軍事題材主旋律電影的發展研究

英 穎 孟 群

(中國傳媒大學電視學院，北京 100024)

近幾年，軍事題材主旋律電影發展勢如破竹，迅速占據了一席之地，這一方面體現了國家的強盛和發展，另一方面也反映了中國人民的愛國熱情。2020年，全國電影總票房在國慶期間就突破了百億大關，10月3日就達到103.01億元，其中票房排名第一的《八佰》破30億元。再看中國電影票房總榜的前10名，有三部軍事題材的主旋律電影，第一名的《戰狼2》，幾乎創造了一個票房傳奇，高達56.9億元，第五名的《紅海行動》高達36.5億元，第10名是八月下旬才上映的《八佰》，不到兩個月就取得了30.1億元的佳績。近些年叫好又叫座的主旋律電影半數都是軍事題材，本文以近幾年的經典主旋律軍事題材電影為例，分析其特點，研究主旋律軍事題材電影的創新策略。

一、軍事題材主旋律電影的特點

軍事題材電影異軍突起，通過情節緊湊、強故事性的劇情，塑造一些典型人物形象，并借鑒西方表現手法，增加類型化元素，依靠緊張激烈的槍擊和打斗畫面帶給觀眾強烈的視覺沖擊，搭配沖擊力極強的轟鳴音效直擊觀眾內心，燃起觀眾內心積壓已久的愛國熱情。從近年來的優秀影片可以總結出軍事題材系列的主旋律電影的以下特色：

(一)故事性較強

近幾年的軍事題材主旋律電影較多取材于現實，主人公多是軍人或者有過參軍經歷，參與到反恐、撤僑、剿匪、禁毒、海外追兇等情節中，由此展開一系列驚心動魄的故事。這些故事多在民間被津津樂道，口耳相傳，富有傳奇色彩，且刺激新奇，引人入勝，通過再現事實，加之藝術手法刻畫，傳遞主流價值。自黎巴嫩撤僑事件、利比亞大規模撤僑活動后，中國撤僑行動受到的國際國內關注越來越多，直到2018年2月上映的《紅海行動》，也門撤僑事件作為原型搬上了銀幕，影片情節跌宕起伏，場景真實震撼，制作精良細致。《紅海行動》成功講述了在索馬里海域附近，中國的商船被劫持、船員被俘，“后蛟龍號”成功突襲，解救全部人質，打破了恐怖分子不法計劃的故事。全球部分地區不時發生動亂，而影片要表現的索馬里海域情況更是復雜多變，這為影片的創作提供了廣闊空間，真實事件改編也賦予這次解救行動以國家的霸道和溫暖。《建軍大業》《八佰》等影片也是改編自真實事件，把真實事件用影像化的方式表達，推進藝術與現實恰到好處地結合，好故事是電影創作的基礎，過分想象、脫離現實的創作只會再現“抗日神劇”的笑話。藝術創作扎根于現實，可以充分利用資源優勢，對重大的歷史事件、新聞事件進行改編，既縮小了創作難度，又使藝術創作有了現實的依托。

(二)塑造平民英雄

當今和平安逸的生活源自革命先輩舍己為人的付出，也離不開現代警察、軍人等職業的保駕護航，軍事題材的主旋律電影可以還原戰爭帶來的創傷和人們的流離失所，通過現代技術手段復原戰爭場面。當然，刻畫這些場景的目的并不是單純再現戰爭的殘酷，而是反映和平與正義的來之不易，從而充分表現愛國英雄的成長印跡與心路歷程。不管是《戰狼》中的冷鋒、《紅海行動》中的夏楠，抑或是《湄公河行動》中的高剛，還是《八佰》中的“八百壯士”，導演選擇具有良好口碑與紅色氣質的實力派演員出演，經過精心的形象設計與場景道具配合，更能凸顯他們對戰爭和敵人的憎恨以及他們自身的愛國熱情與英勇無畏。英雄并不是生來即為英雄，不管是軍人還是民眾，都是在一次次生與死的較量、血與火的洗禮中，不斷燃起抗爭的勇氣與斗志，知道有一個國家須以死捍衛，知道有一方群眾須誓死保護，從而激發出一顆赤子之心。影片中的正面人物是英雄，但不是完人，是有血有肉有情感，當然也會有不足的人，英雄不應該被固于刻板印象，成為扁平化的摹本，而是作為平民來發光發熱。軍事題材電影的主旨在于通過戰爭的無情來表現和平的主題，運用富有人文關懷和人文色彩的形式，刻畫出一群從平民中走出來的有血有肉的英雄。

