“第十一屆全國音樂理論期刊工作學術研討會”綜述

郭一漣

2021年10月16日至17日,由浙江音樂學院、人民音樂出版社期刊中心共同主辦,《音樂文化研究》編輯部承辦的第十一屆全國音樂理論期刊工作學術研討會在浙江音樂學院舉行。來自《音樂研究》《中央音樂學院學報》《中國音樂學》《人民音樂》及主辦單位《音樂文化研究》等二十余家期刊負責人齊聚浙江音樂學院,共商音樂理論期刊發展的使命、責任與前景。

會議開幕式由浙江音樂學院副院長汪洋主持,浙江音樂學院院長王瑞和人民音樂出版社期刊中心主任李航代表主辦方、《音樂研究》主編趙塔里木代表參會專家分別致辭。王瑞院長在歡迎辭中首先肯定了全國音樂理論期刊工作學術研討會繼2015年之后再次在浙音舉辦,對于浙音音樂理論期刊工作建設帶來的推動作用與意義。隨后王瑞院長特別強調到,今年5月9日習近平總書記給《文史哲》編輯部全體編輯人員的回信以及5月18日由中共中央宣傳部、教育部、科技部印發的《關于推動學術期刊繁榮發展的意見》(下文簡稱為《意見》)是本次會議召開的重要背景。其中《意見》在總體方向上、政治上和辦刊的定位、思路、方法等方面均給出了明確而具體的要求。在對這兩份文件精神進行深入闡述的基礎上,王瑞院長對本次研討會表達了高度的期待,并誠摯地歡迎各位與會專家積極支持和指導浙音的發展。李航主任在致辭中簡要回顧了往屆研討會所取得的成果,對本次研討會落實習近平總書記關于辦好“高品質的學術期刊”的要求進行了展望,并由衷感謝專家們的到來、感謝浙音對本次研討會的大力支持。趙塔里木主編代表參會專家對本次研討會的主辦方表示感謝,并希望通過會議的交流與討論為建設有中國特色的音樂理論話語體系、學術體系、學科體系作出貢獻。

本次研討會圍繞“學術期刊的文化使命與社會責任”和“音樂類核心期刊的評價問題”兩大論題展開。根據與會專家的發言內容可細化為以下五個方面:一是國家宏觀政策的指導與影響;二是音樂理論期刊的定位與特色;三是期刊編審制度及編輯的責任與要求;四是期刊評價體系的反思與建議;五是跨學科研究對期刊建設的推動與創新。下文將以此對本次研討會的內容進行概略總結。

一、國家宏觀政策的指導與影響

國家在文化藝術層面的宏觀政策和指導方針對音樂理論期刊的影響,是與會專家的發言中最為重視的內容。大家一致認為,國家的政策與方針為音樂理論期刊對時代脈搏和時代精神的把握提供了清晰的指導,回應國家的指導意見是期刊建設、審稿評判的基本前提。

《音樂研究》主編趙塔里木強調了《音樂研究》在2020—2021年度的工作中緊緊圍繞習近平總書記提出的中國特色哲學社會科學學科體系、學術體系、話語體系三個體系的建設,以如何服務國家文化戰略為問題導向,立足本學科,密切關注音樂研究各個領域的前沿問題,發揮刊物在中國音樂三個理論體系建設中的積極作用。《中央音樂學院學報》常務副主編溫永紅表示,《中央音樂學院學報》這幾年在選題用稿和欄目專題設置方面注重對音樂藝術最根本的創作和表演問題的研究,把學術創新與服務黨和國家工作的大局結合起來,并突出音樂理論研究的中國特色,通過深入學習習近平總書記在文藝工作座談會上的講話精神,把音樂創作的研究,特別是對現當代民族音樂創作的研究放在最重要的位置上。《音樂創作》副主編吳粵北談到,《音樂創作》需要思考和甄別哪一些作品是帶有當前的時代價值、反映主流價值觀的,哪一些作品是具有引領性的。對于那些政治意義正確的歌曲,有優先考慮發表的特權。《音樂天地》主編呂品以作曲家馬可的文章《我的音樂老師》為例,生動地說明了如何用淺顯易懂的方式,潤物細無聲地把中國故事說好,把藝術家深入到群眾中去的創作精神和創作態度表達出來。《黃鐘》(武漢音樂學院學報)副主編孫曉輝則提到在2020年武漢疫情之后,身處武漢地區的武漢音樂學院積極開展抗疫文藝作品的創作、表演和傳播工作,《黃鐘》編輯部申報的抗疫音樂專欄經湖北省新聞出版局組織評審,獲批為中宣部資助項目和中共湖北省委宣傳部發布的期刊主題宣傳優秀選題項目。

