梅開綺麗 獨俏枝上
——談梅花意象在《綺上枝》紫砂茶具中的表現

李千蕙

江蘇宜興 宜興 214221

古往今來，關于梅花的詩詞歌賦和文藝創作甚多，“零落成泥碾作塵，只有香如故?！薄笆栌皺M斜水清淺，暗香浮動月黃昏?！薄皩殑︿h從磨礪出，梅花香自苦寒來?！薄锨痛汉?，梅花怒綻，獨上枝頭，極盡寒香，成為天地蒼茫中最美的顏色。作為“歲寒三友”、“四君子”之一的梅花，憑借著其高雅脫俗的氣韻和傲骨凌風的氣節，而被文人賦予了不朽的人格和精神——不畏嚴寒、堅貞不屈、冰清玉潔、獨立自強。它那骨子里的冷傲堅毅與動人心魄的美，也使之成為陶藝創作與裝飾中的熱門題材。

放觀紫砂藝術浩瀚的歷史長河中，也常常能看到梅花的身影，天賦浪漫的陶藝家們，或寫實或寫意地將梅花意象融入到實體的造型中，從線條、型制、泥料、裝飾到作品的文化內涵，都表現出梅花獨特的藝術審美和文化魅力。例如本人所創作的關于梅花題材的紫砂茶具作品《綺上枝》，便將梅花意象以造型、線條、泥色、裝飾滲透到了作品的每一處細節，以凸顯鮮明的文化品位和精神內涵，我們具體從兩點來看：

一、梅花元素在陶藝中的運用

梅花是我國著名的傳統花卉之一，有著深厚的歷史底蘊和深遠的影響。梅花斗雪凌霜，風骨峻傲，迎春而開，不趨炎附勢，是著名的“有德之花”?！俺跎餅樵?，開花為享，結子為利，成熟為貞。”她冰肌玉骨、獨步早春、凌寒留香的品性，古今都為人們所鐘愛，文人雅士更是為之流連傾倒，或吟或詠，或書或繪，以寄清虛高潔之志，且留下大量經典的名詩名畫，其數量之多，影響之廣，乃其他花卉無法匹敵。

隨著時代的發展，梅花又從詩詞與書畫的平面世界走入了大眾的視野，有了更多可供抒情逸志的運用場景，從傳統紋樣到陶瓷藝術的造型裝飾，梅花一直都是重要的組成部分，備受人們的喜愛，這也正說明梅花元素適應了文化和社會發展的需要。尤其是梅花元素的運用在我國工藝美術史和陶瓷史中都有著十分重要的意義。所以對于梅花元素在陶瓷方面的運用，是有很高的研究價值和發展益處的。梅花本是詩詞和中國畫中的常見題材，當它改頭換面，以更為立體或多維的形式運用到陶瓷造型與裝飾中，給人的感覺又是煥然一新，其優美生動的圖案，靈活多樣的表現形式，寓意豐富的文化內涵，有著極高的審美價值，能夠更為形象地反映出文人們在追求一種人格與精神完善的審美理念。

宜興紫砂亦是歷史悠久，底蘊深厚，它不僅具有賞用兼備的特點，也因茶文化的影響及文人的參與而被賦予深刻的文化與精神內涵。作為陶器中的重要代表，紫砂壺因其溫潤古雅的材質和與文人清雅淡泊的品格相近的特質，自古以來也是深受文人雅士的青睞，為之寄情抒懷的重要載體。文人不僅以坯當紙，在紫砂壺上盡情揮灑詩情畫意，揮毫潑墨，題書篆銘，更是直接參與到紫砂壺造型的設計中，從而大大豐富了紫砂壺的藝術性和文化內涵。隨著時代的發展和進步以及茶文化對紫砂壺藝的深入影響，現代人們的審美一直在不斷地發生變化，對于紫砂壺的造型和審美需求也越來越高，非普通日用所能滿足，因而紫砂藝人不斷在造型藝術與文化內涵方面下功夫，從而涌現出了各種各樣題材的紫砂壺藝作品，有了越來越豐富的造型、裝飾和文化內涵。其中對傳統和自然元素的運用是最為常見的，尤如梅花這種具有獨特內涵和象征意義的題材，比起常規的款式，不僅使人賞心悅目，更能引人共鳴，傳達人們的思想情感和精神理念，給人以思考、品味和享受的空間。

