來拍吧！

王雷

1 | 野生動物

拍攝猛禽

Paul Smith分享在哪里找到飛翔中的鳥兒以及如何拍到鳥兒的最佳狀態。

英國有多種猛禽，但是如何找到并拍攝飛行中的猛禽呢？適合入門的拍攝地點通常是自然保護區， 例如RSPB Titchwell和RSPBMinsmere，是各種鳥類的棲息地，適合拍攝沼澤鷂、紅隼、赤鳶、禿鷹等鳥類。可登錄保護區網站，其中有關于區域內可觀鳥類的介紹，讓你了解不同鳥類以及其對應的出沒時間。此外還可瀏覽觀鳥的APP和網站，例如www.birdguides.com。

當你外出四處尋找野生動物時，請穿深色衣服，并盡可能保持安靜，耐心一些慢慢來，除了用視覺，還要充分利用聽覺。當你看到禿鷹之前很可能會先聽到它的叫聲，所以要讓自己熟悉鳥兒的叫聲。有許多鳥兒叫聲的APP可供安裝。另一個重要裝備是雙筒望遠鏡。

我是一名來自East Anglia的野生動物攝影師，熱愛拍攝猛禽。我的器材包括尼康D4s， 尼康D850， 尼克爾600mm f/4定焦鏡頭， 尼克爾300mm f/4定焦鏡頭和尼克爾200-400mm f/4變焦鏡頭。我偶爾會使用1.4x增距鏡延長鏡頭焦距。

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1提前做功課

提前研究一下你選定的拍攝對象的行為，例如它可能狩獵的棲息地，然后有針對性地做好準備。拍攝時盡可能不張揚，保持靜謐地達到拍攝現場。如果可以的話，可事先到拍攝地點走一圈：這有助于幫你找到架設相機的最佳位置。

2研究拍攝時機

在一年當中的某些時候更容易觀察到被攝的鳥類。春天往往是好時節，因為此時鳥兒會哺育幼鳥。像谷倉貓頭鷹這類猛禽在白天和夜間都會捕獵。紅隼則會白天在草地上狩獵，尋找小型嚙齒動物。紅鳶更像是食腐動物，主要以腐肉為食。不過它們也會捕食雛鳥比如小鴨子，因此要記住這一點。

3快速操作

一定要十分透徹地了解手中的器材，拍攝時經常需要快速改變設置，此時就不會因查詢瀏覽菜單而錯失精彩瞬間。大部分相機都有Fn功能按鈕，并可以自定義設置為特定的快捷操作功能。仔細研讀相應功能并將其設置為自己常用的快捷功能，在拍攝時會很有幫助。

Paul的相機設置訣竅

我建議將機背按鈕設為自動對焦啟動按鈕。此外還要將對焦模式設為連續對焦：當你按下對焦啟動按鈕并追蹤被攝對象的運動時，相機將保持被攝對象一直合焦。我還會嘗試使用單一對焦點：當使用多個對焦點時，相機有更高的風險對在背景上，導致嚴重失焦。別忘了將驅動模式設為高速連拍，這樣當被攝對象從場景中飛過時就能連續拍攝一系列照片。對于飛版拍攝而言，你需要使用較高速的快門，因此可將相機設為快門優先并根據被攝對象和拍攝環境設置快門速度。我通常首選會嘗試使用1/1000s快門。有時你可能需要全開光圈拍攝并提高ISO感光度以達到這樣的快門速度。這種情況下我會使用手動模式拍攝，將快門速度和光圈設為我需要的數值，然后開啟自動ISO功能。

支撐系統

當我使用沉重龐大的長焦鏡頭時，總是會帶上三腳架。同時推薦配合使用懸臂云臺，它可以讓你流暢地進行俯仰或橫向搖拍操作，能夠充分滿足飛版拍攝的需要，同時這種云臺也可以鎖緊保持穩固，用于固定位置的拍攝。如果你是在偽裝隱蔽所中使用長焦鏡頭，最好使用豆袋或隱蔽板，這是一種很沉重的底座，可以把懸臂云臺固定在上面。這樣整套設備就固定在隱蔽所的架子上了。此外還可以為你的長焦大炮購置一套迷彩炮衣，同樣也是非常值得的。除了幫助隱藏鏡頭，還有助于保護昂貴的器材。

