奧尼爾戲劇作品中的悲劇藝術研究

郭凱旋 田曉璞

摘要：尤金·奧尼爾被認為是美國文學史上最優秀的劇作家之一，他以一系列悲劇創作著稱于世。《榆樹下的欲望》作為其家庭悲劇作品中的代表作之一，講述了一家人圍繞欲望糾葛產生的愛恨情仇。本文將結合該劇作相關內容和精神分析，從藝術表達層面解讀《榆樹下的欲望》，以感受奧尼爾戲劇的悲劇之美。

關鍵詞：奧尼爾;《榆樹下的欲望》;悲劇藝術

在《榆樹下的欲望》中，奧尼爾同時在深沉的悲劇塑造中創造了充滿幻想和活力的戲劇性圖像，透露著自由與愛的光輝。以悲寫美，用浪漫包圍現實。特有的藝術表達為悲劇的更好呈現提供了羽翼，也是奧尼爾區別于其他劇作家的顯著特色。

一、缺席人物的有意塑造

從早期作品《東航卡迪夫》到中期作品《天邊外》等，奧尼爾的戲劇中經常出現一類特別的人物形象——缺席者。他試圖深入到人物的內心世界，挖掘人物角色的方方面面，將人物性格中明亮而晦澀的、敏銳而適中、強烈而穩定的情感心理交融在一起，使角色更具立體感。除主要角色的刻畫外，《榆樹下的欲望》也刻畫了一組“缺席者”群像，這四位缺席者形象是分別是西蒙和彼得的母親、西蒙的妻子、伊本的母親以及妓女敏妮。未曾出場的人物形象并不是奧尼爾的隨意設置，而是有著深厚的意義與內涵。

以伊本的母親為例，盡管她是以“不在場”的形式存在，但她對人物角色形成和命運趨勢、貫穿劇情發展、塑造人物性格中發揮了舉足輕重的影響。劇作中榆樹一直籠罩在家庭氛圍中，讀者常常將這兩顆榆樹和伊本母親的鬼魂聯系起來，為整部劇作渲染上一層神秘而又朦朧的氣氛，以表示埃本母親那擴展到墓地之外的力量，又顯示出他對劇中人物自始至終的影響。這包括母親對伊本的留戀與制約，妻子對凱勃特的怨念，也包括對新女主人的妒忌。缺席者沒有真正的出場，而是存在于伊本、凱勃特等人的回憶之中。同主人公的反抗形象相比，這些缺席者的性格和實際遭遇都顯得有些許薄弱。她們的生活軌跡無一例外都圍繞著嫁人、生子、勞作運行，無論怎樣掙扎，生活都在痛苦地循環，就好像它已經建立完全，不可逆轉一樣。圈內的人只能在痛苦、無望中艱難呼吸著。這些角色作為整個社會的縮影，表現出的悲哀使奧尼爾的悲劇創作著極為濃厚的悲劇氣息。

二、象征主義手法的運用

作為一個有才華的劇作家，奧尼爾以他非凡的才華創造性地建立了自己的藝術風格，打破傳統的戲劇創作觀念。在劇作中，奧尼爾借助于許多生動的符號比如：榆樹、農場、天空等來做到更好的表達。他展示了抽象籠統的概念，創造了具體鮮明的圖像，自然地設置了意想不到的情節，賦予劇作更大的藝術魅力。

在這部悲劇劇中，象征手法的應用，尤指榆樹這一符號。導言一開始榆樹便營造出壓倒一切的陰郁氣氛。這暗示暗示著家庭的壓抑：“他們就像精疲力盡的女人，把松垂的乳房、手和頭發耷拉在屋頂上。”[1]根據戲劇的發展，我們可以考慮榆樹是凱勃特已故的兩位前妻。她們因奴役勞累而死，他們對家庭的影響在農舍里久久縈繞，在某種程度上它們是險惡的代表，是造成悲劇的誘因。