(三)借鑒類型化元素

受眾對軍事信息的了解多是來自新聞報道或者歷史記載，電影作為第七種藝術，它的敘事方式與新聞稿件、歷史書籍的形式截然不同，電影在敘述時把文字轉化為生動立體、富有沖擊力與觀賞性的畫面，帶給受眾視聽感官的強烈震撼。所以，軍事題材的主旋律電影勢必離不開類型化元素的精良制作。近年來現象級的軍事題材主旋律大片大多強調戰爭、動作、刑偵、軍事等元素，更能帶給觀眾身臨其境的參與感和沉浸式體驗，從而充分調動觀影者的感情。《紅海行動》中的許多轟炸、搏擊、射擊、偷襲等令人震撼的對戰場景在中外電影史上都是不常見的。還有《八佰》，實景還原蘇州河北岸戰場，運用300顆照明彈再現戰場上的硝煙火光，燒掉300多公斤煙油和5噸舊報紙，其中人數最多的場面，群演數量都達到三四千人。如此大手筆、大制作的目的一方面是凸顯戰爭的真實和殘酷，說明戰爭是恐怖的，流血和犧牲是真實的，從而推動“愛國”與“反戰”思想的理念；另一方面，通過借鑒類型化元素，更容易塑造出立體、經典的人物形象，傳遞一定的思想價值和意識形態，用觀眾更易接受的方式來弘揚主旋律。受題材影響，類型化元素越來越成為軍事題材電影不可或缺的重要元素。

二、時代對軍事題材主旋律電影的新要求

由于受眾審美水平和觀影素質的提高，電影市場的競爭愈演愈烈，尤其自2011年，中國電影年度票房首次破百億，之后突破百億的日期被不斷提前與刷新，票房飛速發展的同時，觀眾對影片的質量要求也越來越高。《戰狼》在上映之初并不被看好，但《戰狼》同題材電影《紅海行動》《湄公河行動》等主旋律電影的意外熱映反映了市場導向與觀眾喜好。軍事題材電影正在從“主旋律”向“新主流”演變，呈現出多元化、類型化與商業化的時代特色，在這個過渡轉型的黃金時期，電影市場也對軍事題材的主旋律電影提出了新的要求和發展方向，仍須繼續完善，朝著良性方向發展。

(一)選題創新，避免同質化與文化隔閡

軍事題材具有很強的包容性與延展性，包含警匪、冒險、動作、戰爭、神話、歷史、刑偵等選題，目前我國軍事題材主旋律電影選題較為集中，亟待開發擴展新選題。由于我國從國際大國向國際強國和文化強國轉變的政策變化，體現強者意識、宣揚國威的動作片開始慢慢走紅，以戰爭和動作為主的軍事題材成為“爆款”，并逐漸發展為主流，到以《戰狼》系列、林超賢的“行動”系列，和《八佰》為代表的新主流電影，仍是對這一選題的繼續。這些現象級影片為之后的新主流電影創作提供了經驗，也讓吳京、林超賢、管虎等這些優秀的電影創作者為大眾所熟知、為市場所接受。《戰狼》能創下票房奇跡一方面因為制作精良，與之前的軍事題材主旋律電影相比更能打動觀眾，刷新了國人與國外對當今中國的認知，又逢中美貿易戰、中印對峙，同時又宣揚國威，應時而生。并不是每部影片都可以復制這些“爆款”的成功經歷，依靠續集、系列也不可能一勞永逸，尤其是在建成文化強國的大背景下，創作軍事題材主旋律電影一定要選擇體現人類的情感，選擇具有普適價值，同時蘊含中國特色元素的選題，找到中外觀眾都接受與喜愛的選題，選題創新勢在必行。

