《三國演義》的影視藝術闡釋

張 嘯

(廣西民族大學文學院，廣西 南寧 530006)

明清小說大都取材于歷史事件或社會現實，用文學的審美化思維將塵封于歷史中的人物和故事一一呈現出來，賦予其永久的藝術生命力。流傳至今的明清小說，不僅表現出當時人們對歷史人物和事件的認知，也為現代藝術的再創作提供了豐富的資源。近年來，以明清小說為藝術藍本進行再度藝術創作而成的電影作品因深受廣大觀眾喜愛而持續升溫，以“三國”為題材的電影就是其中的典型代表。

一、問題的提出

近年來上映的“三國”題材電影主要有《見龍卸甲》(2008年)，《關云長》(2011年)，《銅雀臺》(2012年)，以及分為上下兩部于2008年和2009年分別上映的《赤壁》，上述幾部影片均取材于明代中期的古典長篇章回體小說《三國演義》，以現代的藝術視角對小說中的相關人物和情節進行了富于現代意義的闡釋和想象，取得了較為成功的藝術效果。近年來學界對上述幾部影片的分析與研究主要集中于如下幾方面：其一，就電影的創作手法進行藝術層面的探討，如臧飛、蔡偉《當代中國三國題材電影的改編策略探索》；其二，從現代文化消費的角度對“三國”題材電影進行價值評判，如姚成《文化消費品中三國題材的內涵轉變——以〈赤壁〉網游和〈赤壁〉電影為例》；其三，從跨文化比較的角度對我國的三國文化產業進行觀照，如毛煒舫《中·韓兩國的“三國”文化創意產業比較研究》。通過上述梳理可見，目前學界多關注“三國”題材電影的文化價值與產業意義，缺少對“三國”題材電影的文學改編路徑探究，而系統梳理與總結“三國”題材電影的藝術再闡釋之路，不僅可以對以往相似題材電影進行價值評判，對今后的影視創作更可提供值得借鑒的創作經驗。……