2 | 抽象

特別的視角

Giacomo Giannelli 用50mm鏡頭拍攝抽象作品。

由于頗具故事性的經歷，我從很小年紀開始就已經對各種藝術形式著迷了。我畢業于羅馬藝術學院，在那里發展出了我自己的藝術風格，特別是我的攝影技巧。

我深深地受到各種藝術概念的影響，我喜歡關注時間的流逝、情緒以及與人的本源建立的聯系。我希望觀察來自被攝對象心靈的接觸，然后將之轉換成藝術作品。在我的作品中，我會注意到一種強烈的對比，意圖與藝術作品產生最深層次的接觸。在這些影像中，我在尋求被攝對象的本質，以及抽象與具象之間在哲學層面上的關系。

這些作品是我通過反轉鏡頭，不與機身連接拍攝而成的。我的創意是避免通過手動調整任何東西，直接讓自然光進入鏡頭，捕捉被攝對象的本質。其結果混合了實驗性與未加修飾的自然的本質。

www.giacomogiannelli.com

Giacomo的訣竅

使用一支50mm鏡頭，任何品牌都可以。不需要使用三腳架：選擇一個拍攝對象（實際上任何東西都可以），將你的相機靠近被攝物體，你必須距離非常近才能合焦。由于鏡頭是反裝的，要小心別劃傷鏡片，特別是當它接近機身的時候。根據現場可用的自然光設置ISO感光度和快門速度，先拍幾張照片試試。

3 | 動感

飛馳人生

Bertrand Vessier前往當地賽車場拍攝卡丁車。

我的攝影題材在過去六年中作出了重大改變，風格從唯美到堅毅。這些年來我拍過現場音樂、歌舞表演、滑稽表演和人體藝術攝影，一直保持著對這些題材的熱情。但是我的兒子Sylvain開始參加卡丁車比賽，我希望能夠捕捉這些精彩的瞬間。

一開始拍攝卡丁車只是個人愛好和娛樂，但很快就成為賽場的熱門話題。父母和隊友們會讓我為他們拍些照片，這最終讓我成為多塞特郡Clay Pigeon KartClub和德文郡Dunkeswell KartRacing Club的俱樂部攝影師。我希望始終保持自己的攝影藝術風格，經常在賽車場拍攝一些很坦率的照片。這將是人們平時看不到的瞬間：比如隊友間的互動，機械師與賽手的對話，以及家庭時刻。我很榮幸不只能夠拍攝卡丁車，還有摩托車越野賽、雷諾方程式比賽、Magny Cours摩托車賽和Mini Racing等各類比賽。

練習、練習、再練習，讓我能夠輕松拍攝到這些照片。我永遠不會說完美，盡管這是我們所有人努力的目標，但我總能發現一些能夠不斷提高的小細節，對我來說這關乎激情。我喜歡拍得更多，把它作為一份全職工作，但是對于目前來說，我總是尋求不同的風格，永遠都在不斷學習。

