關于欣德米特在中提琴演奏藝術發展中的作用探討

張與娜

（廣州交響樂團,廣東 廣州 510000）

欣德米特生活在20 世紀上半葉，欣德米特對于中提琴藝術和音樂風格的特點，啟發了20 世紀上半葉作曲家的探索、研究和借鑒，也啟發了后世的創作思想。它對20 世紀音樂創作多樣化的風格和美學產生了新的影響，在他的諸多成就中，以繼承和發展為導向的古典藝術成就的創造，更應該被更多的專業和非專業的學生和學者所廣泛研究和重視。

一、保羅欣德米特

保羅欣德米特是20 世紀德國最著名的小提琴家、中提琴作曲家和指揮家。保羅辛德米特在很小的時候就接受了小提琴的教育，開始了他的音樂啟蒙，十幾歲時，他成功進入福克蘭音樂學院，開始了他的小提琴之旅，在整個創作過程中，他跟隨多位老師進行創作和指導。

1914 年至1917 年，欣德米特成為了歌劇的首席音樂家，在此期間，作為一名弦樂器演奏者，他對樂器有了很好的理解，開始從交響思維轉向樂器實踐，這對他未來的發展有著非常重要的影響。

1940 年，欣德米特在美國定居，獲得了美國國籍。在耶魯期間，他獨特的音樂理論對許多音樂愛好者產生了很大的影響，創作階段的生活變化對欣德米特的創作產生了很大的影響，他的藝術創作在不同時期經歷了許多變化和波動，但他的藝術理想始終是清晰的。

二、欣德米特的創作階段和一般情況

在欣德米特的一生中，他的整個創作時期可以分為幾個不同的階段，不同的主題和音樂風格，具有不同的意義。早年在欣德米特在威尼斯舉辦了一系列音樂活動，他的成就和貢獻確立了他在音樂史上的重要地位。

第一階段是音樂創作的早期階段，1919 年到1922 年，在這一時期，勛伯格、勃拉姆斯、施特勞斯和馬克思是晚期浪漫主義作曲家，欣德米特的作品具有標題性、文學性和神秘性的傾向，因此他的作品也具有表現主義和后浪漫主義的特征。晚期浪漫主義風格也以復雜而深刻的形式出現，他早期的音樂作品表現出一種獨特的深藍色，帶有痛苦的情緒。在一定程度上，他獨特的語言風格和氣質傳達著動人的力量和不尋常的聽覺色彩，聲音的豐富性和戲劇性的情節成為他作品最重要的特征之一。他也經常用新的方法挑戰最傳統的規范，將它們結合成一種狂野和瘋狂的表現，在他早期的四首奏鳴曲中，也試圖探索中提琴的優勢和演奏，試圖探索中提琴在演奏復雜的演奏技巧和優美的旋律方面的巨大潛力，反復學習中提琴的演奏方法和清晰的演奏范式，是中提琴的演奏最早的嘗試和探索。

在第二階段，在新古典主義中，欣德米特找到了一種新的寫作方式，他這一時期的許多作品對世界音樂風格的變化和更新都有一定的影響和推動，在對各種古典風格的探索和嘗試中，欣德米特在短時間內就產生了很大的影響和收獲。因此，欣德米特被認為是這一時期最成功的新古典主義作曲家之一。其中，他最重要的成就之一體現在他的創作手法上，即通過他的眾多作品，將原本混亂而分裂的實用主義音樂發展趨勢體現為穩定而不斷發展的良好前景。在這個過程中，他的表現尤其簡單新穎，他充分利用自己的創作風格和"原則"，實現作品風格的邏輯結構和聽覺敏感性，在綜合關注復調音樂素材、結構、寫作技巧等諸多因素的基礎上，傳統的復調概念和新穎的復調技法得到了廣泛的發展。作品具有浪漫的嚴謹，內斂的氣質，新古典主義的風格和意義，同時也體現了對音樂美學本質、內涵、內在價值因素和美學的繼承。這些條件為重新審視和界定新時期欣德米特的音樂價值和音樂美學提供了非常重要、系統和一致的研究視角和判斷依據。

