傳統文化精神與紫砂壺藝術的融合
——紫砂壺作品《松樁》創作研究

錢麗梅

松、竹、梅三種植物在中國有“歲寒三友”的美名，代表了中華民族的精神品格，故紫砂壺藝術也常將“三友”作為主題進行藝術構建。紫砂泥豐富的色彩與極強的可塑性使得紫砂壺在呈現“三友”形態時更加逼真，體現了紫砂壺工藝的特色與水準，中華民族的文化精神也以新的藝術形式得以傳承。

《松樁》這件作品選擇的是陽剛、堅毅的松，創作者將視角聚焦于松樁之上，不僅符合紫砂壺的實用需要，也更加凝練地凸顯出松樁的自然形態特征與其精神品格，展示了在文化與情感的共同作用下形成的中國審美特色。

一、古勁松色

松樹的松針是四季常青的，即使在寒冬臘月之中結滿冰霜也“面不改色”，松樹的枝干則是棕色的，是大地母親的血脈在其中的延續，也使松樹看上去頗為健壯有力，充滿陽剛之氣。此壺在泥料上體現的便是松樹枝干那“古勁”之色。

壺是深棕色的，這是極有樸素和深沉氣質的顏色，與松樹的自然氣質極為相稱，這一顏色也象征土壤，是紫砂泥的自然本色，也是松樹生長所必需依賴的土地母親，使作品具有拔地而起的強勁氣勢。

醇厚飽滿的泥料顏色體現出泥料自身的質感就是非常優秀的，無形中彰顯了作品的價值。創作者通過對泥料的調和與燒制溫度的把控使成型后的作品表面呈現出溫和、低調的啞光質感，也是對作品自然氣息與松樹精神氣節的烘托，并體現出紫砂壺藝術的古雅氣質。泥料的色彩展現了松樹的強勁，質感展現了紫砂壺藝術的古味，結合起來就構成了“古勁”松色。

二、挺拔松型

從基礎造型與結構上看，此壺的設計是比較簡單的，也做到了對松樁形態的真實模仿，為進一步刻畫松樁的細節做好了準備。

壺體是一個圓柱形，挺拔中正，其寬度控制在一定范圍內，將壺襯托得更加高聳，雖為松樁，但那股奮力生長的氣勢是非常強大的。壺蓋是嵌合至壺身之上的，形成了一個平整的頂面，以便對松樁的表現更加逼真和簡練。壺蓋與壺身相接形成的線條清晰、干凈，一方面體現了作品細節之處的精湛，另一方面象征樹樁之上的年輪，簡單的一條線為作品帶來了一些生機，側面體現著松樁所經歷過的歲月。筒身有著明顯的內凹弧度，由上至中部微微內收，繼而再漸漸外展，與壺頂部達到同一寬度，保持上下對稱。弧度的存在使作品的松樁之型更加逼真，也是創作者對作品線面結構掌控能力的展現。

纖長的圓筒型壺嘴鑲嵌在壺身一側中間部分，由根部像左上方利落地伸出，與壺身頂部保持水平，中部與下部帶有明顯轉折，是對松枝形態的模仿，也可起到緩沖茶水的作用，便于人們更好地掌控出水。壺嘴對面的壺身上鑲嵌著大大的耳狀環形把手，其與壺嘴之間有線條的連續感，使作品更具完整的空間感，線條的流暢也可襯托松樹爽朗的品格。鑲嵌在壺蓋中央的壺鈕是弧線型的，形成了半個圓環，呈左右對稱狀，與壺體的中正感是一致的。

作品的造型結構表現了松樁那挺拔、正直的身姿，其中的線面調整都是依據松樁真實形態和紫砂壺實用需要呈現的，做到了自然性、藝術性與實用性的統一。

三、蒼勁松紋

作為自然植物，松樹的表皮不是光滑平整的，有其與生俱來的溝壑枝結，也有為風霜侵蝕、蟲鳥所蛀留下的痕跡，是松樹所經歷過的歲月的證明。在紫砂壺創作中，做拙有時要比做精難多了，稍不注意便會使作品流于粗糙，所以創作實際上是用最精湛的工藝表現最自然的紋理，紫砂壺花器的價值也正在于此。

壺身的中間部分是一條深深的溝壑，兩邊隆起，上面布滿了樹皮一樣的圈紋，還有形狀各異的立體枝結，無論是線條還是凸起的造型部分都十分清晰，流露出紫砂壺工藝的精湛。在壺嘴、把手與壺鈕上，這些紋理同樣存在，將兩部分變為蒼勁的松枝。在壺鈕周圍的壺蓋上，創作者裝飾了小小的松針圖案，將松樹的特征表現得更加清晰，使作品的自然形象更加逼真和完整。

松樹是“三友”中的勇士，其體態強健，迎風斗雪毫不退縮，扎根于大地之上，堅毅勇敢。中華民族就如這松樁一般，四季常青，歷經五千余年風霜雨雪依然神采奕奕，保持著旺盛的活力，不斷向前，也如這松樁一般在遇到挫折困難之時不氣餒、不屈服，永遠挺直脊梁，不變心中信仰，奔向美好未來。松樹及松樁所代表的精神早已是中華兒女基因的一部分，在與紫砂壺藝術融合的過程中又得到了新的發揚。作為中國優秀的傳統藝術形式，紫砂壺創作十分重視傳統文化精神，以此為基本，發揮自身藝術優勢，才能彰顯其獨特的中國風范。

結語：《松樁》紫砂壺具有自然魅力，創作者精心刻畫出來的不僅是松樁的特征，更是民族精神。本文分別對作品的泥料、造型與裝飾進行了分析，以此說明了作品的藝術特征與文化精神，揭示了傳統文化精神與紫砂壺藝術的融合，這種融合是一種必然，更是紫砂壺藝術長期以來堅持的正確路徑。