傅樂瑋
摘 要:意境是中國傳統美學的核心,在藝術創作中有著重要作用。隨著我國博物館數量的增長和對展示設計的重視,設計者面對人們精神文化需求由數量滿足向品質追求的轉變,開始不斷探索新的設計理念和現代陳列手段,努力實現融入當代社會,面向未來發展的目標,突顯博物館的服務功能和教育功能。在歷史類展館的展示設計中運用現代設計手法營造傳統文化中的意境氛圍,能在吸引觀眾、達到展示目的、傳遞信息的同時傳承優秀傳統文化。
關鍵詞:意境;歷史類展館;展示設計
具有豐富文化內涵的設計能滿足人們精神文化的需求,給予人們豐富的審美體驗,同時也能在傳遞歷史文化的相關信息方面發揮作用。當下我國博物館事業蓬勃發展,在展示設計中體現文化追求格外重要。尤其是歷史類展館,更需要與傳統文化密切融合的陳列設計。在設計歷史文化類展示空間時注重傳統文化的應用,注重意境的營造,可以讓參觀者切身體會到空間中的意境氛圍,從而更好地接收展示中所傳遞的歷史文化內涵和民族精神,陶冶性情,滋養品格。
本文以意境在展示設計中的作用為中心,以南京六朝博物館展示設計為例,闡述傳統文化中的意境營造在展示設計中的重要性和運用方法。
一、意境及其美學內涵
意境,是指藝術作品中呈現的那種情景交融、虛實相生的形象系統,及其所誘發和開拓的審美想象空間,具有情景交融、虛實相生、韻味無窮的特征。意境是一種特殊的藝術境界,集中了東方文化的審美情趣與審美理想,是各種藝術共同的美學追求,也是藝術評判的最高標準。
二、意境營造在展示設計中的重要作用
展示設計中有效地向參觀者傳遞信息是一個重要要求,為此,設計師需通過恰當的展陳設計引起參觀者對于展示主題和展品的興趣。而在歷史類展館中,如何結合主題和展品,通過空間設計和整體的文化意境營造吸引觀者更是一個重要的課題。在以表現傳統文化為主題的展覽中,意境營造能增強展示的人文氣息,使人產生精神上的共鳴,從而達到展示的目的。
設計者在展示空間中常常利用“形象”與“理念”的完美結合,利用圖像表達傳播者的思想、情感或精神,運用空間形式等突出意境表達。這種意境表達可以誘發觀眾思索和回味,使觀眾不僅能從意境中領悟到深邃的“意”,還可以用自己的生活經歷和情感體驗去豐富、補充、發展意境,從中體味到它內蘊的豐富和深厚。意境是一種情景交融的境界,是主觀和客觀的高度融洽,由此產生出令人心馳神往的美的意境和文化內涵,令觀者身處其中時仿佛能觸摸到歷史文物的靈魂,傾聽到跨越時空的回響,感受到歷史人物的快樂和憂傷,甚至也不由自主地和他們一起嘆息,一起憂傷,一起感懷,一起領悟人生的真諦、歷史的奧秘。
三、南京六朝博物館展示設計中意境營造的方法
南京六朝博物館位于六朝時期留下的建康城遺址,是中國展示六朝文物最全面的遺址博物館,設有“六朝帝都”“回望六朝”“六朝風采”“六朝人杰”四大展廳,展出青瓷器、陶俑、墓志、建筑構件、石刻、書畫等大量文物以及六朝建康城城墻和大型排水設施遺跡。博物館主要展示了六朝時期的社會歷史及相關出土文物,介紹了六朝時期的著名人物。其中介紹六朝文化、經濟、思想等發展的展廳“回望六朝”,運用了室內造景的方法,加上流線設計與光影表現,營造了一種與展示主題契合的意境氛圍,給參觀者以良好的空間體驗。
(一)展廳場景設計中的意境營造
在歷史文化類展廳設計中,利用一些符合展示主題的藝術性實體景象來營造意境是一種有效的方法。將能體現傳統文化的實際造景元素運用于展示設計中,從而讓參觀者在其間行走時除了能接收到來自具體展品與圖文介紹的歷史文化信息,也能從中體驗到文化氛圍。比如將部分園林造景手法運用在歷史文化類博物館展示設計之中,能進一步強調其間的傳統意境。
在南京六朝博物館的一層的展廳中,設計者運用園林造景手法,再加之光影設計,凸顯了展廳整體的意境。展廳中運用荷葉、竹林、碎石、流水等江南園林中經常出現的元素及園林設計中常見的借景、分景手法,表現獨特的文化氛圍,給參觀者一種沉浸式的感受。中間供人休息的區域借助《蘭亭集序》構造了曲水流觴的意境。而在運用《蘭亭集序》書法作品和竹林等元素的同時,也設計了相應的以東晉陶榻為原型的休息座椅,并將部分展品也安排在休息區附近供人觀看。該區域的設計可以讓人體驗到自然和詩意,能更好地表現出人文氣息。此外,在展廳中還設置了小型造景作為展區的劃分標識。以一些盆景及放大的棋盤等由具體實物構成的場景來區分各個部分,且每組造景都表現著一個區域的主題。因此當人們穿行于這些造景當中,自然就會明了已進入另一個展區。這些場景在起到劃分作用的同時也讓參觀者感受到行于景中的愜意,給予觀者一種良好的參觀體驗。
(二)展廳光影效果設計中的意境營造
