易為工，匠為難
——紫砂“松樁壺”創作體會

孫建芬

紫砂壺是中國傳統手工藝藝術中最閃亮的一顆明珠，同時也是中國陶藝歷史上最杰出的一件作品。一位位紫砂匠人把樸實無華、平淡無奇的紫砂泥精心制作，賦予它們新的生命，讓它們都變成獨一無二的紫砂作品，也為中國傳統文化、紫砂文化增添了新的一篇華章。紫砂壺按照器型大致可以分為：光素器、花器和筋紋器。紫砂藝術的包容性非常強，可以融會貫通很多中國傳統藝術，互相結合，讓作品能夠更加出彩。在紫砂花器中不得不提的就是植物仿生器了，其中以“松樁”為創作題材的紫砂壺也非常多，但是今天欣賞的這件紫砂“松樁壺”整器更加硬朗挺拔、剛勁有力，并且融入了中國傳統文化中的松文化，把整件作品的氣韻與內涵表達得更加多樣化，展現出一種非同凡響的自然之感。

松樹這種植物對于我們中國人來說是非常熟悉的，在不同人們的眼中，松固有百態，感悟也有所不同，但松樹寄托的文化內涵卻是統一的，所以松經常被作為紫砂創作的主題，深受紫砂匠人的喜愛。紫砂市場上關于松樁的紫砂壺非常多，但是每一件松樁壺的造型形態到內涵寓意都是有所差別的，造型方面可以說有時候完全不一樣。的確松樁有勁有節，不同的形態造型能給人不同的情感和靈感創意。紫砂匠人創作這件紫砂“松樁壺”也并非是隨心所欲地創作，也是通過對自然界松的觀察，甚至了解其中的文化素養，創作出這件作品的時間是漫長的，在這期間甚至情感也會發生改變，那自然也一起通過這件作品透露出來，把自身的情感與情懷也寄托到了這件作品中。中國傳統文化中經常把松、竹、梅稱呼為“歲寒三友”，松樹就是其中的一員大將，在中國傳統松文化和吉祥文化中松樹的題材經常會被運用在一些藝術品和工藝品之上，原因就是因為松樹萬古長青，是長壽的象征，同時它還有著堅毅頑強、堅貞的感性，松樹給人的造型一直以來都是挺拔粗狂的，非常具有陽剛之氣，從來不會因為嚴寒而凋落枯零，所以松樹也被稱之為萬古長青之物，深受中華兒女的尊敬與愛戴。

這件紫砂“松樁壺”整體造型還是以傳統器型為主，在壺身、壺嘴、壺把和壺鈕這些細節之處采用了松樹的裝飾，也可以說是截取了松樹形態上的細節刻畫，雖然只是用細節來進行點綴，但仍然可以看出其中頑強的生命力，從細節就能看出這顆松樁終究會長成一顆強勁有力、無不健碩的松樹，同時也想要表達出我們中華兒女、中華民族同樣是擁有著昂揚的斗志，中華文化也會一直生生不息、源遠流長地傳承下去，讓更多的人了解。這件紫砂“松樁壺”還是以細節來襯托出整件作品的逼真性和藝術性，在泥料的選擇上就采用了顏色與松相似的紫泥，其深厚的質感和泥色都讓這件作品的真實性又更近了幾分。再從上往下、從左往右仔細地欣賞這件作品，可以看到首先映入眼簾的就是松樁式樣的壺鈕，壺鈕和壺蓋的連接處以壺鈕為中心，圍繞著中心點綴著松針式樣的貼塑裝飾讓整件作品的空間感和層次感又有了一定的增加；壺身也是與壺蓋互相呼應，松枝連綴著向壺把處連接，原來壺身的松枝、松針的貼塑是壺把的延伸，壺嘴和壺把的造型也是松樁造型，斑駁的節點讓整器的塑造更加生動形象，更加有生機，立體感十足。

把這樣一件紫砂“松樁壺”作為紫砂匠人情感的寄托，由此可見匠人對這件作品的塑造能力要求非常高，各處細節的配合給人質樸無華、自然生機之感，給欣賞作品的人們一種美的體驗。松樁壺是人們對大自然向往、熱愛的一種體現，更是我們人類情感的體現，同時也包含了我們中華兒女的民族情節和民族信仰，也是對松文化的崇敬。把紫砂與松兩者互相結合，讓人們感受到自然的偉大和藝術的魅力，同時能看出紫砂匠人對紫砂藝術可以不斷傳承下去、源遠流長的一種美好祝愿。