相機學院

李天一

在多重曝光拍攝中規劃不同元素的擺放位置是一件有難度但也頗具樂趣的事情。

創意多重曝光

有時候，單次曝光并不能解決所有問題……不妨嘗試一下相機上的多重曝光模式，給熟悉的拍攝對象添加一點新鮮感

自膠片時代以來，多重曝光便是一項常常被用到的曝光手段，但是直到最近才開始在數碼攝影時代變得流行起來。即便是今天，也不是所有單反以及無反相機都擁有多重曝光模式?？紤]到這種曝光手法的實用性和趣味性，這種情況還真是讓人吃驚。想象一下，通過這種手法，你可以將使用長焦鏡頭拍攝的滿月放到使用廣角鏡頭拍攝的前景上;或是借助高速快門和連拍模式記錄下運動員在多個瞬間的精彩動作，然后讓它們同時出現在同一張圖片中。再或者，你可以使用我們在上期中講到的動態模糊拍攝手法，然后將幾張不同的照片合在一起，創造出單張長曝光無法達到的奇妙效果。只要借助相機自帶的多重曝光功能，你就能夠在機內創造出這些創意效果。用戶并不能像切換快門/光圈優先模式那樣直接將相機調整到多重曝光模式，而是需要在菜單中開啟這個選項。在開啟之后，你就可以在任意曝光模式下進行多重曝光拍攝了。

在支持多重曝光功能的相機上，你會發現很多不同的選項，也可以根據你想要的效果來進行調整。例如，你可以在相機上設置想要拍攝的張數以及照片合成的方式。有時候，你還可以選擇是否同時保存素材照片以及合成的成果。大多數相機會將合成的作品以RAW格式進行保存，這樣你就能在后期中直接調整合成照片了。

多重曝光是什么？

理解合成多張圖片的概念多重曝光手法自膠片時代便已存在，但是在數碼時代擁有了更多創意性的變化。數碼時代能夠及時查看合成效果也讓這種拍攝手法變得更加容易上手。

當然，并不是所有相機都支持這項功能。如果你的相機沒有多重曝光功能，你也可以選擇在后期軟件中進行合成。

這項技術本身的概念非常簡單：將兩張或是多張照片合成在一張照片上（嚴格來說兩張照片合成得到的是雙重曝光，但是我們暫時沒必要糾結于概念上的問題）。

相機內置的合成功能能夠解決所有技術上的問題，讓用戶關注拍攝本身：拍攝需要的素材，并選擇恰當的構圖和形式來進行組合，并保證它們自然地合在一起。

開始拍攝

最簡單的方法就是拍攝并合成兩張圖片

雙重曝光

先從兩張照片開始練習，熟練之后再嘗試更復雜的模式。

如何避免過度曝光？

在拍攝多重曝光的素材時一定要記?。呵菲?，以免最終合成的圖片過度曝光。相機在自帶的多重曝光模式下會根據設定的合成張數自動完成曝光的平衡，但如果想自己動手進行拍攝，那么一定要記得降低每張照片的曝光值。例如，拍攝兩張照片組成的合成圖片，那每張照片就降低1擋曝光，三張照片就降低1.5擋曝光，以此類推。當然，上面舉出的只是一個例子。在實際拍攝中，應該根據場景以及需要的效果來進行參數調整。

正確曝光

降低曝光值 降低曝光值后，單張照片或許看起來欠曝不少，但是在合成之后就是“剛剛好”的曝光值。

儲存“最佳”素材

在儲存卡里備上適合進行多重曝光的素材

有時候，想要在同一個拍攝地點找到所有理想的素材是非常難的。這種時候，你可以將過往拍攝的照片作為素材進行多重曝光處理。這樣就能夠準備得更加充分地去進行拍攝，提高每一次出門拍攝的效率。在白色背景前拍攝的主體，或是對比度較高的主體都可以很好地融合進畫面中，非常適合多重曝光的創作。

當然，也可以在后期中使用類似AffinityPhoto這樣的軟件來進行處理，從電腦的相冊中選擇素材。不過，我們還是建議在相機上進行處理，畢竟能夠第一時間查看成品的效果是最激動人心的。

繽紛色彩 破舊墻面上的水彩很好地融合進了畫面。

白色元素 如果兩張作品都是在白色背景前拍攝的，最終的成品可以達到有趣的“鏤空“效果。

落葉滿地 在夜間拍攝的素材很好地將貓咪身上的毛發細節呈現了出來。

混合圖片的方式是拍攝者需要好好考慮的一點，因為它會影響每張素材在畫面中的呈現方式，同時，它還會對照片的整體曝光造成不小的影響。從原理上來說，每添加一張素材，就會增加一些最終成品的亮度（曝光值）。為了避免最終成品過度曝光，必須在拍攝每張素材時都降低一點曝光值。在確認了需要拍攝的素材張數之后，相機都會自動降低素材的曝光值，不過有時，你也需要手動降低每張照片的曝光值。根據經驗來說，需要降低的曝光數值應該等于總拍攝張數的一半。舉個例子，如果想要拍攝五張素材進行合成，那每張照片就需要降低2.5擋的曝光。

