山水畫

山水畫，以山川自然景觀為主要描寫對象，不僅表現豐富多彩的自然景物，而且通過對景物的描畫，表達作者對大自然的認知，寄情于山水之中。山水畫早期依附于人物畫，作為背景居多，到了隋唐時期獨立出來，及至五代、宋代時達到巔峰。

《游春圖》

《游春圖》是中國現存最古老的一幅山水畫，長80.5厘米，寬43厘米，是畫在長卷上的絹本畫，現藏于北京故宮博物院，作者是隋代展子虔（qián）。他用濃重的青綠填色作為畫面的主調，濃重的青綠色調也是春天景色的特征，這種色彩的使用被稱為青綠法，開創了中國山水畫一種獨具風格的畫法。

《游春圖》的出現是山水畫獨立成科的標志，在中國山水畫派中，許多人認為《游春圖》是青綠山水的開山之作。

金碧山水

中國山水畫的一種，它比青綠山水多了一種“泥金”色，泥金一般用于勾染山的輪廓、石頭的紋理、彩霞的層次，以及樓閣等建筑物。唐代的李思訓、李昭道父子是金碧山水的代表人物。

王希孟和《千里江山圖》

《千里江山圖》卷是北宋畫家王希孟傳世的唯一作品。畫卷設色和用筆上繼承了傳統的“青綠法”，即以石青、石綠等礦物質為主要顏料，敷（fū）色夸張，絢麗的色彩和工筆的細致表現出大好山河的雄偉壯觀，被視為宋代青綠山水中的巨制。

立意

中國的山水畫非常講究“意”的表達，多偉大的山水畫家，都是從自然造化中“意”指意識、精神，即作者對自己畫得來靈感，從而進行創作的。作的主題思想的確立。唐代王維曾說：“凡畫山水，意在筆先。”“意”不是憑空想象，而是源于對客觀事物的觀察。歷史上很多偉大的山水畫家，都是從自然造化中得來靈感，從而進行創作的。

提問

你知道青綠山水畫中的“青”指什么顏色嗎？

南宗與北宗

歷史上山水畫風格出現了多次變化，這種變化以宋、元兩代最為突出。明代董其昌把中國古代傳統山水畫分為南宗與北宗，是指山水畫的兩種迥然不同的繪畫風格。

北派山水畫通常都是以高山復嶺，蒼松古柏為對象，構圖雄偉大氣;而南派山水主要以江南風光，丘陵湖水，花柳雜樹為對象，構圖簡約、有趣、有詩意。

文人畫

泛指中國封建社會中文人、士大夫的繪畫。文人畫不同于工匠畫和院體畫，它并不追求藝術技法上是否高深，而是重在體現文人的情感，即“詩中有畫，畫中有詩”。唐代著名詩人王維是文人畫的開創者。宋代著名書畫家米芾和他的兒子米友仁也是文人畫派的代表人物。

（選自《了不起的中華文明——你好，書畫》化學工業出版社出版）