探析影視劇中的人物形象設計藝術研究

彭山山

摘要：形象設計是影視劇人物形象得重要組成部分，而這個形象設計并不是僅僅只在影視人物得某種服飾、某種發型上面，這些都是以劇本為前提得，不僅僅符合角色得特征，也要在劇本得前提下表達出影視劇得主題。因此，影視劇人物形象設計就要進行綜合分析和處理。

關鍵詞：影視劇;人物形象設計;藝術

“戲劇影視劇是視覺藝術、語言藝術、舞臺藝術等多種藝術融合而形成的一種文化藝術形式，通常會借用各種創作手法來進行人物形象設計，為了達到戲劇影視劇想要表達的理念與人物形象效果，需要表演者將自身對于生活的認識與人生經驗作為鋪墊，深刻理解劇本所要表達的內涵與中心思想，重視表演過程的含蓄與情緒把握，控制肢體語言，表達飽滿思想，從而使戲劇影視劇中的人物形象做到耳目一新，貼近生活。”[1]

一、影視劇人物形象的造型設計分析

影視劇作品中，觀眾對于人物的第一印象通常都是由人物的造型來決定的，第一眼的印象，能夠讓觀眾對于人物性格、角色有一個基礎的印象，對于要發生的故事背景也有了最初的了解。在戲劇影視劇的人物造型中，一是化妝的造型，二是服裝的造型，通過妝容與服裝，能夠反映角色不同年齡段的整體氣質展現與性格特征。為了更好地表現人物的特點，影視劇中通常會選擇與人物性格相符的妝容與服飾來表現塑造人物。例如：在熱門的古裝影視劇《甄嬛傳》，女主角甄嬛入宮前的妝容與服飾充滿了少女的青春氣息，包括簡單、靈動的頭飾，粉綠色與湖藍色的服裝，伴隨著女主角淡雅的妝容，很好地展現了少女時代的天真活潑、俏皮爛漫的氣質，也表現出主角生活上的無憂無慮與內心對愛情的美好憧憬與幻想;而在經過了殘酷的宮廷斗爭之后，女主角的性格發生了很大的反轉，因此在妝容上，開始使用艷麗的妝容，并通過濃妝的方式，搭配繁復的頭飾與珠翠，華貴并且刺繡的服裝，來展現主角作為成熟婦人與宮廷女子的高貴與精致，并從主角高高挽起的發誓與欲言又止的言語中能夠感受到她飽受的滄桑，給觀眾留下的印象是作為一個深宮女子的華貴與擁有權力后的不怒自威。[2]

在人物造型與妝容方面，一是要充分考慮到人物所處的歷史時代背景，二是要考慮的人物的性格特征與人生經歷，三是要考慮到劇本在此時的情境。人物形象要受到故事所在歷史背景與環境的影響，例如在明代背景下的人物服裝就與清代有著很大的差別，隨著王朝的更迭，清代人的旗裝與馬褂、發型都與明代有了不同，因此拍攝清宮戲劇與明代戲劇時，需要考慮到主角所處的時代背景，并配合適宜的服飾，避免出現服飾風格不符的狀況;再有是考慮到人物的性格特征，比如同樣的時代背景下，行走江湖的女俠與大門不出二門不邁的家庭婦女，所穿著的服飾應當有所不同，女俠需要穿著輕便、簡約便于行走的服裝，妝容也以裸妝或者淡妝為主，但是家庭婦女穿著的，則是普通婦人的穿著，會有更精致的妝容與紗裙等;還有的是需要根據劇本的情境來設計服裝，喜宴的服裝應以紅色等喜慶的顏色為主，明亮鮮艷，而在職場需要以剪裁利落、顏色低調的職業裝為主。通過各方面的考量，來為人物的出場與故事情節的推動塑造一個好的形象氛圍[3]。

二、影視劇人物形象設計要素分析

1、設計要素分析

“戲劇、影視人物的形象設計是構成形象各個因素的綜合協調過程，人們經常看到的服裝、燈光、舞臺等都是戲劇、影視人物形象的關鍵，而在這些形象設計中，服飾的作用更加明顯，是表達一個角色形象好壞的分水嶺，同時服裝也是現代生活中人類創造良好文化形態與野蠻文化形態的有效區分界限。服飾是人類生活生存所依賴的東西，它構成了人生理需求的物質性及心理需求的精神性，物質性主要指的是服飾的實用性能，什么季節穿什么樣的服飾，而其精神性則具體分為三個層面”。[4]首先，服裝的審美性特點。這一特點是所有服裝都必須要具備的，也就是服裝的技術手段要與藝術有機結合在一起，這樣才能使服裝在外觀及內涵上都具備獨特的藝術形象，讓人們能夠感受到服裝的內在美。其次，服裝的服飾特性。這是指服裝服飾本身已經存在的一些裝飾作用，服裝的服飾特征可以讓人們在第一時間感受到這一服裝的情感趨勢。最后，服裝本身存在的象征性。這一點主要指的是服裝設計語言在同等的文化背景下產生了不同程度的文化特征，而且其象征意義也隨著地區文化的不同而出現差異。

三、 影視劇人物性格特點的設計

人是復雜而多面的，在面對生活與工作時會有不同的性格特質，同樣，戲劇影視劇的人物形象塑造中，也應該對人物的性格特點有全方面的立體刻畫，而不是一味地用“好人”“壞人”進行標簽化地簡單歸類，對于某一種性格特質的形成，會有各種各樣的原因，包括人物的成長經歷、學業、事業等，都會對性格形象造成影響，從而影響到故事的進展與情節的推動。