如果你對賽車運動充滿激情，就去拍攝吧！向當地賽車場提出拍攝請求。你一定不會失望——而你永遠不知道盡頭在哪里！

www.bertrandvessier.com

Bertrand的頂級訣竅

1搞定對焦

如果你的照片虛成一片，根本找不到焦點也不要擔心。記住，如果你降低快門速度捕捉速度感，卡丁車的部分車身將會震動并失焦。

2保持干燥

即使你的相機支持全天候密封，我依然建議你準備一件優質防雨罩以及你自己的防雨裝備。沒有什么比渾身一整天都濕漉漉的更糟了，身體難受時是拍不好照片的。

3尋求變化

尋找不同的有利機位，組合起來會讓整組照片變得豐富。躺在地上、站在角落頂點、爬到終點線的龍門架上獲得高視點。不過一定要注意安全，做好一切安全措施。

4躲到幕后

有時候也可以把賽道上的激烈賽事作為背景，去拍攝格子間和圍場。卡丁車賽以及所有的草根賽事都有濃厚的家庭氛圍，試著抓拍這些瞬間。

4 | Photoshop

細節決定成敗

Claire Gillo講解如何通過Camera Raw或Lightroom中的調整畫筆讓肖像照片出彩。

你有沒有過這樣的經歷：等回到家才懊悔出門沒帶反光板或額外的照明工具用來為圖像的部分位置提供照明？ 使用Camera Raw或Lightroom中的調整畫筆，可以增加或減少畫面中指定部分的曝光量以及其他基本設置。實際上你可以對相同圖像作出多次調整，使畫面中的不同區域在曝光或外觀效果上呈現出明顯的差異和提升。

在這幅圖像中，人臉處于陰影中顯得有點暗，而前景部分有點過曝而且色調偏冷。為了解決這個問題，我在模特面部和頭發使用+ 1 曝光的畫筆;在前景部分使用另一個筆刷減少毯子的曝光，并使用色溫滑塊將色調調整得更暖。

模特：Jade Lyon

服裝： Sister Organics

如何使用調整畫筆

調整畫筆位于Camera Raw編輯器左側邊欄，從上往下數第四項。可以找油漆刷圖標。調整畫筆會存儲你上次使用的設置參數。點擊三點按鈕選擇重置設定可以讓全部參數回到默認設置。

可以用鍵盤上的方括號鍵或者尺寸滑塊調整畫筆尺寸。要應用該調整，可以先在希望調整的區域涂刷然后再調整滑塊（例如，可以試試將曝光滑塊向右滑看看有什么效果），或者先調整參數設置，再將這些設置涂刷到圖像中。開始涂刷，就會創建一個圖釘，可以通過它管理這組畫筆的參數。

點擊參數設置頂端的加號圖標，可以獲得用于圖像其他部分的新畫筆。如果出現失誤，可以通過右鍵點擊圖釘從彈出菜單中選擇刪除來去除整個圖釘，也可以選中圖釘后按“Delete”鍵刪除。

還可以通過點擊蒙版選擇框顯示蒙版，而點擊覆蓋可切換圖釘的可見性。開始調整前可以點擊并按住眼睛圖標查看圖像效果，作為比較，箭頭符號將重置圖像到起始點。

5 | 寵物

分享時刻

Audrey Bellot分享她關于為狗狗攝影添加個性化潤飾的秘密。

動物，特別是犬類，一直是我的激情所在。它們擁有令人難以置信的耐心并充滿了愛，隨時準備讓你開心。我從童年起就有機會與動物一起長大，它們教會我應該如何生活，并從簡單的事物中體會快樂。現在我與我的狗狗Laos一起生活在法國中部的Auvergne，它是我從一家狗狗收容所領養的一條邊境牧羊犬。

我對攝影的熱情在2018年到來，我決定專注于從事狗狗肖像攝影。我踏上旅程，為許多很棒的狗主人拍攝照片，還舉辦了攝影講習班幫助任何希望學習拍攝此類肖像的人。每張照片都有它們自己的故事，這要感謝狗狗、拍攝地點以及我們共同分享的時刻。帶著耐心與溫柔，你也能為你的愛犬創作出最美的肖像。

www.audreybellot.co

1講它們的語言

在與狗狗交談之前，一定要確保你對它們足夠了解。首先你要學習的就是使狗狗表現鎮定。狗狗會用它們的身體與你交流，當它們開心、貪玩、緊張或是放松時，都會改變它們耳朵、嘴巴的姿態，甚至是眼睛的形狀。要學會如何發現狗狗身上的這些信號。

2接近方法

在拍攝過程中如何接近狗狗呢？首先一定要詢問它們的主人，獲取關于愛犬的關鍵信息（例如年齡、品種、是否過敏、是否對人和其他狗狗友好）。其次，不要從正面接近你不了解的狗狗。相反，要降低姿態到它的高度，手里拿著食物，讓狗狗來找你。