在設置好拍攝張數以及混合模式之后，就可以開始尋找適合作為素材的畫面了。相比膠片時代，數碼顯像的即時性讓拍攝者可以直接在屏幕上看到疊加后的效果。相機會將已疊加的素材顯示在機背屏幕上，讓拍攝者能夠看到既有素材與現有畫面組合的效果。如果使用的是無反相機，你可以直接通過電子取景器查看效果。而對于單反相機用戶來說，使用屏幕拍攝也是一個不錯的選擇，但是在強光下拍攝時，屏幕顯示的效果難免會打些折扣。

移動拍攝

以不同的角度拍攝同一主體進行合成可以帶來獨特的視覺效果

多重曝光的拍攝并不意味著你需要拍攝多個不同的主體來進行合成。相反，拍攝同一個主體的多個角度的照片有時反而能夠達到更加獨特的視覺效果。

比如，在拍到一張滿意的素材之后換一個角度拍攝，或許你就能有意想不到的收獲。你甚至不需要大范圍地改變拍攝的角度——有時，一點輕微的移動就能夠改變整個畫面。如果畫面中有移動的元素——比如滿街的行人——不同畫面之間的動態變化會讓多重曝光作品充滿趣味。不過在大多數情況下，請使用能夠清晰記錄主體的快門速度：清晰的畫面是吸引觀者的第一點。

在嘗試這種技巧時，移動相機的過程中很容易將干擾畫面的元素拍到畫面里去，嚴重的時候甚至會影響整個畫面的觀感。注意類似天空中的高光部分，或是色彩較為濃烈的部分。

我希望能夠拍到非洲大遷徙的另一面。這張照片一共由六張素材組成，最終效果如同印象派畫作。

相機技巧 使用內置功能拍攝多重曝光作品

盡管每款相機的具體設置不同，但是你依舊可以遵循這些規則……

拍攝模式

用戶通常需要在相機菜單中開啟多重曝光，它不會影響當前曝光模式。不過，有些相機會自動為后續的素材沿用第一張照片所用的ISO值。

合成模式

選擇不同的合成模式，這和在后期軟件中設置“混合模式”有些類似，但有些相機會自動調節每張照片的曝光度，以適應最終的合成效果。

拍攝數量

每款相機能夠設置的張數不同，但一般不超過10張。如果需要合成更多的素材，你可以將第一次合成得到的照片作為第二次合成的素材。

實時預覽

在拍攝時，你可以通過無反相機電子取景器或是機背屏幕預覽最終的合成效果，這樣的特性可以幫助你更精準地進行構圖。

素材互補

找到一個可以巧妙融合不同風格素材的拍攝主題

在疊加不同風格的素材時，我們很難一眼看出哪些照片是真正適合放在一起的。雖然理論上說多重曝光所使用的素材不受任何限制（比如將削皮刀和金槍魚標本放在一起也絕非不可），但想要呈現出一定的美感和創意性，素材之間應該有某種視覺上或是概念上的相通之處。

比如，你拍攝了一張滿天白云下鳥兒飛翔的剪影作為初始素材，那么給剪影中添上海面就是一個不錯的選擇，因為兩者可能在色彩搭配上看上去非常和諧。

在多重曝光作品的創作中，色彩扮演著非常重要的角色。有時，互補的色彩搭配甚至能讓兩張毫不相干的素材和諧地搭配在一起。當然，也有去掉顏色，以黑白形式組合素材達到出色的效果，讓觀者將注意力完全放在畫面中的各種元素和形狀上，忘記色彩搭配這回事。

古風藝術 無論是從概念上還是色彩搭配上，兵馬俑與盛開的花朵都有非常好的兼容度，最終的成品頗具美感。

因為可以實時查看效果，所以在感到不滿意的時候你完全可以從疊加素材中刪去上一張照片，重新拍攝。

你甚至不需要從頭開始拍攝，而是直接使用儲存卡里的既有素材，然后重新規劃“初始素材”來繼續拍攝。組合在不同時段和地點拍攝的內容也能夠讓畫面有更具沖擊力的效果。

如果在拍攝中你逐漸找到了多重曝光拍攝的樂趣，那么不妨建立一個素材庫，讓你在之后的創作中能夠有更多的選擇，為不同的主體搭配不同的材質以及色彩。有一些相機甚至支持從儲存卡中挑選多張照片進行多重曝光合成。

相機技巧 自動ISO

避免畫面中噪點“超標”

如果使用高ISO值拍攝素材，最終合成的圖片可能會有非常明顯的噪點。你可以通過手動設置較低的ISO值進行拍攝，當然也可以使用自動ISO的設定，不過此時你需要限制自動ISO功能的最高值，避免出現噪點“超標”的情況。

