還是只是說明了其某一個方面，對于升格鏡頭具體的心理學研究還是有待探索，但是這不影響升格鏡頭具有以上所說的美學特性。

參考文獻

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