3激勵狗狗

不要空著手去。大多數狗狗都需要獎勵才能保持不動擺好姿勢。激勵狗狗的東西有很多：我最喜歡的兩種方式是美味的食物和狗玩具。這讓你既能激勵狗狗，又能對它的配合給予回報。也可以通過狗狗喜歡的語言或某些聲音來觀察它的表情變化。

4適當休息

狗狗不會明確告訴你它們累了，不過肢體語言會向你傳達信號。拍攝幾組照片之間一定要休息幾次，因為對于不熟悉拍攝的狗狗來說，一組拍攝的時間會非常長。此外，如果狗狗不想做某件事，就要改變你的想法。可以要求狗狗做一些更簡單的動作，以免讓狗狗泄氣。

5選擇你的視角

大多數時候我會把自己置于狗狗眼睛的高度，并且總是為狗狗的視線的方向留出充足的畫面空間。別忘了改變視角會給觀眾帶來不同的視覺效果。俯拍或仰拍視角對于狗狗攝影同樣有效，只要環境適合你想傳達的情感就好。

模仿金色時刻

如果你是背對太陽的順光拍攝，可以試著把漸變濾鏡旋轉到對角線方向，使其從一側頂角介入。接著將曝光滑塊向右拖動提高亮度，并將色溫滑塊向左拖拽增加日落時分的暖金色調。

6 | Lightroom

完美日落

Louise Carey演示如何利用Lighroom的漸變濾鏡渲染天空色調。

每一位攝影師在拍攝風光時都希望能夠趕上令人驚嘆的日落和日出光線，但是如果天空過于明亮以至于連正確曝光都成問題的時候該怎么辦呢？幸好這正是Lightroom Classic CC（包括CameraRaw）中的漸變濾鏡大顯身手的機會。作為使用物體濾鏡減少進入鏡頭的光線并壓暗天空的替代，采用虛擬方式可以利用圖像中的信息模擬實體濾鏡的效果。這意味著你不僅可以輕松選擇讓圖像中選中的區域變暗，還可以將其變亮。雖然物理濾鏡可以讓拍攝者在按下快門前就看到效果，但相比之下通過后期模擬的方式的靈活度要高不少。除了提亮和壓暗外，拍攝者還可以使用漸變濾鏡功能改變天空中云彩的顏色，就像本例中利用提升色溫的方式模擬日落或日出時暖色陽光的效果。

使用漸變濾鏡

在Lightroom Classic CC中增強照片效果

1找到漸變濾鏡

在Lightroom Classic中打開圖像并導航至頂部菜單中的開發模塊。在基本面板上方，你將看到代表漸變濾鏡的長方形圖標，或者也可以直接按鍵盤M鍵。

2界定區域

為了獲得最逼真的效果，需要從圖像邊緣開始選擇，向內繪制漸變區域直到覆蓋你希望調整的區域。一般來說選擇的區域范圍越大，漸變濾鏡的效果將會越細膩。

3進行調整

漸變濾鏡具有它自己的面板用于滑塊調整，包括曝光、色溫、飽和度等多個選項。為了找回過曝的天空部分的細節，將曝光和高光滑塊向左拖動，以壓暗選定區域。

4編輯選擇區域

移動頂部或底部的線即可縮小或放大原來選定的區域。拖動圍繞圖像的中心選擇點則可以移動整個區域，或者也可以通過單擊并拖動中心線讓所選區域傾斜。

5進行另一次選區

如果希望對圖像的另一個區域進行選擇（例如希望提亮欠曝的前景），只需點擊漸變濾鏡面板蒙版區域的新建選項（就在調整滑塊的正上方）。

6查看你的編輯

通過切換關閉漸變濾鏡按鈕對比查看，可以確保你的照片看起來真實自然。要調低漸變濾鏡效果，只需點擊它的中央點就能再次調出滑塊調整。

7 | 時尚

街頭時尚大片

Tasha Hylton充分發揮肖像、擺姿與拍攝地點方面的創意，講解如何把你的時尚大片拍出與眾不同的氛圍。

我是依靠自學的自由攝影師，主要拍攝肖像、時尚與生活風尚照片。我在工作時會同時使用數碼相機和35mm膠片相機為作品增添一些多樣化。在兩者之間我自己更喜歡35mm膠片，我喜歡膠片拍攝帶來的寧靜與慢節奏以及它為照片添加的特殊氣質。我的作品更多地對準我身邊的人們與事物，但是我渴望從事更多與時尚相關的工作。