限制范圍 你可以在ISO菜單中調整自動ISO功能可以達到的最高/低ISO值。

相機技巧 奧頓效果

組合清晰主體與夢幻的虛化背景

奧頓效果是由攝影師邁克爾· 奧頓（Michael Orton）在上世紀80年代發明的一種拍攝手法，他將散焦與清晰的畫面像三明治一樣夾在了一起進行多重曝光，同時還會為合成后的照片添加些許的光暈效果。通過調整焦點的位置，你也可以在多重曝光作品的創作中達到這個效果。

視線模糊 如果在近攝時改變鏡頭的焦點，你或許需要重新構圖。

軟件選擇

相機上沒有多重曝光功能也不要緊：使用圖片編輯軟件里的圖層以及混合模式功能即可……

在軟件中進行多重曝光處理并不意味著你需要有大量的專業知識和技巧。簡單來說，就是復制粘貼每一張照片，并以圖層的形式將它們組合在一起，通過不同的混合模式改變素材之間“互動”的效果。

除了普通的混合模式，像Photoshop中還有變暗、變亮、正片疊加等不同的混合模式。通過了解這些混合模式的不同效果，可以根據素材本身的特性來選擇相應的模式。

變暗處理 我們在處理素材時使用了“變暗”的混合模式（頂圖），素材中只有亮部顯示了出來。而上圖則使用了“濾色”模式。

多重曝光攝影小貼士

1只要遵守這些規則，你就不會出錯……尋找“干凈”的背景：在使用機內多重曝光功能進行拍攝時，我們建議先選擇一個“干凈的背景”，比如白墻或是藍天。之后，就可以尋找能夠“填充”背景的主體了。

2尋找不同的拍攝角度：你并不需要將畫面中的每一個主體都拍攝下來。不妨試試從多個角度拍攝同一個主體，讓它在不同的角度下呈現不同的視覺效果。

3帶著理念去拍攝：如果預先想好拍攝的主體或是故事線，你在拍攝中的效率就會大大提升，因為你知道需要拍攝哪些素材來進行合成，同時會對合適的主體和材質更加敏感。

4隨時保存原文件：有些相機在完成多重曝光拍攝后并不會保存原始素材文件，但如果可以保存的話，我們強烈建議你把這些素材留在儲存卡上。你可以在后期軟件上繼續發揮你的創意。

5在后期軟件中進行嘗試：嘗試不同的混合模式，看看哪種效果最適合你拍攝的素材。蒙版和筆刷也是優化多重曝光照片時非常實用的編輯工具。

多重曝光拍攝的主體是沒有限制的，有一些成品甚至可以讓人終生難忘。這些作品都融合了純熟的技巧以及獨到的拍攝理念，確實能給人眼前一亮的感覺。如果你想要拍攝城市的擁擠感，或是車水馬龍的流動感，不妨在拍攝素材的時候多次移動，記錄下整個畫面中不同的部分，將它們合為一體。

使用多重曝光記錄時間的流逝也是非常流行的拍攝主題。我們之前提到過，合成多張拍攝云朵流動的長曝光作品可以達到非常有趣的效果，而使用高倍率的ND濾鏡可以讓你更自如地拍攝長曝光作品，也別忘了帶上一支穩定度足夠高的三腳架，以免畫面在拍攝中產生變化，影響多重曝光的疊加。

讀者挑戰動態模糊攝影

用你的作品贏得一份完整版的Serif Affinity軟件

本月，我們期待看到你的雙重/多重曝光攝影作品，機內拍攝或是后期合成均可。

盡管發揮你的創意，讓我們大吃一驚吧！無論是從素材庫中挑出兩張進行合成，還是完成一幅由40個圖層組合而成的多重曝光作品，百無禁忌，放手去干吧！

如何投稿

如果想提交你的最佳作品，可將作品發送到電子郵箱digitalcamera@futurenet.com，標題注明“多重曝光挑戰/Multiple Exposure Challenge”;或者前往我們的Face book頁面www.facebook.com/digitalcameraworld找到“多重曝光挑戰/Multiple Exposure Challenge”這個帖子，上傳你的參賽作品。

通過上傳圖像，你將確認擁有該圖像的版權，并同意DC影像視覺發表比賽相關的圖像。你將保留圖片的全部版權，如果圖像刊載將收到稿酬，祝你好運！

創意風光攝影的獲獎是……

Jonathan Clarke在上一期中，我們向讀者們提出了拍攝創意風光攝影的挑戰。Jonathan憑借他的作品“藍調時刻的孤樹”贏得冠軍頭銜。

入圍作品1：Joan Scott

Joan對動態模糊效果的運用很巧妙——動態模糊的規律感讓畫面看起來非常和諧。

入圍作品2：Peter Baker

寬幅構圖給人帶來了非常愉悅的觀感，落日點亮的樹梢更是點睛之筆。