淺析懸疑劇的聲音設計
——以《隱秘的角落》為例

（上海師范大學 影視傳媒學院，上海 200234）

懸疑劇是由懸念和疑竇構建起的影片，層層的鋪墊激發起觀眾的心理期待，聲音則全方位、多角度地為撲朔迷離、驚險刺激的劇情起到了“推波助瀾”的作用。

《隱秘的角落》是一部由推理小說《壞小孩》改編的家庭懸疑劇，由愛奇藝出品，講述了一場由三個孩子在景區游玩時無意間拍攝下的謀殺而展開的冒險，幾個家庭也被接二連三發生的事故裹挾其中。與大部分的懸疑推理劇的套路有所不同，《隱秘的角落》在故事的開頭便以上帝視角揭示了殺人犯的犯罪過程，并以十分具有沖擊力的方式將這一幕呈現在觀眾面前，快速地抓住了觀眾的眼球。本片劇情緊湊，環環相扣，自開播以來便在網絡上獲得了廣泛的好評，直至本片完結，在豆瓣上的評分仍有8.9 分，算得上是2020 年的一部口碑佳作，而本片的成功也其離不開聲音設計上的功勞。影視聲音包含語言、音效和音樂，本文將詳細分析這些元素如何為懸疑劇從“聽”的角度強化劇情的展現力。

一、寫實的聲音風格加強故事“真實感”

隨著影視技術的進步，聲音設計師們可以借助各種技術手段，利用語言、音效和音樂間的相互作用，設計出不同的聲音風格以配合不同類型的影片，從而增強影片的藝術性與觀賞體驗。

本片的故事背景是在2005 年夏天的一個南方海濱城市，為了營造出真實的氛圍，在聲音上采用了寫實的聲音設計基調。據聲音指導張楠稱，本片80%采用了同期聲的錄制，音樂人出身的導演辛爽也十分注重聲音的每一個細節。為了重現故事環境的真實性，劇中的部分對白、街邊攤販使用的語言、路邊喇叭傳出的宣傳口號以及在部分環境聲中夾雜著的話語聲都出現了粵語，這門方言也是這座城市的特色之一。角色使用的手機鈴聲，電視里傳出的《還珠格格》的聲音等也很自然地將觀眾帶進了那個時代、那座城市的環境之中。

這部劇沒有大量地使用懸疑緊張的音效去刺激觀眾的聽覺、引導觀眾的情緒，而是通過環境聲與現實的音效去增強故事的真實感，逼真地還原現場，從而達到讓人不寒而栗的效果。例如朱晶晶死后，窗外加重了的環境聲讓觀眾感受到了這個家中凝重的氛圍與壓抑感，不再是從前的歡樂與和諧。

寫實的聲音基調還需要把握環境聲音的空間感、方向感與時間感，由此營造出的強烈的真實感，可以使觀眾更加入戲，沉浸在劇情的發展中，切實地感受劇中人物心態的變化與人物間的明爭暗斗，替角色的命運擔心，而不只是以旁觀者的身份來看故事。寫實的聲音設計風格是對畫面的補充，錦上添花卻又不喧賓奪主，在本片中使用得恰到好處。真實的聲畫增加了觀眾對故事的相信程度與對劇中人物的共情能力，同時也增加了觀眾看劇時的沉浸感。

二、多層含義聲音的設計為劇情埋下伏筆

懸念的設置是懸疑片的重中之重，而富有寓意的聲音的使用是聲音為故事增添神秘感、埋下伏筆的方式之一。例如第六集中，父親朱永平帶著兒子朱朝陽在游樂場吃糖水，氛圍溫馨和諧，父親還送了朱朝陽一副新的泳鏡說要帶他去游泳，可當父親問到朱晶晶墜樓那天朝陽是否跟著妹妹時，場面陷入了僵局。這時，在兩人交談的環境聲中可以隱約聽到過山車飛馳而過的聲音并夾雜著游客的尖叫聲。聲音的設計不僅體現出了場景所在的地理位置，也側面體現出了朱朝陽當下猶如坐過山車般的心情變化。隨后朱永平因被糖水弄濕了褲子，起身去廁所，朱朝陽賭氣地打開父親的包把泳鏡還回去，卻發現了包里開著的錄音筆。此時，凝重的環境聲中出現的仿佛就在耳邊的蒼蠅聲映射出了朱朝陽心態的變化，他感受到了父親對他的不信任，蒼蠅聲的加入也隱喻著他對父親做法的厭惡，從此在心中產生了隔閡。這種富有隱喻性的音效的設計無形中增加了故事的信息量，也間接地將人物的情感傳達給觀眾，使故事更加地耐人尋味。

類似的音效設計在懸疑劇中的體現還有許多，除此之外，本劇對歌曲《小白船》的使用也蘊含著豐富的含義，多種不同的出現形式都為故事的發展埋下了暗線。《小白船》是首廣為流傳的朝鮮童謠，但其本質也是一首跟死亡相關的歌曲，正因曲子的多重背景，在本劇中的使用也為觀眾帶來了更豐富的視聽體驗。片中多次出現了這首歌曲，第一次出現是在三個孩子在六峰山游玩時，他們在鏡頭前唱著歌卻無意間拍攝下了張東升將岳父岳母推下山的場景。第二次是普普在少年宮叫走朱晶晶時，此時的合唱班正在排練《小白船》，隨后朱晶晶便墜樓身亡了。第三次是三個孩子在甲板上談心賞月，背景音樂再次響起《小白船》，隨著鏡頭從上至下推近，畫面中的海面上漂浮著一具女尸。片中的《小白船》既體現了兒童角色的形象，也成了安魂曲般對死亡的預示，而這種在平和與溫柔中營造出的陰暗才更讓人不寒而栗。