人物性格特點的塑造主要通過劇情事件的進展來進行，在戲劇與影視劇的藝術創作中，應該避免單一化、臉譜化的人物形象，單調的人物性格特征通常無法吸引觀眾的興趣，而一成不變的性格特點也容易讓人物的形象塌陷，達不到激發觀眾共鳴的效果。例如在電視劇《大宅門》中，男主角白景琦的人物性格塑造，劇中，人物性格集合了多種特點，優點是愛國愛家、敬業明理、骨氣與傲氣，但是缺點也是很鮮明，在子女教育上存在不足，同時又有著年輕世家子弟沖動易怒的性格特點，導演與編劇通過多方面立體化地塑造了一個醫藥世家近百年的愛恨情仇與世事百態。戲劇影視劇中，人物的性格特征也并非是一成不變的，隨著劇情的發展與故事高潮的到來，人物的性格也會有一定的轉變，只要這樣的轉變能夠通過情節引起觀眾的共鳴，就說明這樣的性格轉變是成功的。比如在電視劇《紅樓夢》中，前期的寶玉衣食無憂，最喜吟詩作對，性格中帶有一定的女性特質，而隨著賈府的敗落，寶玉由一個貴公子變成落魄之人，胡須鬢發凌亂，目光呆滯，并且逐步在殘酷的現實前認清了人情世故，性格有了很大的轉變，同時這樣的劇情與性格塑造，激發了觀眾的共鳴與情緒的波動，從而給觀眾留下了深刻的印象，不失為一種好的情節安排[5]。

四、影視劇戲人物形象設計具體案例分析

不管是戲劇人物設計，還是影視人物設計，設計師在設計人物形象時都是以現實生活中的原型為基準的，也就是說在設計過程中，不可以脫離實際，除了要收集一些與設計人物形象相關的資料和文獻外，設計師還要到真實的生活中進行實地調查，這樣才能更加貼合實際。對戲劇和影視人物的服裝進行設計還可以很好地揭示所設計人物的內心情感，還可以拓寬人們不斷了解設計角色的途徑。戲劇人物也好，影視人物也好，對其服裝進行設計就是為了凸顯所設計人物的特點，現如今，戲劇、影視人物的服裝設計已經成為了戲劇和影視語言中必不可少的重要組成部分。比如，風靡一時的電視劇《金粉世家》中，平民女子冷清秋與國務院總理金榮的小兒子金燕西從戀愛、結婚到婚變、出走的悲劇全過程。在這一過程中，作者將北洋軍閥庇佑下的官僚嘴臉展現得淋漓盡致，而且也為服裝設計規定了相應的社會環境。像當時流行的旗袍領、學生的短發造型、貴族學生穿的蓬紗洋裝等，這些都非常明顯地在告訴劇迷，這是當時最有代表性的裝扮之一。而這些具有時代特征的服裝也很好地烘托了整個電視劇的時代氣氛。而且在電視劇中，對不同角色的形象進行設計也很好地體現出了不同人物的性格。在舞臺劇的人物形象設計中，設計的最終目標是非常明確的，對演員的穿衣打扮都是非常講究的，隨著幾百年的舞臺傳承，早已形成了標準化的舞臺戲劇人物形象模式，打個比方，包公包拯穿的袍是人們熟悉的，武松穿的箭衣大家也非常熟悉，這些服裝就可以讓人們對劇中的人物有一個深刻的認識，而在現代戲劇中，所設計的服裝也是根據劇情的實際需求來進行設定的。除此之外，我們還要為人物進行補充和說明，像時間、地點等具體內容也要在設計形象之前說清楚，這樣我們的設計人員才能更好地把握戲劇、影視人物形象，設計出更符合的人物形象。比如《智取威虎山》中楊子榮的狗皮帽。這樣的一種形象設計不僅可以把土匪的形象展現出來，而且還能很好地隱藏自己的身份。但是需要注意的是，戲劇人物形象設計與影視作品中的人物形象設計還是有一定差距的。

小結

戲劇與影視劇的人物形象塑造，從外表妝容、服飾入手，外在的形象作為第一印象，是會給觀眾留下基本的印象與人物形象判斷;然后是人物性格的塑造，表現出來立體的外向沖動、活潑俏皮或安靜沉穩、悠然自樂的各類性格特征，使觀眾對人物形象有了更深一步的認識;最后再通過故事情節來推動人物形象的進一步鋪陳與展開，人物形象逐步立體與豐富，能夠隨著情節進展，帶動觀眾進入到故事情節當中去，形成一個穩定的性格特質。從這三方面塑造人物形象，從而使人物形象更加立體、更加生動。

參考文獻：

[1]陳.“高度悲劇性”的喜劇——讀莫里哀的《慳吝人》[J].北京師范大學學報，1980，（02）：30-31.

[2]劉翼.單調的色彩視覺的盛宴——《夜宴》中的紅、白、黑三色淺析[J].電影文學，2007，（05）：87-88.

[3]彭紅，李彥昆.菲林中的霓裳游行——探討張叔平的服飾美學觀[J].電影評介，2006，（12）：46-47.

[4]溫朝霞.對當代歷史題材影視劇的文化觀批判[J].暨南學報（人文科學與社會科學版），2004，（03）：99-100.

[5]顧永幟.葉錦添影視人物造型設計賞析[J].浙江紡織服裝職業技術學院學報，2007，（03）：102-103.