民間文學的多媒介演述實踐與教學改革

隋 麗

傳統文化如何在新時代保持生生不息的活力，守住民族精神的根脈，如何在新時代為社會的進步和發展注入新的活力，這是大學人文學科面臨的重要問題。大學教育是一個民族和國家最重要的精神領地，如何創造性地弘揚傳統文化，是大學教學改革的重中之重。傳承和創新傳統文化是大學課堂教學的重要責任和內容。

中國民間文學①本文所討論的民間文學主要是指包括神話、故事、傳說等在內的敘事性的口頭文學作品，是狹義的民間文學。是中國優秀傳統文化的重要組成部分，是民眾在歷史的變遷中形成的知識體系和價值觀念體系，是民族精神的重要載體，它以喜聞樂見的民間口頭形式世代傳承，包含了民眾在歷史中積淀下來的對于生存環境、自然、生產知識的認知，也包含了大量的倫理觀念和道德觀念，是中華民族不可或缺的精神財富。越是在經濟和技術飛速發展的時代，民間傳統文化愈發顯示出它特有的價值和意義。在現代主義所構建的文明世界中，良好的風俗、淳樸的美德、規范的社會秩序尤其需要我們用習焉不察的傳統習俗和精神財富來以文化人，以文育人。民間文學的教學如何在現代社會中發揮傳承的作用，同時適應時代的變化，創造和激發新的活力，不僅僅是一個教學方法問題，或許更是一個學術問題，關乎對于民間文學當下處境的理解，以及對民間文學本質特征的新的認識。

一、媒介變遷中的民間文學

傳統意義上，中國民間文學在很大程度上是農耕文化的產物，是在農耕社會中通過口耳相傳的方式傳承與傳播并為民眾所共享的民間藝術形式。隨著經濟和技術的發展，傳統的鄉村社會日益解體，人員流動加劇，生活方式巨變，農耕文化逐漸瓦解，被工業化、都市化的生活文化所替代。民眾的民俗生活進入新的時代，劉曉春稱之為“后傳承時代”,認為民俗學開始轉向日常生活，超地域的民族、種族、信仰等共同體日益強化，“民俗的跨媒介再現以及跨語境轉換的趨勢日益普遍，作為傳承的、消費的、意識形態的等不同形式的民俗現象共存，并呈現混融的態勢，滲透到日常生活的方方面面”。①劉曉春：《探究日常生活的“民俗性”——后傳承時代民俗學“日常生活”轉向的一種路徑》，《民俗研究》，2019年第3期。在“后傳承時代”，民間文學不再單純地以傳統的口耳相傳的傳授方式為主，而是以多種媒介形態混融的方式，呈現出多元化的格局。跨媒介的再現也將成為其傳播的重要方式，這種傳播，也帶有傳承的意義，是超越了地域與村落共同體的限制，在特定的人群以及更廣大的空間中的傳播，并融匯古今，將傳統的“內核”在創新的發展中傳承下去。

