淺議戲曲文學(xué)傳播在中國戲曲史上的意義
——以明傳奇《牡丹亭》為例

（中國藝術(shù)研究院 北京 100012）

王國維說：“戲曲者，謂以歌舞演故事也”，“必合言語、動(dòng)作、歌唱以演一故事，而后戲劇之意義始全。”故事即戲曲要表達(dá)的核心內(nèi)容，是戲曲文學(xué)性和思想性的體現(xiàn)；言語、動(dòng)作、歌唱等為戲曲的舞臺(tái)表現(xiàn)形式，是戲曲藝術(shù)性和綜合性的體現(xiàn)。戲曲文學(xué)與舞臺(tái)藝術(shù)相互依存、相輔相成，共同推動(dòng)了戲曲藝術(shù)的發(fā)展。

綜觀中國戲曲發(fā)展史，戲曲文學(xué)與舞臺(tái)藝術(shù)作為戲曲藝術(shù)的雙翼，或此消彼長，或兼擅雙美，共同孕育了一批可讀性與觀賞性俱佳、閃爍著人性光輝與藝術(shù)魅力的經(jīng)典作品。昆曲《牡丹亭》是眾多經(jīng)典戲曲作品中的重要代表，在其發(fā)展與傳播的過程中，明傳奇《牡丹亭》的文學(xué)傳播發(fā)揮了不可替代的重要作用。

一、戲曲文學(xué)成就了戲曲藝術(shù)的社會(huì)地位

王國維在《宋元戲曲史》自序中說：“凡一代有一代之文學(xué)：楚之騷、漢之賦、六代之駢語、唐之詩、宋之詞、元之曲，皆所謂一代之文學(xué)，而后世莫能繼焉者也。”在論“元?jiǎng)≈恼隆敝姓f：“元?jiǎng)∽罴阎?，不在其思想結(jié)構(gòu)，而在其文章。其文章之妙，亦一言以蔽之，曰：有意境而已矣。何以謂之有意境？曰：寫情則沁人心脾，寫景則在人耳目，述事則如其口出是也。古詩詞之佳者無不如是，元曲亦然?！闭沁@種文學(xué)成就，使元雜劇得到了文人士大夫階層的普遍認(rèn)同與支持，從而正式確立了戲曲藝術(shù)的社會(huì)地位，戲曲藝術(shù)從此進(jìn)入了文化史的視野。

明清傳奇是繼元雜劇之后戲曲文學(xué)的第二個(gè)高峰。湯顯祖于明萬歷年間完成的《牡丹亭》，可以說是明清兩代最負(fù)盛名的傳奇作品。同時(shí)代的學(xué)者沈德符曾說：“湯義仍《牡丹亭夢(mèng)》一出，家傳戶誦，幾令《西廂》減價(jià)?！笨梢?，《牡丹亭》的成功首先是作為文學(xué)作品的成功。《牡丹亭》站在人文主義的立場(chǎng)上，以“情”及“理”，鞭笞封建禮教，通過浪漫主義的情節(jié)、細(xì)膩的心理描寫和絢麗多彩的文學(xué)語言，表現(xiàn)了杜麗娘至情至性、追求個(gè)性解放的精神，“自覺而豁達(dá)地表現(xiàn)了人的生命力從令人窒息的氛圍中蘇醒過來的豪邁過程，表現(xiàn)了人在一旦蘇醒之后所爆發(fā)出來的感情激流的銳不可當(dāng)。劇作沒有為杜麗娘設(shè)置一個(gè)針鋒相對(duì)的沖突對(duì)手，沒有人們習(xí)以為常的那種發(fā)生在正、反主角之間的‘戲劇沖突’，而是將這種至純至愛的真情幻化成一種具有廣泛藝術(shù)感召力的呼喚，從而開啟了一個(gè)新的文學(xué)時(shí)代?！?/p>

可見，戲曲作品在文學(xué)方面的成就真正奠定了戲曲藝術(shù)的社會(huì)地位?！翱梢哉f，沒有戲曲文學(xué)這個(gè)基礎(chǔ)，就沒有中國戲曲的真正繁榮?！?/p>

二、戲曲文學(xué)傳播是戲曲傳播的重要途徑

戲曲藝術(shù)是文學(xué)作品與舞臺(tái)藝術(shù)的綜合，其傳播途徑也包括文學(xué)傳播與舞臺(tái)傳播兩種形式。而舞臺(tái)演出具有即時(shí)性和不可重復(fù)性，在古代沒有音像錄制技術(shù)的條件下，戲曲的舞臺(tái)傳播主要靠演員的口傳身授，既受制于演出劇本改編的質(zhì)量、演員技藝水平的高低，也受制于戲班的活動(dòng)范圍，即便舞臺(tái)演出在一定地域內(nèi)盛行一時(shí)，也難以世代傳承，對(duì)于古代戲曲舞臺(tái)上真實(shí)的演出面貌，也只能從流傳下來的劇本和相關(guān)的文字記載或畫作中感受一二。在這種情況下，戲曲文學(xué)傳播便發(fā)揮了不可替代的作用。