(二)富有工匠精神的精良制作

在藝術創作中，工匠精神舉足輕重，尤其是對軍事題材的主旋律電影來說，更需要一個心中有堅守，胸中有熱血，手上有功夫，腳下有傳承的藝術工匠。電影《戰狼》系列的導演吳京為了讓畫面看起來更加真實自然，他認真嚴苛，身體力行：一場水下搏斗的戲，前期的彩排工作就進行了25次，他連續在水里泡了長達13個小時，水下搏斗的這一個鏡頭反復拍了十幾遍，最終這場水中大戰呈現出來的畫面效果一氣呵成，連貫而震撼。為《戰狼》挑選角色時，吳京導演遵從本心，沒有聘用流量小花，因而不被同行看好，吸引到的投資很少，他只得抵押房產維持電影拍攝進度，像吳京這種認真敬業，并且押著自己全部身家完成夢想的導演屈指可數。技術的發展為電影創作提供了強勢助力，除去錦上添花的炫技，在眾多優秀作品的當下，更要強調回歸精良制作，新時代市場和觀眾對電影制作水平的要求只會越來越來高。

(三)形成中國特色的軍事類型影片品牌

雖然目前我國的軍事題材類型片有了《戰狼》系列，還有了林超賢的“行動”系列，但在這些現象級影片爆紅之后，我國的電影市場并未形成完備的軍事類型品牌，而美國好萊塢已經有很成熟的系列化、工業化生產模式，產出的系列電影也在中國取得了不錯的票房與口碑。中國的軍事題材主旋律電影要走出去，一定要打造好文化品牌，形成一套成熟的體系和敘事模式。但相較于好萊塢的戰爭片，中國的軍事題材其實蘊含更為豐富的內容和意味，因為這些影視作品是與中國的革命道路和發展建設息息相關的，并呈現出典型的現實主義風格與政治形態屬性。在此之前，中國的類型電影多局限在功夫片與武俠片，軍事題材電影的創作靈感多是來自抗日戰爭或者三大戰役，隨著人類命運共同體的構建，電影創作者將視域拓寬，延伸到國際救援之中，是大膽且富有創意的嘗試。但在跨文化交流中，如何向外國觀眾再現中華民族的發展印跡，在表現中國的發展與進步、弘揚愛國主義與民族精神的同時避免自我感動式的狂歡，形成具有中國特色的軍事類型品牌是電影從業人員必須思考的新問題。

(四)重視營銷傳播，促進影片的宣發推廣

在信息爆炸的時代，“酒香也怕巷子深”。一部優秀的影片除了自身質量要過硬，營銷策略同樣重要，尤其是在互聯網高速發展的當下，影片在宣發過程一定要形成互聯網傳播與線下宣發的良性互動、國內與國外的協同配置。從前期宣發造勢到觀眾走出電影院分享觀感，全程要與國內外受眾建立長期的良性互動。互聯網時代尤其要注重新媒體平臺的營銷，因為與傳統渠道相比，新媒體平臺提供了宣發推廣的新思路，宣傳的內容除了影片自身，還有受眾自發的二度創作或者觀感分享，此舉可謂一舉多得，在體現用戶本位的觀念同時，又避免了自上而下的硬核宣傳。影片的宣發推廣呈現大眾化、平民化、參與性、交互性的傾向與趨勢，一部電影口碑如何，成功與否，最終還是取決于觀眾，所以將新媒體平臺的傳播特點與影片內容結合，從用戶本位的觀念出發，將帶給影片宣發推廣無限可能。

三、軍事題材主旋律電影的發展意義

(一)對外——講好中國故事

當代綜合國力的競爭越來越體現為文化的競爭，文化能反映出一個國家的意識形態、綜合國力以及國際地位，文化侵入是無法抵擋、不可避免的。若干年前，西方國家注重通過影片傳遞自己的思想價值、意識形態以及生活習慣等，中國也越來越重視講好中國故事，傳遞中國聲音，也注重通過文藝作品傳遞民族精神和民族氣節。把國家發展和民族進步通過影像的藝術手法記錄，既有利于各個國家通過影視作品進行文化交流和溝通，也滿足了外國人民群眾的審美和娛樂需要。隨著中國電影市場的迅速發展，影片質量水平的不斷提高，中國電影越來越受到外國觀眾的喜歡，外國觀眾通過這些優秀影片了解到中國的發展，見識到中國的進步，也讓遠在國外的華僑華人找到歸屬與寄托。