在變化的空間與環境之中，民間文學發生了巨大的改變，曾經作為其本質特征的口頭性、集體性、傳承性受到了前所未有的沖擊，它的存在方式也有了很大的突破，而這種變化帶來了對民間文學的新的認識。白旭旻在談到民間文學現代傳承與創新時指出，傳播工具和載體的改變有時會使民間文學的體裁、樣式、形態、類型等發生對應性調適甚至根本性改變。截至目前，“可以發現其呈現出較為明顯的三個階段和三種主體形式，可稱之為民間文學 1.0—3.0 時代，即傳統民間文學諸體裁、現代性民間文學多源故事和新故事、信息時代的民間文學諸形態。民間文學 1.0——指‘口傳’的傳統民間文學，對應農牧文明時期；民間文學 2.0——指‘字傳’或‘文傳’的新故事和多源故事，對應工業文明時代；民間文學 3.0——指‘屏傳’的新時代民間文學，對應今天我們所處的信息時代。從口傳、字傳到屏傳，三種傳播工具和民間文學的三種形態迭代發生，同時又伴生存在，共同發展。”②白旭旻：《從口傳、字傳到屏傳——關于傳播工具與民間文學迭代的反思》，《中國藝術報》，2020年11月9日第6版。因此，對于民間文學來說，需要用新的眼光和視角來看待它在當下的發展變化。李揚在對《白蛇傳》傳說進行調查時，發現來自電影中的情節成了敘述的來源，并試圖說明民間文學“形成了新的傳播渠道，即口傳—媒體—口傳的往復循環。”③李揚：《當代民間傳說三題》，《青島海洋大學學報》，2002年第1期。萬建中也指出：“借助大眾傳媒無比強大的傳播力量，可以迅速擴大民間文學的傳播空間，同時產生大量的當代異文。這類經過大眾傳媒過濾的民間文學，引發我們對其現代性的思考。”進而提出，“在全球化的進程中，民間文學產生和流傳的新的可能性是什么？全球大眾傳媒的統一性和信息的一致性，導致民間文學的發展走向怎樣？”①萬建中：《民間文學引論》，北京：北京大學出版社，2006年，第68—69頁。學術界已經意識到了媒介的發展和變化給民間文學帶來的影響，一些傳統的認知也在悄然間突破。黃濤對此有深刻的反思：“民間文學基本特征的理論創建和相關闡釋是不是有特定的歷史條件和適用范圍，在社會生活和相關主體已經發生根本變遷的歷史條件下，是否有重新審視和適當調整的必要從而可以接納新故事呢？”②黃濤：《新故事是傳統民間故事在現代社會的創新性發展——關于新故事的民間文學定位問題的探討》，《民間文化論壇》，2020年第6期。楊利慧結合神話在當代社會和電子媒介中的變化提出了“新神話主義”的概念，即在遺產旅游以及電子傳媒（包括互聯網、電影電視以及電子游戲）等新語境中對神話進行的挪用和重建。的確，這種反思不僅涉及對民間文學新的存在形態的認識和接納，也涉及對民間文學基本理論的認知和闡釋。

因此可以看到，民間文學的“變”已經成為一種常態。在歷史發展過程中，它經歷了口頭、文字、多媒體以及當下的移動互聯網絡等多種媒介形態。而伴隨著傳播媒介的變化，民間文學的存在形式也發生了變化，不僅會有新故事、新傳說等反映新時代內容的文體形式出現，它原有的傳統內容也被賦予新的表現形式而以新的文本和實踐形式出現。

無論是民間文學2.0還是民間文學3.0，無論從哪個角度看待它的變化，傳統民間文學在當下的轉化都具有重要的現實意義和價值，尤其需要給予關注，本文探討的重點也即在此。在當代社會語境中，傳統的民間文學不僅以口頭和文字形態存在，也以社會文本形式存在，以符號、碎片、元素的形式存在于日常生活實踐和社會實踐中，比如在遺產旅游、非遺展示中，它甚至轉變為“資源性”的藝術文本，以影視、歌舞、網絡游戲、音樂、戲曲等形式存在或者重述。這種多形態的變化，學界稱之為“傳統化”或“民俗主義”現象。但歸根結底，從主體的立場來看，民間文學就是中國文化中一個具有傳統根基的文化樣式，無論存在形態發生怎樣的變化，無論是“傳統化”還是“民俗主義”，民間文學正如中國文化一樣，都不會斷裂，它只是在尋找新的“自愈”方式。“中國文化之所以延續不斷地發展了幾千年，也在于其內在的文化自愈機制，在該文化陷入危機時，驅使其尋根，從中獲得自覺和自信，然后達到文化自愈，進入一個新的發展階段。中國文化幾千年來的實踐和發展史便證明了這一點。”③張舉文：《從劉基文化的非物質文化遺產表象看民俗認同的地域性和傳承性》，《溫州大學學報》（社會科學版），2018第5 期。民間文學的自愈方式首先要適應多媒介文化的發展，適應新的社會語境，找到新的承啟方式，那么這個新的承啟方式在哪里呢？學界關于民間文學現代性變遷的討論已經從理論層面上給我們提供了很多新的思路，但是在實踐層面，尤其是對于民間文學的教學實踐來說，是否可以總結和探索一些規律性的做法？