第三時期是影響最大、時間最長、作品最多的重要時期。這一時期的欣德米特具有綜合功能，包括傳統的復習因素。欣德米特運用了傳統意義上的失調因素，這一時期的探索，使欣德米特的作品在一定程度上與勛伯格第二維也納學派有關。對民間因素的探索是古典作品表現的深層原因，這使欣德米特與后來的浪漫主義密切相關，并與斯特拉文斯基形成了鮮明的對比。這也可以從接觸的不和諧和節奏的多樣性中看出來。因此，整個后期作品呈現出非常復雜的特點，這一特征也是作曲家多年創作中的一種精神沉淀。

在作品的創作和嘗試中，欣德米特傾向于使用更多的技巧和風格來表達自己不同的內心世界。對于這一時期的思想和文學因素，表達和多樣性的探索使作品更加浪漫和表現主義，強烈的色彩聲音似乎傳達了印象派音樂和民族音樂的陰影。因此，這一時期的主要特征是回歸早期勘探，但這一時期的勘探具有更全面和增強的意義。這些因素只能以更微妙的形式觀察到。音樂的內涵和意境更為深刻，整個音樂充滿了哲學主題和思想。

三、欣德米特中提琴作品的審美風格及貢獻

（一）欣德米特的中提琴作品的審美風格

辛德米特的中提琴作品往往充滿這樣的氣質：旋律與技法的交融，和聲與色彩的交融，粗糙和戲劇性。他的作品充滿古典氣質，總之，他的作品更多的是對生活的理解和對中提琴的詮釋，以及對樂器的掌握和理解，有助于欣德米特將各種樂器的演奏特點和技巧滲透到中提琴作品中。

在文學后期和情節浪漫主義日益流行的階段，欣德米特在作品中有效地整合了一個因素，例如，利用標題、結構和文學語言來突出中提琴的軟內涵，雖然欣德米特的許多作品都有明確的標題和情節，但他的作品有很多不同之處，它們并不能在文學語言中體現出來。因此，尋求音樂本體元素等功能的實現成為創作具有典型審美意義和風格的作品的主要途徑。從綜合形式上，強調中提琴作品的美學元素，這就是自然美學的三個階段。在尼采的哲學中，黑格爾的"意識流"和"自我實現"的美學思想也反映了叔本華以來"神秘主義"的影響。探索樂器的內在元素可以使音樂表達更接近作曲家的內心世界，中提琴樂器的抒情、旋律和細膩的起伏，使演奏意圖更接近內心現實和客觀現實。這些作品充滿了許多傳統和當代哲學流派的影響，也成為復雜時代背景下的一種思想反思。

這些崇高的作品反映了欣德米特在不同時期的風格、審美觀念和創作觀念的變化。中提琴作品中的描寫、暗示、對比和組織符號，在很大程度上使這些作品成為欣德米特探索浪漫主義音樂領域的內在表現。應該說，在早期的電影中，陰影很明顯，浪漫主義很強烈，聲音效果很有感染力。特別是在演奏上，除了中提琴之外，還有一些演奏技巧和效果，所以作品的風格體現了一種接近瓦格納戲劇的張力，成為表達內心情感、描述和表達具體形象的更富有激情和表現力的空間。這也反映了晚期浪漫主義作曲家的浪漫主義傾向，他們在許多方面都有探索和吸收欣德米特中提琴技巧的痕跡。在這個特殊的時代，音樂結構逐漸趨于完整、嚴謹，作品的輪廓非常清晰。與此同時，欣德米特的作品在美學上表現出更為野蠻、深刻甚至大膽的戲劇效果，充分反映了時代發展背景和作曲家的處境；在綜合演奏方面，作曲家更注重內在激情和情感傾注的方式，這與強調戲劇形成了典型的對比，后期的不和諧因素大大增加。它具有清晰的結構，戲劇性的美學，突出的聲音，突出的表現，特別是非傳統的色彩表現。它是交響樂團演奏和作曲家創作過程的綜合體現。

