摘要:梅山剪紙圖案在當地具備一定的重要意義,主要使用在:祭祀、清點、節日、壽誕、生活裝飾等多方面以內,在特殊場合內是當地群眾的精神寄托,通過將其與兒童服裝結合在一起,不僅將文化弘揚出去,還加深了對文化的認知,改變了當前服裝設計圖案的單一化情況。基于此,本文分析了剪紙藝術與服裝設計之間的淵源,以及相應需要達到的條件,還重點闡述了設計中的思路以及使用技法,供參考。
關鍵詞:梅山剪紙;童裝設計;材料挑選
引言:剪紙是我國相對流行的民間藝術,直至今日已經超過了1500多年的歷史,具備“民間藝術之母”的稱呼。最早的時期,剪紙圖案只是用于祭祀、服裝、裝飾等方面,為達到精神方面的滿足而創造出來,因其擁有生動、有趣、夸張的造型、優美的圖案線條使其成為了獨特的藝術,將其與童裝設計進行融合時,需要對其中的條件性細致分析,來提升整體的效果。
一、剪紙藝術與服裝設計的淵源
服裝特點一直都是民俗、文化的關鍵體現,服飾中最多出現的形式便是刺繡,其最初是從剪紙圖案中獲得靈感而被設計出來的,因此,在相應圖案中擁有一定的審美取向與獨特樣式。民間的剪紙藝術圖形為服飾改變,提供了一定的圖案種類與構成形式,是民間美術的基礎。
刺繡作為當前中國服飾中最為關鍵的形式,其具備不可替代的地位,通過將剪紙形式與服裝進行結合,能夠給其增添吉祥如意的美好祝福[1]。
二、梅山剪紙圖案在童裝設計中的條件分析
童裝設計中融入梅山剪紙的圖案,其是以平面為主要基礎類型的。通過將鏤空的一面進行保留,來達到剪紙站起來的感覺,突出立體與平面之間的光影關系,這讓服裝設計工作注入了新的血液,提升了整體的專業水平。
(一)材料挑選
在進行童裝設計的過程中,使用梅山剪紙圖案時,第一需要考慮的因素便是面料的特點。在該背景下,不同的布料會產生多樣化的效果,使服裝效果能夠達到顧客滿意程度。面料的厚度、軟硬程度、重量都具備一定講究。例如:相對柔軟的材料在使用梅山剪紙技術圖案進行設計時,需要對其表面處理,通過繡上鳥兒、花朵等圖案,使其產生飄逸的感覺;布料厚、重視,可以將以往的手法進行改變,通過繡上云朵、月亮等,讓其呈現出、光、影二者的結合效果;在皮革布料衣服設計中使用梅山剪紙的圖案,需確保毛邊會相對服帖,將立體與平面的感覺進行結合,創造出獨特的感覺。
(二)圖案挑選
服飾中的立體圖案便是關于三維的設計形態內容,具體涉及到以下兩方面:一,立體剪紙的造型;二,立體剪紙的實際效果。在服裝選取適宜的圖案時,需要對布料類型、款式、靈感進行細致考慮,結合一切因素之后在挑選使用的圖案。在立體剪紙藝術圖產生的圖案,多是浮雕、版浮雕、立體鏤空等多方面的技術手法。立體剪紙手法是將二維的圖形,轉變成為三維形式的方法,例如:通過對布料的合理使用,來讓其成為飛鳥、蝴蝶、花朵形狀,并在面料上組成立體的造型、盤花等。
(三)色彩挑選
在使用剪紙手法進行服裝同色搭配過程中,都是使用站立面與平鋪面兩種方式,會存在顏色上的深淺、敏感差距。例如:青藍色搭配、深紅淺紅、咖色米色、墨綠淺綠等方面,能夠凸顯出穿衣人的特點,通過該方式在服裝上增加梅山傳統圖案。
相似顏色的服裝搭配通過使用立體圖案刺繡手法,能夠產生出相應的效果,并通過平鋪面、站立面的使用,來體現出服裝的高級感。
對比色的服裝在剪紙手法中使用的是站立面與平鋪面,以此來產生明亮快樂的效果。例如:黃紫色、紅綠色等,會給人產生非常強烈的刺激感。
三、梅山剪紙圖案在童裝設計中的應用思路
立體裁剪的圖案多使用在建筑、園林設計中,但使用到童裝設計內,同樣存在以下幾種手法:
(一)編織法
所謂的編織手法,便是將使用的布料裁剪。揉搓,使其成為條、繩的狀態,再利用其進行百年之工作,使其成為不同類型圖案的塊面,再使用編織的方式進行服裝加工時,還可利用結繩的形式開展[2]。
(二)堆扎法
堆扎的方法,主要是在進行服裝設計師,將其中部分區域,或是全身大范圍進行立體式的裁剪,使其呈現出荷葉片、花卉、特殊造型等將其安放在特定的位置,使用手工或是機械的方法進行縫制、固定。
(三)縮抽法
在服裝設計過程中使用縮抽法,便是在布料上進行縮縫、抽褶。抽縮的方法包含規律性與不規則性,通過利用光影,來制造出多樣化的傳統美感,多是利用在裝飾性強的服裝上,以及對大裙擺的設計。
(四)纏裹法
纏裹主要是利用布料制成的帶狀、條狀、片狀的形式,來根據設計的理念內容。來完成纏、裹工作,并讓每一層都展示出不同的立體成效。