戲曲文學(xué)傳播主要表現(xiàn)為戲曲文本的傳播。在印刷術(shù)發(fā)明之前，書籍只能靠手抄完成。宋元開始，戲曲文本便以抄本的形式流傳于世。明代中后期，刊刻業(yè)日益發(fā)達(dá)，戲曲刊刻本大量出現(xiàn)，促進(jìn)了戲曲文本的傳播。當(dāng)然，手抄本依然存在，明代文人雅士抄錄、收藏戲曲文本的風(fēng)氣依然盛行。《牡丹亭》在問世之初便能盛極一時(shí)，離不開戲曲文本的大量傳抄與刊刻。目前所知《牡丹亭》在明清時(shí)期的刻本大約有二十幾種，在明清兩代廣為傳印，使得《牡丹亭》迅速走入千家萬戶，成為膾炙人口的經(jīng)典作品。由于戲曲依然受到正統(tǒng)文學(xué)觀念的排斥以及單本傳播自身的弱點(diǎn)，以單本存世的劇作極其罕見，而《牡丹亭》有一部分則是以單本形式保留至今。由此可見，戲曲文本的傳播是戲曲藝術(shù)得以代代相傳的重要保證。

三、戲曲文學(xué)傳播映射出時(shí)代精神與文化風(fēng)氣

除了戲曲文本的傳播，歷代文人對(duì)戲曲文本的作序、題跋、評(píng)點(diǎn)與改編也是戲曲文學(xué)傳播的重要組成部分。歷代文人尤其是有影響力的文人對(duì)戲曲文本的關(guān)注與評(píng)點(diǎn)，可以進(jìn)一步提升所評(píng)文本的文學(xué)價(jià)值和社會(huì)影響力，促進(jìn)戲曲文本的再傳播。同時(shí)，這也能夠反映出不同時(shí)代不同文人的文學(xué)觀點(diǎn)、思想意識(shí)與審美情趣，映射出不同時(shí)代的文學(xué)氣象與社會(huì)風(fēng)氣。

《牡丹亭》自問世以來，作序、題跋、改編者眾多，各種評(píng)點(diǎn)、研究也沒有中斷過。以《牡丹亭》評(píng)點(diǎn)本為例，明清兩代現(xiàn)知的文人評(píng)點(diǎn)本有茅暎評(píng)本、王思仁評(píng)本、楊葆光評(píng)本、沈際飛評(píng)本，還有閨閣女性的評(píng)本，即吳吳山三婦的合評(píng)本以及程瓊與吳震生夫婦的《才子牡丹亭》評(píng)本?！赌档ねぁ吩谂允鼙娭械膫鞑コ蔀楫?dāng)時(shí)罕見的文學(xué)現(xiàn)象，反映出明朝中后期啟蒙思想的萌芽，封建教化與倫理受到強(qiáng)烈沖擊，女性自我意識(shí)開始覺醒?！赌档ねぁ返呐栽u(píng)點(diǎn)者們，更多的是對(duì)女性命運(yùn)的審視，并借助評(píng)點(diǎn)直抒胸臆，由此可以感受到當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境下和倫理規(guī)范中女性的生存狀態(tài)和情感欲望。這些女性評(píng)點(diǎn)者的加入和崛起，進(jìn)一步擴(kuò)大了《牡丹亭》在女性群體中的傳播。

四、戲曲文學(xué)傳播促進(jìn)了戲曲的海外傳播與文化交流

優(yōu)秀的文學(xué)藝術(shù)作品是人類共同的文化財(cái)富。明清戲曲藝術(shù)的繁盛對(duì)于世界文化藝術(shù)的交流也產(chǎn)生了一定的推動(dòng)作用。在交通不便、舞臺(tái)藝術(shù)交流活動(dòng)受限的條件下，戲曲文學(xué)傳播實(shí)現(xiàn)了戲曲藝術(shù)早期的海外傳播與文化交流。