三、利用音樂幫助敘事

音樂作為一種特定的敘事方式，具有反映人物內心、烘托氛圍、暗示劇情走向等重要作用。在成熟的影視工業里，音樂與故事本身同等重要，然而目前國產電視劇仍少有能在音樂上花費大成本大精力的。較同類作品而言，《隱秘的角落》在音樂的部分算是完成得比較出色的，也是本劇的一大看點。

（一）配樂

國內新銳的音樂制作人、作曲家丁可共為本劇創作了《放進去腌制幾天》、《墜入愛河》、《愛比死更晚》等共計34 首配樂，光聽名字便已感受到了陰冷的氣息。其受極簡主義的影響，善用電子音效來營造氛圍，本片的配樂使用了實驗電子樂、搖滾樂和氛圍音樂，呈現出了神秘、詭異、空靈的效果，配樂中夾雜著的一些人聲更是增強了音樂的聽感，給觀眾帶來全新的聽覺體驗。

在懸疑劇中，音樂常被用來渲染氛圍，例如電視劇《少年包青天》中的經典配樂《誤入迷失森林》，曲調節奏隨意，沒有出現和弦，大部分都是上爬的音階。影片中，每當該配樂響起，都會給觀眾營造出一種周圍危機四伏的感覺，不僅很好地烘托出緊張的氣氛，也對案件的發展起到了預示的作用。

《隱秘的角落》中的配樂亦是如此，在第一集中，當朱朝陽答應讓普普借用電話，緩慢響起的配樂營造出了緊張的氛圍，普普的眼神中透露著拘謹和謹慎，朱朝陽的眼神則有些懷疑，配樂將角色內心的不安展現得淋漓盡致。第二天朱朝陽與媽媽回到家中，發現普普和嚴良早已離開，家里也被打掃干凈，他疑惑地往房間走去，配樂再次響起，緊張的情緒再次被提起。晚上，當三個孩子再次在路口相遇時，響起了溫和的配樂，夾帶著鋼琴清脆的聲音，相較于之前的情緒，氛圍變得輕松，加快的鋼琴彈奏旋律也使配樂聽著帶有一絲溫情。而這樣的配樂設計，也暗示著三個孩子漸漸熟悉，朱朝陽放下了防備心，從心里開始接納、信任普普和嚴良這兩位朋友。

盡管有非常多優秀的配樂，本片在聲音的設計上并沒有將音樂鋪得很滿，利用音樂的效果強行給觀眾灌輸情緒，大部分時候也沒有將音樂的音量推得很高來烘托氛圍。而是在不知不覺中將音樂融于敘事，營造出緊張、驚悚的氛圍，揭示出畫面無法完全展現的“內涵”。

（二）主題音樂

主題音樂是對內容的一種高度概括，以特定的形式將人們帶進了某種情境之中。而這部劇則是把主題音樂做到了極致，本片共有十二集，根據每集不同的主題配合了十二首不同的片尾曲，其中包含兩個版本的《小白船》，大都為獨立音樂人、樂隊的原創作品，每一首都與劇集的主題完美契合。

本片的片尾曲不僅是每集劇情的概括，還是劇情的延伸，每一首片尾曲都是本片故事的一部分。如第二集的片尾曲《猶豫》，歌詞中“跳舞的父親倒地而去”則早已交代了朱永平最后的結局，也體現除了父親對孩子的愛。第三集的片尾曲雖然沒有歌詞，但是曲名《Dancing With The Dead Lover》也預示著張東升妻子的死亡。其音樂的復雜程度猶如人性一般，除了恐懼、質疑的色彩，也蘊含了角色內心的糾結與命運的發展，因為糾結、復雜，營造出的故事世界才更真實、立體。

除了片尾曲的選擇到位，曲子與劇情的銜接也做得恰到好處。例如第二集的片尾，警察老陳在少年宮抓著嚴良，想把他送回福利院，兩人一路拉拉扯扯走下樓梯，在對峙時，突然聽到“砰”的墜樓聲，兩個愣在原地，此時片尾曲《猶豫》響起，伴隨著強烈的鼓點，經過特殊處理的吉他失真聲和類似尖叫的人聲，一下把緊張的氛圍推到了極致。屏幕中兩個面部表情的特寫，似乎可以讓觀眾感受到他們的呼吸與心跳，這種真實的壓抑與恐懼令觀眾仿佛身處其中。

四、總結

《隱秘的角落》是我國近年來較為成功的一部高質量懸疑網絡劇，其在聲音設計上也獨樹一幟，打破了單純為畫面配音的傳統聲音制作思維，賦予聲音更多的藝術色彩與主導作用，不僅沒有過于飽滿而掩蓋掉畫面的信息，反而為觀眾提供更多的潛在信息，為觀眾營造出了真實的情境，增加了代入感，為劇情增添了懸疑色彩。本劇的成功為國產網絡劇在聲音設計上提供了示例，也為影片如何營造懸疑氛圍提供了良好的典范。