除了用實物及場景構建表現空間意境外,用光影展現意境也是一種重要的設計手段。光影與實物結合能更好地體現虛與實的結合,也能更好地營造空間意境。
優秀的光影設計能夠給予展示空間以靈魂,可以令展示對象更加生動,也能給參觀者一種更好的情景體驗。光線的設計與安排是展示空間中一個十分重要的內容。光線是一種“虛”的表現,通過光與其他展品的互動可以營造一種看得見,摸不著的空間氛圍。同時,將光與半透明材質結合在空間中用以分割,也是一種于無形中變換空間形態的手法。
南京六朝博物館的展廳設計中有多處運用光與影的結合來表現空間意境。設計者選用了紗幔、屏風等,它們在起到分割空間作用的同時也為光影的表現提供了一個平面。紗幔這種半透明的材質和帶有鏤空的屏風與其中的實景結合,再加上適當角度的燈光變幻,就能營造出一種虛幻影像的效果,如映在紗上的竹影和屏風投在地面上的影子等。同時,展廳地面也用了玻璃材質,燈光效果與玻璃結合,可以形成如同水面一般的效果。作為“虛”的光影與展廳中的實體結合,能給人一種穿越時空的夢幻感,營造出恍如重回六朝的獨有的自然空靈氛圍,令觀者身心融入其間,體會到一種悠遠宜人的意境之美。
(三)展廳流線與色彩方面的意境營造
參觀流線在展示空間設計中也具有重要作用。良好的參觀流線設計可以給觀者流暢的空間體驗,也可以更好地表現展覽內容的順序與遞進過程。展覽流線設計與室內造景結合,能夠在營造空間意境時展現出更好的效果。
在南京六朝博物館的展示設計中,參觀流線與室內造景進行了很好的結合。如:路徑與室內的小型景觀造型巧妙配合,讓參觀者產生了一種游走在景色之中的感受。同時,每個展示區域的色調、光線和相關配景也隨著路線和展覽主題進行相應的變化,構成有快有慢、有起有伏的空間節奏。如展示具有六朝特點的青瓷與魂瓶的區域,將以流水、竹影為主的小型景觀與部分較暗的冷色調燈光結合,加上曲折的流線,表現出了一種曲徑通幽的效果。這種清幽寧靜的意境也與展品相互呼應,突出了該部分的展示主題,令觀者在了解展覽內容、欣賞展品的同時,接受更深層次的歷史文化熏陶。
四、意境營造和場景復原的區別
意境營造是一種高層次的空間氛圍表現,主要目的是使參觀者沉浸在展示之中,從而使參觀者產生一種身臨其境之感,便于其更好地感受展示內容。意境的營造主要在于對整體環境、整體空間布局、燈光等的具體設計,在無形之中貫穿于整個展示空間。有些時候意境的表現不一定必須依靠具體實在的物體,可以通過其他方式進行呈現。因此在意境營造中,除了借助實體場景外,還需注重一些非實體的展示手段,如燈光、流線等,并利用一些設計手段展現整體空間氛圍,做到虛與實的結合。當然,營造意境時進行實體場景的構建是一種重要手段,但這種場景構建與更強調還原實況的場景復原不同,它是一種藝術化的表現,為了讓參觀者體驗整個展廳的氛圍。因此,這種實體場景多半會與流線設計及燈光效果相結合,一同起到表現空間意境的作用。
總之,在營造意境時有時會運用到一些場景表現的手段,但這與場景復原不完全相同。場景復原在于通過環境復原直觀地反映當時的實際情況,它要求的是對具體事實的還原與表現,要求確實反映當時的情況。不少歷史博物館就在表現某些展示主題時常常采用注重事實還原的場景復原方式。這種方法主要在傳遞具體展示信息和表現歷史事實方面起到重要的作用,能較為直觀地傳遞相關信息。也就是說,場景復原更注重表現事實及具體內容,而不是表現整體空間氛圍。
例如一些博物館中關于原始社會生產、生活場景的還原和表現,通常通過背景畫面、投影、模型等還原當時原始人類的生活環境。同時場景中還會輔以相關的出土文物及還原品,以表現原始社會時期的狩獵、生產方式。一些歷史事件和名人紀念館中的居室、書房的還原,以及一些戰役紀念館中的場景還原等,也是一種場景復原。這些場景表現是單純的對事實的展現,是一種以實際物體表現展示信息的方法。這種類型的場景還原是為了讓觀眾更直觀地了解展示內容,是單純的實景構建,并不能算是意境營造。
五、結語
本文從歷史類展館陳列角度出發,以南京六朝博物館為例,論述了意境營造在展示設計中的重要作用,同時也將這種設計方法與一些傳統的場景構建進行了比較。
作為中國傳統美學核心的意境表達,在不斷創新的當代歷史類展館陳列設計中受到設計者的廣泛關注,并得到運用和發展。另外,在現代技術快速發展的背景下,展示設計手段在融入更多的電子化、信息化設計的同時,也更加注重民族化、本土化元素的融入,傾向于傳統文化內涵的進一步展現和推陳出新。
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作者單位:
清華大學美術學院