零落成泥碾作塵
——淺談紫砂壺“梅香”的壺中韻味

魏加峰

江蘇宜興 宜興 214221

梅花自古以來就是高潔、堅韌、自強不息的象征，它于蘭、竹合稱為“歲寒三友”，從古至今，不少文人墨客創作了歌頌梅花品格、外觀和香味的詩詞，就拿陸游的《卜算子·詠梅》來說，“零落成泥碾作塵，只有香如故”一句，不僅描繪出了梅花的縷縷清香，更是襯托出梅花高潔、堅貞的品格。紫砂“梅香壺”（見圖1）在制壺藝人精巧的手藝之下，將梅花枝條的形狀、花瓣的形狀和顏色融入進紫砂壺的壺身和壺把之中，使得這把紫砂壺在原本素凈的氣質之上增添了一絲生機和高雅之氣。

一、“梅香壺”的造型藝術賞析

紫砂壺歷經數百年的演化發展，造型種類分支日漸豐滿，制造技術、工藝流程等日趨完善。通常我們將紫砂壺分為三個大類:花器、光器以及筋紋器，它們是紫砂壺器型的重要組成部分，共同構建了如今紫砂壺的多姿多彩，彼此更是相輔相成。在這些器皿的造型中，花器一直受到養壺人的熱情追捧，只因它是最特別的一種壺型。在自然界中的一花、一草、一木都可以是花壺的創作源泉，制壺藝人通過汲取自然界的藝術浪花，融合精湛的紫砂制造工藝，輔以造型藝術、裝飾藝術等，以多種藝術形態展現，達到了栩栩如生、活靈活現的創作境界。

在一般情況下，制壺藝人在設計花器時都會最大程度地保留出藝術原型，再在此基礎上進行一些適當的藝術設計，這樣做的目的是為了將無限的想象空間留給廣大收藏者，人的想象力有多強，作品的內涵就有多深，也為后續作品保持著源源不斷的有生力量。

紫砂壺“梅香”整體呈扁圓的造型，一如既往地由壺鈕、壺蓋、壺嘴、壺身、壺把幾部分組成，整體渾圓飽滿，線條流暢有力，氣質孤傲、沉穩、大氣，可以看出制作流程順暢、一氣呵成。這把壺采用的紫砂泥料色澤深沉，貼近自然，表面略帶光感，巧妙地利用顏色凸顯出作品的樸素敦實。壺嘴、壺鈕、壺把上的造型皆是模仿梅樹枝干的造型來設計的，但卻又各不相同。壺嘴的枝干比較其它部位更為粗壯一些，一彎清水自然流出，簡潔流暢；壺把處的枝丫顯得格外的蒼勁有力，凸起的結節紋理清晰可見，彰顯出枝干的剛毅挺拔；壺鈕處的枝干婉轉動人，與壺把處的枝干形成了鮮明的對比。一件紫砂作品的成功與否不僅要看設計，制作工藝同樣重要，壺蓋與壺嘴的銜接必須完美，做到嚴絲合縫、環環相扣。“梅香壺”的壺口略大，壺面向上微微隆起，蓋與口完美結合，沒有一絲缺憾。壺嘴與壺把、壺身的銜接流暢自然，壺肩收斂得精湛老辣，整體線條過渡流暢自然。各個部位都在逼真地模仿梅的形象，造型蒼勁逼真，制作手法老練，制作工藝精湛，僅僅是利用斑駁的樹結，幾朵在寒風中傲放的梅花便活靈活現地彰顯出大自然的雋美。

二、“梅香壺”的文化內涵解讀

梅花迎春綻放，有著傲人的身姿卻從不屑于與百花爭艷，它淡泊名利、甘于寂寞，是冬日里最無私的花，它靜靜地在角落里舒展腰肢，只為給冬日里的雪白增添一抹色彩，像是為春的到來做好迎接的準備。古往今來，多少寒窗苦讀文人墨客為它傾倒，也正是它這種堅強、高潔、謙遜的優秀品質感染著一代又一代人，激勵著人們奮發向上、破除萬難。無數的詩人寫下了太多的詠梅佳句，陸游筆下的“零落成泥碾作塵，只有香如故”，偉大領袖毛澤東對它的贊美“待到山花爛漫時，她在叢中笑。”等等，贊美梅花的美文詩句多到幾乎人人可誦，足以見得梅花在人們心目中的地位。偉大領袖毛澤東曾經將它作為中華民族艱苦奮斗的一種精神縮影，梅花的形象早已在中華兒女的心頭深種。冬日里，一枝臘梅、一抹幽香、一個民族的縮影，永遠屹立在東方永垂不朽。

沒有奇特的外形，沒有繽紛的色彩，也沒有名人的題字，剪一段枝丫帶著幾多寒梅，化作樸素又不平凡的紫砂壺，最原始的造型、最樸素的顏色在紫砂壺的碰撞下，所有對于梅花的贊美，對于紫砂壺的欣賞在這一刻全部迸發出來。紫砂壺承載梅花的意志，梅花寄托在紫砂壺的造型上，兩者相輔相成、渾然一體，讓我們感受到了大自然的無窮魅力，我們可以看到在時光的長河里梅的高潔傲骨，紫砂壺的古樸內涵都隨風流向未來。

三、總結

紫砂壺現在受到大眾的喜愛和歡迎，甚至很多人不惜花重金也要求得一把好壺的原因不僅在于紫砂壺的實用性強、觀賞價值高，還有很大一部分原因在于壺中所表達出來的意境。紫砂壺的發展過程中，風格也一直在變化，制壺藝人們不斷探索用怎樣的手法才能將紫砂壺最完美的一面展現出來，現在常見的多采用花貨、光貨、雕塑等手法將紫砂壺以各種不同造型呈現出來，每種造型都有不同的內涵，花貨最能代表制壺藝人們的匠心獨運。梅花生于寒冬，高潔、堅韌是它的品質，紫砂壺的創作過程也是如此，經過塑造、燒制等一道道工藝才能最終得出一把好壺。