二、基于多種媒介重建民間文學演述場

從民間文學的自身屬性來說，它是民眾生活文化的一部分。在民間，它是流動的，時刻處在變化之中的，它又是集合了身體、手勢、表情、動作等一系列感官體系的集合體，是一個完整的表演過程。在多媒介環境中，民間文學應該依托媒介，發揮媒介的獨特功能，實現多聲道式的表演或者呈現，讓人的多種感官參與其中，或許這是民間文學理想化的一種存在形態。但是在當下，民間文學傳統的演述方式越來越少見，而常見的情況是，民間文學是以記錄文本、整理文本等資料形式或者印刷品的形式存在。這種“文本化”的存在形態應該說背離了民間文學本質性的存在方式，口傳方式向書寫方式的變遷，使口傳經驗逐漸喪失，其鮮活的生命力也逐漸衰弱。改變民間文學的文本化狀態，需要激活口傳經驗和民眾的參與性。

民間文學的本質屬性決定了它是一種訴諸身體、語言的表演的過程，因此，讓民間文學“活起來”、把它“演起來”“講起來”，是使它回歸民眾日常生活的重要方式。讓民間文學“活起來”的一個途徑就是激活民間文學的表演性，借助多種媒介形式，通過挖掘不同媒介的特征，進行民間文學的表演和重述。民間文學不僅僅是文學，它承載著民眾對生產生活以及自然世界的認知體系，它是文獻，也是文化。因此，在民間文學的表演過程中，由于舞臺的容量以及空間的可塑性，民間文學可以擺脫單純的“故事性”“文學性”的敘事模式，融入民俗文化、生產生活知識、鄉土風情，使其成為“立體化”的傳統文化的表現形式，真正成為一種活態的民間記憶演述場。

筆者所教授的“民間文學概論”課程進行了這樣的嘗試與探索，即由文學院學生、相關院系學生以及學生社團共同參與，以民俗文化和民間文學為切入點，立足大學生群體的心理特點，以創新課堂教學、創新社團文化為主要渠道，研究民俗文化在學校教育中的創新與接受，以中國傳統民間文學作品為載體，進行多種媒介形態的創意改編，使古老的中國故事獲得新的生長力量。同時借助網絡平臺和微信平臺等力量，在全校形成傳承優秀傳統文化的濃郁氛圍，激發大學生的創造性。

這項教學改革的目標一是實現民間文學傳承和傳播方面的創新與變革，以適應時代的發展需要；二是對民間文學的教學方式進行改革，激發學生的主體創造性，在人才培養模式上實現突破；三是推動中國優秀民間文學作品的傳播，形成一定的社會影響力。

之所以要進行改革，一方面是基于上述對民間文學在當下發展和變遷的學術理解，另一方面主要是在實際的教學過程中遇到了一些亟待解決的問題：

一是對中國民間文學的意義的認識存在誤區：認為民間文學與作家文學相比，對學生的文學素養的提高意義不大。民間文學是經過歷史沉淀下來的優秀的口頭文學形式，是高雅的文學創作和藝術創作的源泉，是中華民族最古老、最具有廣泛性的文化基因，是中國傳統文化的重要基礎和組成部分，要將其納入到“國學”的視野中來認識。希望通過教學和文本闡釋，使學生樹立起對民間文學的意義和價值的深刻認識。

二是中國民間文學存在著與時代脫節的問題，傳承面臨著危機。隨著多種媒介形式的出現，世代傳承的口頭文學形式遇到了前所未有的生存危機，在日常生活中失去了生存的文化空間。若想讓年輕人對民間文學感興趣，必須在傳承方式上進行探索，通過創新性的方式來進行傳承，吸引年輕人的關注，獲得年輕人的喜愛。

三是民間文學教學方式需要轉變。要轉變以往的照本宣科模式，轉變課堂主體，調動學生的積極性，實現學生的廣泛參與。要通過多種多樣的活動，讓學生“動起來”“做起來”，通過手工制作、舞臺表演、故事講演等形式，實現從“身體”到“心靈”循序漸進的熏陶與教育。