我仍然在布里斯托發展，因此我的時間有一部分用來拍攝收費項目，另一部分用來拍攝個人項目。此外我也非常享受到處游走并通過影像記錄那些在外面的日子。

“倫敦奇觀”以及“舒服在家”是我放在網站上的兩個系列作品，都與我的生活息息相關。每天我都在學習新的東西，而且總是希望能夠讓我的手藝不斷精進。經過過去一年的深入思考，我希望自己的作品更偏重于外景社論性質以及創作更多講述視覺故事的作品。

Tasha拍攝時尚大片的三個頂級訣竅

1色彩與風格相搭配

如果你正與某個人合作拍攝，選擇補充風格有助于形成自己的風格，反之亦然。在拍攝前定下基調可以為服飾提供靈感，然后讓服裝師發給你各種穿搭的照片，必須是他們認為能與你追求的作品效果相符的。這樣既能夠為你貢獻拍攝創意，獲得最佳拍攝效果，還能在拍攝之前就與模特建立起良好的關系。

2探查拍攝地點

你已經知道希望拍攝的場景是怎樣的，現在就要去找到它了，或者到你已知的拍攝地點故地重游。再次查看拍攝地點總是有好處的，因為自從你上次看過那里到現在可能已經發生了改變。你可不希望等你到了那里才發現已經完全不是你記憶中的樣子！到周圍看一看，有助于確定如何構圖拍攝。

3尋求協助

我喜歡最自然的神態，但同時我在工作時也喜歡夸張色彩與更強烈的風格，此時我一定會叫上一位化妝師或造型師。再強調一次，色彩、服飾搭配以及擺姿，所有的這些將會幫助你傳達你的視覺。拍攝時找一位助手也很重要，畢竟每個人只有兩只手，自己很難搞定一切，所以額外的幫手和雙眼是很必要的。

8 | 天文攝影

星光熠熠的水手

Dean Whitehouse前往海灘拍攝

我與攝影的羈絆始于最初疫情封鎖開始的時候。我一直對攝影很感興趣，尤其感興趣的是相機如何拍攝出與肉眼所見完全不同的影像。以前我有一部老款的尼康D90，我一直用它拍攝，直到有一只小狗把它撞倒并掉進了小溪！這并沒有讓我放棄，接著我買了一部尼康D7500。隨著攝影這個愛好的不斷發展，我意識到自己需要特定的鏡頭來實現拍攝意圖，因此我又添置了一支適馬18-35mm Art大光圈變焦鏡頭，它的夜間拍攝能力帶給我巨大的信心，這也是我一直想精進的一項拍攝技能。沒有什么能比得上坐在繁星點點的蒼穹之下，看著相機液晶屏上顯示出一幅幅夜空的照片，然后慢慢驅車回家，一連幾個小時都在編輯你的大作更有意思了。

www.facebook.com/DeanWhitehousephotography

1指定拍攝計劃

拍攝計劃對于天文攝影至關重要，同時瞬息萬變的氣候條件也是不能忽略的。利用ClearSky與Photo Pills（必不可少）這類應用，并與攝影社團保持聯絡，吸收關于他們對你選擇的拍攝地點的相關經驗。

2弱光條件

如果你不了解手頭上的相機和鏡頭的功能，到了弱光拍攝條件下就會捉襟見肘，所以要花點時間練習一下。可以與其他在弱光條件下拍攝的攝影師學習和交談。我在弱光環境下總是嘗試用f/1.8拍攝。