二、梅花意象在《綺上枝》茶具中的表現

在博大精深的中華傳統文化的積淀中，紫砂制壺作為一項優秀的民族傳統手工藝，既是我國寶貴的非物質文化遺產，也是世界陶瓷藝術里濃墨重彩的一筆。紫砂藝師常以傳統文化為出發點，基于因茶而生的本質，在不脫離實用性的前提下，結合梅花等各種傳統紋飾或自然意象，并充分把握其造型裝飾及精神文化內涵，使之充分表現出傳統文化之美和高雅不凡的品質。紫砂茶具《綺上枝》便是將梅花意象充分融入紫砂造型與裝飾中的一款典型之作，以優雅的筋紋造型與貼梅花裝飾工藝相結合，于線韻流轉中呈現梅開綺麗、獨俏枝上的清姿妙韻，并深層挖掘出梅花的精神內涵和人文寓意。具體表現在內、外兩方面：

1.“外”在造型裝飾藝術

在紫砂壺造型的設計中，給人最為直觀的印象便是視覺審美，故而紫砂壺的造型與裝飾十分重要，美觀性是紫砂壺藝術的第一要素，能給人愉悅的審美體驗和精神享受。紫砂壺表面溫潤古雅，不施釉彩，具有一種古樸天然的本質美，與自然意象天生契合，通過仿生或抽象的設計，或是疏密有序、雅致清新的塑形，給人以自然又別具一格的審美感受。

紫砂茶具《綺上枝》以梅花為主題，通過黃金段泥清幽古雅的色質，詮釋凜冬清寒高冷的氛圍，細膩溫潤的肌理隱隱散發出若綢緞般的光澤，細賞還有飽滿而豐富的砂粒感，遠觀如飄雪漫天，美不勝哉。別具一格的造型，融合方圓、花素與筋囊，于傳統中見新意，隱隱有幾分《梅花周盤》之影。壺、杯、碟身均以筋紋塑出梅花六瓣，生動流暢的筋紋線條，組織于精密嚴謹的結構之中，勻稱優雅、凹凸有致、兼收并蓄，古雅而生敦巧之感，綻放出傲骨冬梅的姿態神韻。壺身流把前呼后應，媚而不俗，剛柔并濟，轉合間匯于一處，以藤線修飾，更顯梅枝蒼勁干練。壺蓋亦以梅塑形，線條簡練舒緩，平若古鏡，獨顯清秀，筋紋折角與壺身走向一致，和諧統一，壺鈕塑寒梅一朵，筋紋精巧雅致，清雅高潔，與整體渾然形成一種美的藝術享受。俯視而觀，若一朵凌寒怒放的梅花，玉骨冰肌，暗香浮動，極盡霜寒，冰雪無懼，綻放出一種隱于清冷脫俗外表下的勇敢與堅韌，動人心魄的美蘊涵深邃的人生哲理，寓變化之妙于其中，引人入勝，品之有味。整套作品簡約中透出一種濃郁的自然風韻，線條明暗轉折中主次分明，虛實對比中凸顯了立體感，而舒展間又見工精藝謹，盡顯一氣呵成之態。配套的杯、碟氣韻貫通，尤其那造型優雅的梅花碟上，利用以泥飾泥、以泥著色的粉漿古法工藝，結合泥繪與雕塑等多元的紫砂裝飾技法，用本色泥漿貼塑，再以白或粉的紫砂泥層層淺淺地暈染出淡雅的花瓣與花蕊，巧妙地描塑出一枝寒梅獨俏，精雕細琢而渾然于梅花碟中，可謂整器的靈魂所在。細細賞之而意境流露，梅枝自然舒展，梅花有開有合，點點粉嫩倩影，縷縷幽香撲鼻，疏影橫斜，如詩如畫，一派春意。輕盈一掌間，使人如同徜徉梅海之中，清風微拂，冷香沁心，妙趣橫生。