四是解決學科壁壘和課程設置的封閉性。按照人才培養的規律，實現“說”“寫”“演”“闡釋”“傳播”等全方位才能的培養和挖掘，鼓勵開放性的跨院系的合作與多學科知識的融匯。

五是改變期末“一考定音”的分數決定論。通過舞臺表演、課堂演講、課下合作、學科論文等形式綜合考察學生的能力。以“期末考試+論文+實踐”方式，用不同的分值比例形式來考核學生。

民間文學是一種訴諸身體的表演，表演者、聽眾、情境以及傳統等因素共同構成了演述的場域。重建演述場域其實也并非原初意義上的“情境再現”，而是民間文學現代性的一種體現。為了重建民間文學演述場，適應媒介多樣化的時代特點，在教學改革過程中，筆者及團隊進行了一系列的探索：課堂內外相結合，理論講解、課堂演講和課下實踐活動相結合，開展大學生故事會大賽，協同中國民間文藝家協會故事委員會和遼寧省民間文藝家協會故事委員會適時舉辦校內、全省以至全國等不同層次的大學生故事會賽事，以適合大學生審美的多種形式展開民間文學的創意表演活動，通過設立不同單元，激發大學生的創造力，為新時代故事（廣義上的故事，下同）的校園傳承開辟新路徑。

具體的形式有①此六種模式在實踐過程中，得到中國民間文藝家協會故事委員會主任白旭旻、遼寧大學文學院吳玉杰教授的指導，并由白旭旻命名。：

1.故事創作

內容：新故事或者傳統故事劇本改編

內容健康，反映社會生活，尤其是體現大學生對社會的觀察與思考。劇本要求適合舞臺演出或者影像錄制。

2.故事表演

形式：故事表演及講述的音頻作品

內容：新故事或傳統故事

時長：8—12分鐘

人數：單人、二人及多人

3.故事舞臺劇

形式：話劇或音樂劇、舞劇等多種形式，舞臺表演及視頻資料

內容：傳統故事

時長：每個劇20—30分鐘

4.故事短片

形式：微電影、故事片、短視頻等

內容：新故事或傳統故事

時長：每部20—30分鐘

5.故事音頻

形式：故事音頻劇

內容：新故事或傳統故事

時長：每部10—15分鐘

6.故事音畫形式：繪本、插畫、圖片、動畫片等美術形式或“聲音+圖畫”或者“聲音+圖畫+動畫”的形式。

經過三年多的運行，筆者及團隊的教學改革實踐取得了一些成效：

一是成功舉辦了三屆遼寧大學民間文學戲劇節，并承辦了“中國大學生故事會啟動儀式暨匯報展演”，取得良好的社會效果，全方面地進行多種媒介形態民間文學的創意展示。尤其是在“中國大學生故事會啟動儀式暨匯報展演”①遼寧大學民間文學戲劇節活動從第二屆開始被納入中國民間文藝家協會故事委員會主辦的“中國故事節”系列活動。活動中，精心打造了一臺主題為“開創故事新紀元”的大型晚會，表演了鼓舞《盤古開天》、木偶劇《女媧補天》、故事音頻劇《路遙知馬力》、故事舞臺劇《禿尾巴老李》、歌舞《愚公移山》等節目，充分調動音、聲、畫、舞、劇等多種媒介形式進行了故事展示。其中《禿尾巴老李》開創了故事舞臺劇的表演范式，形成了獨立形態的藝術表演形式。

二是打造了多部故事舞臺劇。兩年來由大學生自創、自編、自導、自演了30部故事舞臺劇，這些故事舞臺劇選擇東北民間故事，具有濃郁的東北地域文化特征，有《漁郎和紅姑娘》《斷手姑娘》《禿尾巴老李》《人蛇配良緣》《會唱歌的心》《路遙知馬力》《當良心》《樺樹姑娘》《楊乃武與小白菜》《蛇郎》等，極大地調動了學生的積極性，激發了學生的創造力，使學生能力得到了全面的提升。

三是改編傳統民間故事，創作劇本三十多部。其中2018年暑假期間，在藝術學院、廣播影視學院等多位老師的指導下，學生們創作了9部精品劇本，質量和水準非常高。這些高質量的劇本為下一步故事劇的表演打下了良好的基礎。