二、音樂理論期刊的定位與特色

音樂理論期刊的定位與特色同樣是本次研討會中備受關注的問題,與會專家從各個期刊自身不同的學術背景、地域文化和歷史傳統出發,就這一問題展開交流與探討。總體而言,專家們對音樂理論期刊的定位有兩種不同類型的取向:一種強調“理論性”,即以理論創新和高標準的學術規范為自我要求;另一種為“非理論”取向,強調社會性或藝術性,前者力圖與音樂實踐有更為密切的關聯,后者則倡導服務大眾。

對于那些在學術上具有引領性的音樂理論期刊,站在學術前沿起到帶頭和示范作用是其當仁不讓的責任。趙塔里木談到在2020—2021年度的建設中,《音樂研究》從中國音樂學科的特點出發,設立音樂理論話語體系建設、中國樂派建設、西方樂派和古樂復興等研究專欄,從多個角度引導學術界探討中國音樂三個理論體系的建設問題。《中國音樂學》副主編陳瑜表示,《中國音樂學》的定位就是要做一本學術性的期刊,為中國音樂理論界提供共同的學術交流平臺。在過往三十年的實踐中,《中國音樂學》積極地開展各類專欄和研討會等活動來推動理論成果的孕育與誕生,并依托中國藝術研究院音樂研究所的學術資源,擴大刊物的學術影響力。對于京、滬以外的音樂學術期刊而言,所在地的區域文化和歷史傳統即成為自身獨特的優勢和特征。如《星海音樂學院學報》特色欄目為“嶺南音樂”研究;《黃鐘》關注武當山道教音樂和曾侯乙墓編鐘的研究;《天津音樂學院學報》對古代樂論、天津地方曲藝的重視和對“天籟講壇”的建設;《哈爾濱音樂學院學報》以“北國風光”聚焦東北音樂研究、中俄音樂比較研究和俄羅斯音樂研究;《音樂文化研究》(浙江音樂學院學報)注重發掘“浙江區域音樂”“宋代音樂”和“絲綢之路的音樂文化”等內容;《交響》(西安音樂學院學報)長期堅持對中國古代音樂史、漢唐音樂、紅色音樂、絲路音樂等專題進行研究。關于“非理論”類期刊如何尋找自身定位的問題,吳粵北結合《音樂創作》的辦刊經驗指出,這本刊物的定位是作為一個展示音樂創作和實踐的平臺,盡管也會發表一些理論文章,但是占主要地位的是對音樂作品的推介。因此,《音樂創作》的理論文章不是側重在形而上理論的研究,而是主要展現作曲家本人的創作思考與創作理念。《音樂生活》執行主編崔健在發言中回顧了刊物的辦刊歷史,談到《音樂生活》在創刊之初就把滿足廣大業余、專業音樂愛好者的需求作為自身目標,并依托當時的實際情況提出了辦成綜合性、通俗性、群眾性的音樂刊物這一定位。《人民音樂》編輯劉曉倩表示,《人民音樂》的責任就是關注時代、記錄時代的音樂,這樣的定位也使得《人民音樂》成為完整反映中國音樂從共和國建立以來到現在——每一個時代音樂忠實的記錄者和見證者。《哈爾濱音樂學院學報》常務副主編田可文和《音樂文化研究》常務副主編孟凡玉從宏觀的角度對音樂理論期刊的定位問題進行了審視。田可文認為,目前全國的音樂理論期刊所面對的一個普遍問題就是因定位不清而導致的同質化現象。孟凡玉則在發言中詳細而嚴謹地闡明了學術期刊的定義和特征,并把定位區分為領域和讀者定位,以此提出了《音樂文化研究》的使命擔當——將音樂作為一種文化看待,以一種文化自覺和文化自信的眼光審視音樂。