2.“內”在精神文化內涵

紫砂壺除卻豐富的造型和裝飾，內在的文化底蘊和思想精神也很重要，能使紫砂壺具有更高的審美藝術價值。梅花是紫砂藝術創作中的常見題材，其形態美、自然美、情感美、藝術美、語言美、人文美、生活美構筑了華夏人文精神的大廈，是中華民族的精神象征，梅花所蘊含的文化寓意和精神內涵，與紫砂壺的樸雅、素美、堅貞的特質相契合，二者相融而得之神韻意趣，升華作品內涵，怡情養性，陶冶情操，給人以美的享受。

紫砂茶具《綺上枝》將江南的梅花，以實意相融之法塑于一器之中，六瓣筋紋造型為梅花衍生之態，梅花雖常見于五瓣，具有“五?！敝⒁?，象征著幸運、快樂、順利、長壽、太平，但也不乏六瓣品種，古語有言“六出為貴”，六瓣梅花更是象征著吉祥、富貴、多福。將壺與杯碟一一置于茶盤之上，茶水澆之，水霧氤氳，若臨“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”之妙境，給人以梅開茶盤的錯覺。冥想萬籟俱寂，無人的角落，梅花悄然綻放，一枝獨秀于寒天中，使沉寂的寒冬有了些許暖意和生機。從宋代開始盛行的江南園林賞梅與庭院審美，使江南的賞梅文化也如茶事一般成了一種特有的文人情懷。早春探梅，把壺賞梅，吟詩作畫，極盡風雅，傾瀉出一股悠然隱逸的江南風韻，這也是《綺上枝》的魅力所在吧。碟上梅花貼塑更是清致雋爽，幽峭超然，那橫斜清瘦的枝、團玉嬌羞的朵、素瓣掩香的蕊，那骨子里的綺麗，那份清新，那份幽雅，有著斷然的清絕與脫俗的冷傲，象征著一種與世無爭、超然塵世的情思，以及高風亮節、堅貞不渝的傲骨。

整器在基于紫砂壺傳統造型之上，融入了對自然的美好感受與想象，在紫砂的語境中，塑梅之意象，以詩意的手法，從自然中來，又歸于自然，以壺抒臆，以梅寄情，寓江南文化于其中，贊美了梅花不畏嚴寒、堅貞不屈、獨立自強的錚錚鐵骨和浩然正氣，更寄托了一種“不經一番寒徹骨，怎得梅花撲鼻香”的紅色精神，給人以勵志和警醒，時刻提醒我們要厚植家國情懷，傳承紅色精神，要不畏艱難、團結奮斗、自強不息、勇于開拓，朝著遠大的目標而不斷進取。

三、總結

任時代變遷，工藝發展，梅花永遠都是藝術創作中經久不衰的題材和裝飾元素，具有相當高的審美價值和文化價值，且能賦予人們對美好事物的向往和追求。梅花之美，既美于外，更美于內。我們在創作紫砂藝術作品時，也需要內外兼修，不僅要專注造型與裝飾藝術，更要注重形神氣韻和精神文化內涵，如此才可相得益彰，凸顯紫砂藝術的獨特魅力?！叭嗡依顮幱^賞，不與繁華易素心。”不論是梅，抑或紫砂壺的創作，都需耐得住寂寞，靜得下心，無視歲寒清孤，只付心中日月，若凌寒獨放的仙姿傲骨，才能凝玉成砂，琢砂成器，將藝術之美升華到一種高雅的意境。