四是不局限于課堂教學，開展了民間文學和校園民俗文化宣傳推廣活動，對學生進行傳統文化教育。成立了以中文專業學生和民俗學專業研究生為主的社團——民俗學社，激發學生們對民俗的興趣，培育學生們的民俗基本素養。以傳統節日為載體，通過系列實踐活動，讓學生對民間傳說以及傳統文化有更進一步的理解。三年間，已經陸續舉辦了端午文化展示及香包制作、中秋文化展示、制作月餅、繪制兔兒爺等多種活動。

五是在課堂教學方式上有所創新。在課堂上，改變老師主講、學生傾聽的傳統模式，進行新的探索，讓學生參與進來，成為課堂的主體。通過課堂演講、課堂討論，增強學生的課堂主體性。同時通過微信群，進行師生互動，拓寬學習渠道。

六是通過課程搭建跨系合作平臺，與藝術學院、廣播影視學院師生合作完成民間文學戲劇節的表演。在活動中，學生們擴大了知識視野，提高了合作能力。

七是組建研究生助教團隊，參與本科生的表演以及實踐活動，以“帶”促“研”。一方面對本科生的“民間文學戲劇表演”和“蒲河故事會”活動進行分組指導，另一方面也為任課教師和本科生之間架起通暢便利的溝通渠道，發現問題，解決問題。此外，助教團隊也為后期的宣傳推廣起到較好的引領作用。作為此次活動的參與者和見證者，研究生們也對民間文學傳承創新進行專業性的研究，并形成學期論文。

三、教學的創新與演述的意義

基于多媒介形態的民間文學的人才培養與教學改革，體現了一種以專業人才培養和教學改革為導向的探索意識，以及對民間文學未來發展的學術判斷和實驗。

一是創新了民間文學的表現形態，進行了舞臺表演嘗試。將民間文學改編成劇本，將劇本搬上舞臺，通過各種民俗元素和民俗儀式的展示，豐富了民間故事的內容，突出了民間故事的文化內涵。這種故事舞臺戲劇的嘗試，實現了民間文學“表演—文本—表演”過程的回歸。在漫長的農耕時代，民間文學在日常生活中原本就是一種訴諸身體的表演過程，而我們現在看到的更多的是記錄文本。使故事文本重新回歸表演形態符合民間文學內在的本質特征，同時運用舞臺劇的形式，體現了時代特征，增強了藝術性，符合青年人的心理特點，容易被青年人接受。

二是拓展了故事傳播的新渠道。在全國高校同類課程中首次利用新的網絡技術進行故事的傳播，建立了喜馬拉雅“蒲河故事會”賬號，由學生自主運營、自主管理、自主錄制、自主上傳，把學生講述的故事在網絡電臺上播放，并開展比拼活動，同時也讓學生們能更多地了解不同地方的民間故事和傳說。網絡上的宣傳，也使民間文學的資源實現了社會共享。

三是創新了民間文學的人才培養方式。實現了“整體性”培養框架，通過民間文學的舞臺表演，學生在寫作、表達、表演、合作等方面的綜合能力得到了鍛煉和提高。

四是創新了民間文學的教學形式，探索了“多導師”的師資模式。建立多學科師資合作的人才培養模式，為故事的創新性傳承提供了全方位的師資力量。文學院具有寫作和文學鑒賞、文學理論、民間文學、民俗學等方面的專業教師，藝術學院、廣播影視學院等藝術類院系有表演、導演、劇本創作、攝像、播音主持等方面的專業教師，將這些師資力量進行整合，全方位培養學生的寫作、表演、導演等方面的綜合能力。

五是創新了民間文學的課堂授課形式，引入可看、可感、可操作的“民俗體驗”模式，在營造的“節日空間”中，將多媒體、手工制作、課堂講解相結合，獲得視覺、聽覺和觸覺的多重激發，培養了學生的文化感受力。同時通過課堂專題演講，提高學生研究能力和自主學習能力。