三、期刊編審制度及編輯的責任與要求

對期刊編審制度及編輯的責任與要求的討論,是與會專家們在音樂編輯這一工作崗位上的內觀反思,具體涉及期刊編審制度的完善以及音樂編輯所應具備的專業素質等問題。

《音樂探索》(四川音樂學院學報)常務副主編李姝從學術期刊的學術責任出發,談到學術期刊在學術不端和學術造假問題上的責任。她強調,期刊在規避文字剽竊和圖像剽竊上難辭其咎,并以此呼吁構建作者、審稿專家和編輯三方的穩定結構,主動承擔起維護科研誠信的重要角色。《云南藝術學院學報》編輯趙培波結合自身十年辦刊經驗,指出編輯應在審稿過程中堅持執行“三審三校”制度,是為稿件質量乃至刊物質量的有效保證。《天津音樂學院學報》編輯王可從辦刊規范性的角度提出需要建立一個期刊自己的編校規范,明確形式和內容上的要求,并體現出刊物的辦刊宗旨。陳瑜認為,學術期刊應注重期刊自我評價體系的建立,注重學術共同體的構建。從社會功能的角度來看,學術期刊具備學術信息的社會傳播功能和學術評價功能,這兩種功能的實現需要學術共同體的支持,只有具備了共同的學術規范、學術評價標準,才會有真正的學術期刊。《交響》主編李寶杰從“把門人”的概念出發,探討了音樂編輯的重要作用和責任。編輯工作被認為是出版的中心環節,而編輯則是“文化把門人”,在一定程度上掌握了文化傳播渠道的話語權。為了承擔好這個角色,編輯需要在工作中三次轉換自己的身份:從“欣賞者”到“批評者”再到“服務者”。因此,音樂編輯應努力提高自身的修為和素質,擴充知識儲備,真正為學術、為社會、為中國的文化傳播事業做好“把門”工作。此外,田可文、劉曉倩和王可均提到了編輯在約稿上“主動出擊”的重要性與必要性。對于地方性學術期刊來說,積極邀約優秀稿件、培養刊物的核心作者群是保證稿件質量和刊物影響力的有效手段。

四、期刊評價體系的反思與建議

關于音樂理論期刊的評價問題是本次研討會的主要論題之一,在會議的研討過程中,與會專家們毫不諱言期刊評價體系與期刊編輯工作之間所存在的張力。

中央音樂學院的陳荃有教授作為本次研討會的特邀專家,以“三有”“三思考”來概括他對評刊與辦刊問題的見解。關于評刊的“三有”是有必要、有弊端、有無謂的推崇,關于辦刊“三思考”是應明確辦刊宗旨、認識學科特點、避免走極端。陳荃有指出,期刊評價體系對辦刊的影響是不可避免的,他呼吁大家回到期刊最初的辦刊宗旨,立足于已有的特色與傳統,同時反省自身一些不必要的堅持,避免在辦刊的道路上走極端。