日朝與中國一衣帶水，深受儒家文化影響?！赌档ねぁ吩谕旯P之時(shí)便傳入日本，得到當(dāng)?shù)匚娜说臉O大推崇。據(jù)載，順治三年（1646）有六冊(cè)《牡丹亭》傳入日本，為明泰昌年間朱墨套印刊本，收藏于幕府文庫中。清中后期，《牡丹亭》隨著朝鮮使臣與燕行文人走入朝鮮。朝鮮文人李德懋在其《青莊館全書》卷十九中有書信提及《牡丹亭》，顯示《牡丹亭》在當(dāng)時(shí)已經(jīng)受到朝鮮文人的關(guān)注。

中國與歐美相距遙遠(yuǎn)，中西方的文化交流直到明清之際才在“西學(xué)東漸”的浪潮中慢慢開始。早期的中西文化交流主要限于各國傳教士與中國士大夫合作翻譯西方科技著作，以及把中國的儒家經(jīng)典翻譯成外文傳入西方。因此，《牡丹亭》傳入歐美國家相對(duì)較晚。1929 年，徐道鄰首次用德文摘譯介紹《牡丹亭》，刊登于德國漢學(xué)雜志《中國學(xué)》第4卷。1933 年，徐仲年用法文摘譯《牡丹亭》第四出《腐嘆》，收錄于其譯著《中國詩文選》。1939 年，哈羅德·艾克頓用英文選譯《春香鬧學(xué)》片段。1980 年，西里爾·白之首次用英文全本翻譯了《牡丹亭》。

無論刊本、譯本，還是書信札記中的記載，都促使《牡丹亭》實(shí)現(xiàn)了早期的海外傳播與文化交流，引起了日朝和歐美國家的廣泛關(guān)注，并為后來《牡丹亭》的舞臺(tái)藝術(shù)走出國門奠定了深厚的文學(xué)基礎(chǔ)。

五、戲曲文學(xué)傳播是戲曲通識(shí)教育的主要途徑

隨著全球一體化進(jìn)程的加快以及信息技術(shù)日新月異的發(fā)展，世界各地的文化藝術(shù)交流活動(dòng)日益便捷與頻繁，各種藝術(shù)形式相互借鑒、相互融合，呈現(xiàn)出日益多元化的發(fā)展趨勢(shì)。中國戲曲藝術(shù)作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的瑰寶，雖然有著深厚的歷史積淀和獨(dú)特的藝術(shù)魅力，但在當(dāng)下紛繁復(fù)雜的藝術(shù)生態(tài)中依然面臨著多重困難。在這種形勢(shì)下，對(duì)于戲曲人才和年輕觀眾的培養(yǎng)就顯得至關(guān)重要。

自2005 年教育部在全國高校開展普及高雅藝術(shù)活動(dòng)以來，“戲曲進(jìn)校園”活動(dòng)便在各大中小學(xué)校園中逐步展開。戲曲是綜合藝術(shù)，但校園畢竟不是戲園，因而戲曲通識(shí)教育的重點(diǎn)，還是對(duì)經(jīng)典戲曲文本及相關(guān)歷史知識(shí)的教學(xué)。戲曲文學(xué)是不同于詩歌、散文、小說的獨(dú)特的文學(xué)形式，既有小說文體中的人物、情節(jié)、環(huán)境要素，又有戲曲文學(xué)中獨(dú)有的唱詞、舞臺(tái)提示等，具有獨(dú)特的文學(xué)價(jià)值。經(jīng)典的戲曲文學(xué)作品具有深刻的思想內(nèi)涵和優(yōu)美的文辭表達(dá)，如《西廂記》、《牡丹亭》，都可以作為文學(xué)寫作和意境品賞的范本，在潛移默化中實(shí)現(xiàn)戲曲文學(xué)教育、傳統(tǒng)文化教育、思想道德教育和審美素質(zhì)教育，提高學(xué)生的人文素養(yǎng)。

綜上所述，戲曲文學(xué)傳播是戲曲傳播的重要途徑，各種戲曲文本的修改與評(píng)點(diǎn)不僅提高了戲曲文本的文學(xué)價(jià)值與社會(huì)影響力，也豐富了舞臺(tái)藝術(shù)，促進(jìn)了戲曲作品的再傳播。戲曲文學(xué)的翻譯與傳播實(shí)現(xiàn)了早期中國文化的海外傳播與對(duì)外交流。在當(dāng)今全球一體化發(fā)展的大背景下，各種文化藝術(shù)形式相互交融、多元發(fā)展。作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的代表，中國戲曲藝術(shù)要深入挖掘深層文化內(nèi)涵，繼承經(jīng)典，守正創(chuàng)新，重點(diǎn)提升戲曲作品的文學(xué)價(jià)值，進(jìn)一步加強(qiáng)戲曲文學(xué)傳播，實(shí)現(xiàn)戲曲文學(xué)與舞臺(tái)藝術(shù)的共同繁榮，全面推動(dòng)戲曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展。