(五)折疊法
在服裝設計工作中使用折疊方法,主要是講不了制作成規則、不規則的褶皺,讓提供陽光的照射呈現出,多個不同快面之間的對比效果。
(六)扎綴法
在服裝設計中使用的扎綴法,便是通過對一個部分的布料進行點綴圖案、象形物體等,利用這樣的方法會讓設計師剪紙技術大幅提升。
四、梅山剪紙圖案在童裝設計中的應用技法
在現代服裝設計過程中,融入了剪紙圖案、剪紙立體圖形等方面的元素,從而創造出了類型豐富、獨特的效果、造型。正常來說,在服裝設計使用剪紙圖案元素,非為直接與間接兩種。其中直接的方法便是直接使用在服裝設計中,在其中加入梅山,讓其傳遞出濃厚的民族韻味,具備較強的識別特性。簡潔方法便是對相應圖案元素進行設計、整合、簡單化、提煉,使其具備一定藝術性特點,與現代風格相結合。
(一)鏤空
以往的剪紙圖案中都是以雕刻、或是裁剪的方法形成鏤空效果,在使用到服裝設計中時,會因毛邊、材料等方面因素而制約。近幾年間激光切割技術的出現與興起,實現了材料激光加工的模式,并因此實現了切割、鏤空的效果,并讓其廣泛使用在面部、皮革、太空棉等多樣材料之中,不僅防止了毛邊的出現,還讓尺寸變得更加精準。致使大多數的設計師都在使用激光切割技術,在布料質感、服裝輪廓的基礎上,產生獨特的服裝效果,并展現出應有的活力。通過將純白的布料進行梅山剪紙圖案的鏤空,使其產生了在傳統的感覺上增加了通透感,讓兒童清純的感覺,被淋漓盡致地展現出來了。
(二)印花
當前的服裝印花可以被分為絲網印花、數碼印花兩種形式。其中數碼印花是利用噴墨打印機一致的工作原理,能夠在不同布料上展示出多樣化的圖案效果,還具備色彩鮮艷、高精準度、手感優秀等多方面的特點,被大范圍使用在服裝設計中。通過將梅山剪紙藝術圖案與服裝設計進行結合,能夠實現整體或是局部的印花形式。例如:在某場服裝展中,將剪紙為主要設計元素,再利用傳統梅山剪紙圖案進行了簡化,不僅將傳統形式展現出來,還利用數碼印花的方式將相應圖騰進行融合,創造出了傳統韻味鮮明的服裝,讓兒童服裝展現出復古、潮流的感覺。
(三)拼貼
在服飾上進行拼貼梅山傳統圖案,產生的設計效果會明顯優于普通圖形,還能根據使用多種色彩、布料來增加肌理效果與展示出的空間感。例如:某設計師字某次國際服裝設計比賽中,將梅山傳統剪紙圖案的內容重新進行構建。通過將梅山傳統元素的圖案貼在紅色面料上,將以往服裝的沉悶感覺通通甩掉,展示出了不一樣的東方美感。同時還有可以將水墨元素以剪紙的形式與運動風服裝進行融合,不僅運動感十足,還讓童裝充滿了時尚感。
(四)刺繡
刺繡是由剪紙圖案演變而來的,都是在布料上繡成。至今為止仍有一部分民族將剪紙作為刺繡的圖案是用在服裝制作中,例如:苗族、侗族、白族等,并長久持續地傳承下來。當下較多衣服設計師會使用到刺繡,市場中售賣的成衣多是在電腦的基礎上進行機械刺繡,主要包括:平繡、纏繞繡、亮片繡度等形式,將其與傳統眉山剪紙圖案融合,不僅圖案立體效果性強,展示出了童裝應有的活力。近些年間蕾絲面料因其具備的設施被廣泛使用在服裝設計中,通過將傳統圖形與其進行結合,會讓童裝在保留自身特點的同時,還能產生優雅的感覺[3]。
總結:從以上文章中能夠看出,將梅山傳統剪紙圖案與兒童服裝設計工作進行融合,不僅將服裝的圖案類型進行了一定擴充,還弘揚了中國的傳統文化。通過分析剪紙藝術與服裝設計的淵源,以及剪紙藝術在設計中的應用思路,了解到與布料是相輔相成的,不同的圖案類型需要與其材料相搭配才能產生出更驚艷的效果。根據梅山剪紙圖案在童裝設計中的應用思路,得知將梅山傳統元素以全新的形式、方法展示出來,會給消費者產生出與眾不同的欣賞效果,在感官上受到刺激,從而保證該工作能夠長久持續發展。
參考文獻:
[1]李曉魯,張蘆,盧瑞瑤,等.民間剪紙藝術在當代服飾設計中的運用[J].流行色,2020,No.405(04):20-21.
[2]鮑若彤、張榆烽、鄧詠梅.淺析兒童畫元素在童裝產品設計中的應用[J].西部皮革,2020,v.42;No.482(17):43+45.
[3]劉蕊,邢明杰.中國傳統童裝趣味性元素在現代童裝設計中的應用研究[J].武漢紡織大學學報,2020,v.33;No.176(01):29-33.
作者簡介:陳彥名(1982.01——),女,漢族,湖南懷化人,碩士研究生,講師,研究方向:服裝與服飾設計、皮具設計。