3構圖

構圖是獲得你想象中的大片的關鍵。提早一些到達，試拍幾張，四處走走看看可能發生的光污染情況。谷歌地圖是你的好幫手，能夠提供大量你選擇的拍攝位置的構圖范例。

4器材準備

我的隨身裝備是一部尼康D7500，固定到三腳架上。我用的鏡頭是一支適馬18-35mm f/1.8鏡頭，這絕對是星空攝影的絕佳利器。對于天文攝影來說全開光圈是很必要的，因為星空距離非常遠，所以依然可以獲得足夠的景深。

5編輯圖像

這是比較麻煩的部分，但也是我最喜歡的部分。對于天文攝影我總是盡量保持最低限度的后期編輯。不要試圖拿你的作品與其他任何人的相比。這些是你的照片：讓它們成為你獨樹一幟的作品，不論你決定如何進行后期編輯。

9 | 肖像

夏天的照片

Roberta Baneviciene利用暖調的夏日自然光拍攝令人驚嘆的肖像。

Roberta是一位獲獎的藝術攝影師，工作生活在英國。她的肖像攝影之旅始于10年前拍攝自己的寶寶，她現在只用自然光進行攝影創作。

Roberta受到孩子們的影響，她喜歡在戶外記錄的光線與色彩。她的兒童肖像作品就像童話故事一般，集華麗的用光與生動的背景于一身。Roberta選擇大自然能夠提供的最令人驚艷的背景，她相信道具越少越好。

Roberta在她的肖像作品中喜歡直視被攝人物的眼睛，看到他們的靈魂，這就是她喜歡捕捉深沉而不是開懷大笑的表情的原因。她最喜歡的拍攝對象就是兒童，他們的純真和真摯情感是主要原因。

Roberta最近被提名為英國一個著名攝影展的戶外類獲獎者。她獲得過各類獎項，包括SWPP、Masters Portraits人像大師和LensCulture鏡頭文化獎。她的作品曾在許多國際攝影出版物上發表。在過去5年中，Roberta培訓了來自世界各地的多位攝影師，她經常為全球各種攝影師活動擔任講師，例如阿根廷和巴西的Baby and Kids，以及“NewbornPhotography Show” 新生兒攝影展。Roberta的目標是創造永恒、充滿情感和活力的影像，只用自然光和自然元素作為道具。

www.robertab.co.uk

Roberta Baneviciene

Roberta的建議

每個月我都會設立至少一個“創意團隊拍攝日”。不管我有多忙，都會找出時間把它們安排到我的日程之中。這些課程讓我充滿活力并不斷受到啟發。我會把突然從腦海中涌現的創意攝影套系的想法寫下來，每個月按照順序運用這些創意。我會把這些套系中的圖像補充到我的社交媒體賬號。最重要的是享受拍攝過程和結果！享受攝影最簡單的方式就是拍攝自己喜愛的照片。

10 | 創意

尖頂衛星

Mark A Hunter分享了一個快速而有趣的照片處理方法。

照片里的物體變成太空船和衛星一定很容易讓人上癮。只要花幾分鐘進入Photoshop進行操作（當然還要花些時間去拍攝建筑物各個部分的照片）。

我為這張照片添加了一個月亮作為興趣點，但是正如你在插頁中看到的，它為建筑的屋頂賦予了生命。這里有一個小訣竅：機位高度很重要，直接對被攝物體應用Photoshop來處理，包括選擇、復制、翻轉和重新定位更加容易。

我是《創意抽象攝影》一書的作者，我把大多數時間都用來尋找創作性的方式去制作和呈現我的作品。

www.markahunter.com

背景

這些“衛星”圖像通常用建筑物的屋頂、尖頂或者如圖所示的部分制作而成，如果有好看的云彩飄過的話，是值得等待的，然后將它們制作鏡像編輯。

可視化效果

在拍攝現場用你的手機、一張卡片甚至是你的手遮住場景中不想要的部分，這樣甚至不用按下快門就能更好地感受到最終效果。