隨著欣德米特在技法和美學領域意識的逐漸變化，以及欣德米特內在因素的積累和感性、理性表達和整體理解的深化，晚期美學的文學和名義因素開始與獨立的本體因素相結合。對不同哲學問題的理解，對不同思想的追求和感悟，形成了探索音樂藝術內在世界的新趨勢。這個趨勢不會被關閉，直到最終的創建被打開。因此，在藝術領域，欣德米特的發展實際上是個人作為一個整體，然后是整體，然后是個人。個人既是發展和創造的工具，又是審美意識和審美觀念形成的結果。從整體上講，它體現了一種自律和他律，是現代意義上的浪漫主義風格，但歸根結底，它是回歸到個人的。這里的個體指的是個體對各種樂器的吸收和實踐，更重要的是，因此，它不僅具有更全面的精神意義，而且總結了作曲家的創作過程。到目前為止，審美意識已經成為一種概念和意圖的創造性表達。

（二）辛德米特對中提琴演奏藝術的貢獻

中提琴在音樂史上的發展是緩慢而獨立的，隨著西方音樂在許多階段的發展，中提琴也出現了一個轉折點。經過幾個相對緩慢的時期，中提琴的發展在古典時期開始提高。辛德米特認為中提琴的中間部分結合低音部分，使用范圍逐漸擴大，語氣開始出現的旋律寫作、結構和諧，并提出一個類似的顏色和抒情小提琴，效果和中提琴開始促進上下部分，它還有助于創建音樂結構，莫扎特的高音更加靈活和抒情。

巴赫和其他人也在中提琴的發展中發揮了重要作用，并創造了他的許多作品。隨著古典浪漫主義時期西方音樂的全面發展，但尚未得到發展。人們仍然更加關注它在樂隊的整合、調整和特殊表演需求中的作用。莫扎特寫了兩個無伴奏的小提琴二重奏和高音二重奏，這是一件非常罕見的作品，高音與小提琴分開演奏。貝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、德沃夏克等人都為建立中提琴演奏藝術做出了巨大的努力和探索，他們創作了大量的古典作品，充分發揮了中提琴在室內音樂中的獨立性、色彩性、表現力、抒情性和戲劇性，提高中提琴的藝術表現力和地位。正是在那個時候，中提琴和小提琴得到了專業和全面的區分。來自英國的萊昂內爾泰特斯是第一個與阿爾托合作的人，他在歐洲和美國舉辦了中提琴音樂會。

欣德米特的中提琴創作以多種方式探索和練習中提琴的演奏，使得中提琴的表現力和氣質對樂隊的思想和樂譜產生了影響。他還對中提琴的特殊演奏進行了戲劇性的發現和演奏實驗，強調了中提琴在他作品的各種復雜演奏中的主導地位，恢復了中提琴原本平靜內斂的音色特點和抒情、舒緩、安靜的風格特點。中提琴藝術的發展體現了適應當時主流因素的特點，從自我實現的角度提出了上層階級的發展策略，因為上層階級的復調因素強調旋律，而上層階級的和聲因素則傾向于使中提琴技術的轉移具有普遍性，提倡開放性需要戲劇性的情感。正是因為半音技法成為了一種風格，中提琴在這個時候成為了管弦樂隊中非常獨立、戲劇性、抒情、神秘的色彩載體，可以反映出欣德米特美學和尼采哲學中許多深刻的概念。在音樂的運用上，強調其獨特的系統模式和原色的形成。因此，這種表現方式，以及中提琴演奏的探索和創造性運用，中提琴演奏技術的復雜性為音樂演奏提供了有效的機會。

四、結束語

欣德米特是20 世紀最有影響力的作曲家。它影響了世界中提琴演奏的發展。他作品中所體現的傳統精神，將他的精神面貌和情感因素一一展現出來，賦予了他的作品以靈魂。欣德米特的創新讓中提琴演奏更加平凡，幽默。在這種指導下，中提琴演奏作品仍具有深遠的意義。