論紫砂壺“磐云”的造型創意和光素雅韻

楊 寬

2005年年底，傳統紫砂陶制作技藝被列入國家級非物質文化遺產保護名錄，受到了政府和社會的高度關注，而對于具有七千年陶瓷文化的中國陶都宜興來說，紫砂的入選似乎是順理成章的事情。自明代紫砂發端以來，經過世世代代的紫砂藝人不懈的堅持和努力，傳統的紫砂制作技藝已經得到系統的完善和傳承，形成了獨特的陶瓷藝術文化，受到了廣大壺友的青睞和歡迎。紫砂良好的實用性和藝術性完美地結合在一起，讓我們在喝茶品茗的同時，能夠最大程度地感受到中國傳統文化的博大精深。

這件紫砂藝術作品《磐云壺》不同于傳統的紫砂器型，而是作者匠心獨運，根據多年的紫砂實踐和技藝水準的積累，采用的是一種全新的器型設計，把紫砂許多元素完美地融合起來，看起來非常的具有律動感，給人以耳目一新的感覺。此壺壺身宛如磐石一般，清晰的棱線賦予了更多的層次；壺底平整，端莊穩重；壺中間的腹部自成一派，弧度適中，非常實用，肩部的圈形漣漪一樣的造型從壺身一直延伸到壺蓋和壺鈕之上，和諧自然，融為一體。壺嘴微微上揚，小巧靈動，出水非常的爽利，與之遙相呼應的壺把化身成為一個圓圈，端握舒適。壺蓋層次分明，如同天空的云朵一般柔軟，和壺身的磐石形成了鮮明的對比，氣密性也相當的良好，通轉流暢，沒有絲毫的阻滯之感，上面點綴的壺鈕細節的處理也是煞費苦心，和壺身一脈相承，讓我們感受到了剛柔相濟的力量感和韻律感的延續。從整體上來看這件紫砂藝術作品《磐云壺》，作者更多的是把傳統的紫砂藝術之美抽象地剝離出來，再根據自己希望創作設計的意象組合創意，營造出一種令人嘖嘖驚嘆的光素之美，也讓我們在使用此壺的過程之中，可以在摩挲把玩的同時，充分地領會到作者的創作意圖和蘊含其中的自然雅韻，感受到大自然帶給我們的無限美好，心情也隨著豁然開朗，令人心曠神怡。

“云青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。”這是唐代大詩人、“詩仙”李太白在《夢游天姥吟留別》的名句，描寫的是在夢境之中云青欲雨，水上波紋動蕩，升起了薄煙的情境，寥寥幾個字，就把這種生動自然的場景描繪得淋漓盡致，也成為了一種空靈，但是卻具有很多想象空間的意境之美。藝術來源于生活，高于生活，這就是創作，和許多的藝術形式一樣，紫砂也具有良好的可塑性，可以在紫砂藝人的手中幻化成為許多的形態。磐，在我們的意象之中，可以理解為如同石頭一般的堅硬穩定，“堅如磐石”是我們最為常用的詞語之一。云，則是最為常見的形態之一，但是卻因為變化莫測而賦予了許多的情感和寄托，在古代的文學詩詞和繪畫表達之中多有展示，祥云紋飾更是運用得非常普遍。磐云，這一意象的設計，讓我們感受到了紫砂藝人天馬行空的創作思維和不拘一格的創作風格，恰如其分地把剛柔相濟、相輔相成的特點展示出來，是自然界帶給我們最為直觀的印象，用這樣接地氣的生活場景創作，是紫砂藝人最為尋常的靈感來源。我的這件紫砂作品《磐云壺》就是把紫砂藝術的良好性能和完美的實用功能充分地利用起來，然后在設計創意方面獨出心裁，開創出一種全新的演繹模式，把紫砂光素器的特點呈現出來，讓我們一目了然地可以看到紫砂的肌理和質感，同時，也能夠感受到大自然帶給我們的雅趣盎然和精神向往，讓廣大的壺友沉浸其中，賞壺玩壺，不亦樂乎。

結語：在紫砂藝術發展的過程之中，光素器作為最為基本的存在，其實是最能夠代表紫砂本質的形態，也是檢驗一位紫砂匠人技藝手法最為純粹的器型，當我們讀懂了紫砂光素器之中所蘊含的造型特點和文化內涵之后，就會發現紫砂和中國傳統文化的一脈相承，也能夠明白器物之美終歸于心的質樸道理。