《星海音樂學院學報》編輯部主任張卓在發言中以“嶺南音樂”專欄為例,談到建設有地域特色的研究專題與評刊系統之間的矛盾。“被引率”和“基金率”對于期刊評定來說是非常實際的問題,但是一個地域性強的專題卻往往因為得不到廣泛的關注而無法提升相關研究成果的被引率。《音樂與表演》(南京藝術學院學報)副主編王曉俊指出,期刊評價體系與編輯所面對的實際情況之間的矛盾是科學精神與當今學術風氣之間的沖突,這種沖突導致編輯在建設期刊的過程中失去了自主性和主導權,難以把期刊帶往理想的方向,期刊質量的提升也因此面臨困境。劉曉倩則以《人民音樂》近幾年的評刊結果為例,對現有的期刊評價體系是否在某種意義上限制了人文類音樂期刊的發表標準進行了探討,認為刊物的獨特性不應被評價體系所影響。《交響》副主編馮存凌圍繞這一論題進行了多角度的思考。他的主要看法是,國家在《意見》中已經高屋建瓴地給出了清晰靈活的指南,因此在這個背景下,各個期刊都有責任去反思現有評價體系的科學性和客觀性等問題,共同努力、逐步推進期刊評價體系的優化與合理化。

五、跨學科研究對期刊建設的推動與創新

在直面時代的音樂理論期刊創新發展方面,與會專家的發言主要涉及技術手段創新與學術觀念創新兩個層面。孫曉輝在發言中分享了《黃鐘》對以互聯網為核心的新媒體傳播方式的探索經驗,展望了通過運用目前尚在開發階段的“譜音同步”技術與在線閱讀器實現音樂期刊立體閱讀的前景與意義。王可認為,有聲化是音樂理論期刊的特色之所在。

學術觀念上的創新是本次研討會的亮點之一,多位專家不約而同地把跨學科研究作為期刊創新的重要著眼點。溫永紅提到《中央音樂學院學報》的“音樂與科技”就是在音樂藝術創作中對科技運用的日益頻繁、藝術與科學的學科交叉性和綜合性日益突出的背景下開設的、具有前沿性的欄目。《北京舞蹈學院學報》編輯部主任張延杰基于跨學科的研究視角對新文科建設背景下舞蹈學術期刊的發展路徑所作的發言,為本次會議帶來了“別樣”的聲音。張延杰從舞蹈學科與刊物自身的局限性出發,談到在辦刊過程中如何引入跨學科的研究視角和成果,將民俗學、人類學、社會學、符號學和文化學等不同學科的研究手段納入舞蹈研究當中,極大地拓寬了舞蹈學科的學術眼界,并取得了一系列有影響力的學術成果。田可文談到自己在《黃鐘》工作時也曾鼓勵跨學科研究的開展,如從中醫的角度闡釋音樂,從法律的角度看待民族音樂的保護問題,等等。這些跨學科的文章有的并不是出自音樂學者之手,而是其他學科的學者從自身學科的角度談音樂,如此也為音樂學科帶來了新的認識。

本屆全國音樂理論期刊工作學術研討會在熱烈的討論氛圍中落下帷幕。通過此次會議,全體與會人員認真學習習近平總書記給《文史哲》編輯部全體編輯人員回信精神,為落實國家《關于推動學術期刊繁榮發展的意見》要求,把握期刊發展方向,提高辦刊水平,大家一致表示:以習近平新時代中國特色社會主義思想為指導,堅持以人民為中心的辦刊宗旨,高舉旗幟,服務大局,把社會效益放在首位,堅持百花齊放,百家爭鳴,推動學術發展,促進學術繁榮,打造高品質學術平臺,培育開創性、引領性的學術成果。進一步發揮期刊對學科建設、科研誠信、學術創新的引領力,不斷加強期刊在學術質量、學術規范、學術倫理等方面的引導和把關作用。充分發揮期刊的社會傳播功能,提升國際傳播能力,促進中外學術交流,助推年輕學者成長成才,扎根中國大地,弘揚中國優秀傳統文化,把學術譜寫在祖國大地上,攜手共擔新時期社會責任與歷史使命,為社會主義文化大繁榮與大發展作出新貢獻。