農場作為財富的象征在該劇作中起到連貫作用，人物的所有的針鋒相對都是為了能得到農場， 得到屬于他們自己的財富。凱勃特一生完完全全付諸于農場，甚至死后都想燒毀農場為他陪葬。西蒙和彼得在農場賣力也是為了能分到土地，而愛碧選擇嫁給大她四十歲的凱勃特也是將農場冠于自己名下， 最后愛碧親手掐死自己的孩子也是破除伊本認為的自己是為了農場才跟他在一起的誤會。整部劇都是圍繞著農場展開， 都是圍繞財富的所有權激生的愛恨情仇。

這些象征符號的應用使得奧尼爾的劇作不僅限于對圖像的簡單描述，也不會給人以形而上學的神秘之感，而是在現實的基礎上，使讀者從觀察和思考的表面中分離出來，是人物情感和劇中氣氛的合理表現，是奧尼爾感情和寓意的延申。

三、浪漫色彩的詩意表達

很多學者認為《榆樹下的欲望》是奧尼爾黑暗現實主義的悲劇，但我們仍能看到這部作品中也不缺乏奧尼爾一貫的浪漫主義表達。他在深沉的悲劇塑造中創造了充滿幻想和活力的戲劇性圖像，透露著自由與愛的光輝。

奧尼爾多次在劇作中描繪樹影婆娑、落日余暉的美景，劇作中的每個人物都毫不吝嗇地夸贊仰頭可見的藍天，在《榆樹下的欲望》中類似“落日的余暉褪盡了，天空出現閃爍的星星”這樣的景物描寫數不勝數。這樣的景物描繪透露著奧尼爾對融于自然的迷戀沉醉，是其浪漫主義的著重表現。

奧尼爾在曾在自傳中表達過他對自由的向往。他說道：“如果一個人贏得了整個世界而失去了自己的靈魂，那對他還有什么益處？”。[2]農場在這部作品中原本就是財富的象征，是農場的存在把追求自由的人兒束縛在圍城里。這種令人喘不過氣的壓抑氛圍不斷壓縮著他們逃離農場的耐性，所以當他們終于下定決心時，西蒙和彼得不住地歡呼道：“韁繩砍斷了——馬套給掙斷了——柵欄推到了——石頭圍墻被打坍了！”[1]從西蒙和彼得對遠方自由的美好幻想以及對離開農場的迫切心情中，我們都能切身體會到奧尼爾對精神自由精神的渴望。

奧尼爾總是把劇中人物置于在理性與感性的沖突之下。正如在這部作品中表現出來的那樣，愛碧與伊本在多次對話中提到：“我能使你快樂，你感到快樂嗎？我現在是最快樂的”。浪漫之愛的本質也許就是快樂，奧尼爾一直注重個人意志的表達和自身的精神追求，這正是浪漫主義的主張。作品中沐浴在在純粹愛情下的有情人始終向著朝陽，看似悲慘的結局實際上充斥著充滿浪漫主義的色彩。

奧尼爾以戲劇的形式向大眾展示了欲望失衡導致的家庭關系的破裂，以及破裂下家庭成員的無限痛苦與掙扎。他以其高超的寫作技巧和對個人情感的深刻洞察，成功地將這些個人情感提升到社會層面，賦予了他們普遍的真實情感。在今天，他仍以其獨特的藝術表達和對人類命運的思考，給我們以深刻的審美開拓和思想啟迪。

參考文獻

[1]奧尼爾：《榆樹下的欲望》，湖南人民出版社.

[2]高娟：解讀奧尼爾《榆樹下的欲望》象征手法的運用[J]. 大家，2012（7）.

[3]潘靜：虛空的焦點——論《瑣事》中主人公的缺席現象[J].當代劇，2007，（4）.

[4]魏莉：尤金·奧尼爾作品中變形手法的運用[J].語文學刊，2007，（6）.

作者簡介：

郭凱旋，女，漢族，山東濟南，1998年3月，研究生，研究方向為文藝學;

田曉璞，女，漢族，山東淄博，1998年1月，研究生，研究方向為中國古典文獻學。