六是加強了大學生對傳統文化的認同感與親近感。民間文學具有永恒的藝術魅力，它具有特殊的地域情感和審美趣味，保持著對傳統的眷戀。“由于民間文學大多在一個特定的區域內流傳，為一個區域民眾所享用，民間文學表演活動就滲入了強烈的地方意識和認同感、親近感，審美期待視界自然更為突出。”①萬建中：《民間文學引論》，第104頁。在學生參與創作的過程中，民間文學的審美功能凸顯出來，實現了美育熏陶與涵養。

當然，民間文學表演實踐過程中也存在著一些問題，需要不斷完善和思考。首先是口頭性的復活問題。民間文學是口頭藝術形式，口頭性是民間文學的基本特征，在“表演—文本—表演”過程中，經過文本的固定，口頭性的特征已經被過濾掉很多。在重新的表演過程中，復活民間文學的口頭性，是個很重要的問題，也是很有挑戰性的。在中國民間文學教學改革的過程中，通過故事講述、舞臺表演活動都可以看到對口頭性復活的努力，但還是有一定差距的。尤其是在故事講述中，很多同學還是存在語言過于書面化、過于學生腔的現象，同時，以普通話代替方言或者方言不熟悉等情況都存在。要重新賦予文本活力，必須進行文本的口語轉化，這種轉化要符合文本的文化背景和情境，體現地域特色。

其次，文本的戲劇化還需要提升藝術性。在注重學生參與的同時，也要提升作品的舞臺表現力，爭取制作精品，需要有更廣泛的校內資源的共享與互補，為民間文學戲劇表演培養和儲備人才，為打造精品劇目提供條件。民間文學的審美趣味和文化信息的理解和闡釋是進行民間文學藝術化的前提，只有把握了民間文學作品中所攜帶的文化信息，理解了其中所蘊含的獨特的地域、民族的審美趣味，才能更好地進行藝術升華，準確地進行創造性轉化。在創作中，既要保留“這一類型”民間文學的基本情節單元與母題要素，又要借助于不同媒介的功能，最大限度地進行審美改造，保留民間文學審美的“趣味”與韻致。

第三，要強化學生作為民間文學傳承和創新的主體意識，充分發揮學生的主動性和創造性，激發學生的參與熱情，真正回歸民間文學的“民間性”和“集體性”，這是民間文學得以發展和傳承的最重要的動力機制。在這種新的傳承方式中，學校及教師對學生的引導以及制度建設也是必不可少的。

總而言之，對民間文學人才培養和教學改革的探索還需要繼續邁進，在這個過程中，還要繼續思考民間文學的未來發展。要思考如何在既保留傳統民間文學的審美趣味和基本信息、又能夠用最新的傳播形式傳播新的民間文化的情況下，調動大學生的積極性，發動大學生群體參與創作新時代故事類型。在新的時代，要將最優良的民間文學基因庫利用現代化傳播媒介傳承下去，重建和重構新民間文學。通過有效的傳播和推廣，讓民間文學繼續在民間扎根發芽，煥發新的生命力。

從大的歷史語境來說，民間文學的教學改革和探索，也是多媒介或者融媒體語境下民間文學的“自我重塑”或者“重述”，“在融媒體語境下，民間文藝在一次次重復中被敘述，通過空間的轉換和修辭，人們在特定的傳播場域里發揮自身‘主動性’‘主體性’與‘創造性’”①毛巧暉：《民間文藝如何在融媒體語境下自我重塑》，《中國文藝評論》，2020年第7期。。學校以及青少年學生在傳統文化傳承與創新中是非常重要的空間和群體，他們是傳統文化傳承的主力。對于民間文學來說，尤其需要適應新的時代審美，通過青少年群體的參與和創造，讓傳統和現代在碰撞中擦出藝術的火花，在繼承民間文學文化底蘊和精神內涵的基礎上，創造出“新的”民間文學。在一次又一次的創作和表演中，在不同群體內部的交流和互動中，完成新的“生成”與“互動”，經由這樣的路徑，民間文學融入了新的審美價值、倫理觀念和群體表達，才有可能保持其當下性和時代性，成為當下人們生活的一部分，進而成為日常生活實踐的民俗。