2019年的國慶檔期，幾部中國“大片”漂洋過海，既溫暖了海外華人華僑的心，又讓外國民眾認識到了一個飛速發展的中國，了解中國人民心中濃烈而神圣的愛國之情。《我和我的祖國》《攀登者》等主旋律電影在國外多個城市進行排片放映時，經常會出現觀眾自發包場觀影的情況。負責《攀登者》海外發行的1905影業負責人表示，這部電影創下多項華語片海外發行紀錄，已銷售至40余個國家和地區，在北美將有超過100家影院上映。由此可見中國軍事題材主旋律電影的強大感召力與市場潛力，但影片走出去的過程并不是一帆風順的，也出現了一些問題，例如躋身全球60強電影的《戰狼2》，其中超過99%的票房收入來自國內市場，而《戰狼2》電影海外宣發的重點目標仍然是有廣泛華裔人口的國家和地區，雖然電影票房基數較大，但由此可反映出外國觀眾對中國軍事題材主旋律電影的接受度有待提高。軍事題材主旋律電影雖然緊跟走出去的步伐，做出大膽嘗試，但更要注意克服文化隔閡、價值觀念差異等問題，不要故步自封，要用藝術連接民族與世界，跨文化傳播不是一場熱鬧喧囂的自娛自樂。

主旋律電影的走出去體現了影片制作水平的提高以及中國電影市場的發展，刷新了外國觀眾對中國電影的認知，但主旋律電影除了要“走出去”，更要“走進去”，走進外國觀眾心中，并占據一席之地，中國也要不斷從電影大國邁步向電影強國。如果兼具了優質的內容、國際化的題材、高效的內外宣發，軍事題材主旋律電影的跨文化傳播將會事半功倍。

(二)對內——弘揚愛國主義

愛國主義教育的形式越來越生動活潑，軍事題材的主旋律電影作為其中之一，把民族精神與愛國情懷潛移默化地融匯在受眾的整個觀影活動中。弘揚愛國主義的主旋律電影之所以受觀眾喜歡是有歷史淵源的：鴉片戰爭之后，中國開始淪為半殖民地半封建社會，飽受外國欺凌，中國近代史是非常屈辱的，中國人民也一直被西方稱為“東亞病夫”。革命先輩經過一代代前仆后繼的不懈努力終于使中國擺脫了屈辱的歷史。新時代，愛國主義的表現方式也隨著時代的發展有了新的形式與要求：中國人民從小就接受愛國主義教育，熱愛祖國、熱愛和平、向往安定、厭惡戰爭成了一種民族情懷。當今中國，現代化進程不斷加快，中國特色社會主義事業顯示出強大的生命力，中國正一步步走向繁榮昌盛，中華兒女們也安居樂業，深藏在心中的愛國之情無以言表。

以《紅海行動》為例，這部影片向世界人民展示了中國海軍的實力，讓觀眾深入了解了中國海軍，歌頌了海軍戰士，讓這些默默為國奉獻甚至捐軀的英雄從幕后走到臺前，為觀眾熟知。影片也展現了世界局部地區依然動蕩不安，人民生活在水深火熱之中，突出了恐怖分子的殘暴無良與反恐事業的任重道遠，同時反襯出國內的和平安定，人民安居樂業，提醒觀眾要珍惜來之不易的幸福生活。影片還利用影像化的視聽語言，虛化了政治說教功能，通過愛國戰士的英勇奮戰、浴血廝殺，讓角色發聲。主旋律電影承擔著弘揚愛國主義、激發觀眾藏在心中無以言表的愛國之情、凝聚民族精神的責任與重擔。主旋律電影取得的票房成績體現出我國觀眾的愛國情懷，如此，主旋律電影更須繼往開來，用優秀作品和精良制作為中國觀眾的愛國熱情代言。

結 語

綜上所述，軍事題材主旋律電影的創作越發成熟，越來越具有創新性和包容性，趨向多元化，同時對藝術創作者也提出了新的要求，要注重采用去符號化傾向和混合類型的策略，既要滿足觀眾的心理訴求，又要符合市場經濟規律，還應順應時代發展的要求，走出國門，走向世界。目前中國的電影市場分為“主旋律電影”“藝術電影”和“商業電影”三部分，從中國的社會性質以及現階段發展目標來看，主旋律電影具有得天獨厚的發展優勢，在中國電影市場中的地位是不可替代的。在當今國際競爭日益激烈的大背景下，相關從業人員一定要不斷創新，積極探索，尊重事實，尊重觀眾，尊重藝術，充分利用資源優勢，遵循藝術創作的規律和經濟發展的規律，打造精品，創作出越來越多叫好又叫座的優秀的軍事題材主旋律電影。