余生非匏瓜，於世不無求
——淺談紫砂“匏瓜壺”的造型特征以及人文內涵

崔 燕

江蘇宜興 宜興 214221

莊子曾言“天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說”，意為崇尚自然之美，實際上，從古代的詩詞歌賦的主題來看，也可得知古人不論是抒發心中不滿還是寄情于物，都會選擇自然事物為描寫主體。其實紫砂壺也與自然之美脫不開關系，從紫砂泥的材料來看，取之于自然，是宜興特有的陶土；從紫砂壺的造型來看，以自然之形融于壺中，賦予壺生機和內涵。紫砂壺的設計題材中有一種叫做“花貨”，“花貨”代指的就是一些大自然的生物，紫砂“匏瓜壺”（見圖1）的設計靈感就來自于匏瓜，藝人們將匏瓜的形態與紫砂壺的外觀設計融入到了一起。這款壺不僅將匏瓜的造型特征表現出來了，也彰顯了匏瓜的氣質，“匏瓜壺”代表著大自然的美好和對吉祥如意的美好期盼，“匏瓜壺”把這種意蘊表現得很透徹。

1、紫砂“匏瓜壺”的造型藝術賞析

紫砂壺傳承世間數百年，歷經時代的打磨，在古樸濃郁的古老東方藝術形式上結合現代的創作理念，繼承發揚傳統特色藝術的同時也兼容著現代的快節奏生活方式，是結合古今的藝術珍品。北宋時茶道興起，由此紫砂的藝術便逐漸隨之發源；到了明朝，紫砂壺以質佳、實用為人使用開始興起；在清朝紫砂藝術開始綻放屬于它的絢爛，清朝的紫砂器以器美、技絕而聞名天下；進入現代，紫砂藝術的興盛在歷代的基礎上作為集大成者愈發鼎盛。

“匏瓜壺”的藝術設計創意主要反映在壺藝造型和裝飾效果的選題及定位上。簡而言之，“匏瓜壺”的藝術造型依托的是傳統文化的根基，將道法自然的理念充分融入到設計中。這款“匏瓜壺”整體以匏瓜為原型，通過各種藝術創作并將其與紫砂壺的概念融合，生動形象地將匏瓜的特征完美地演繹出來，再結合陶刻技法，以超高的還原度展現出來，使得整把壺更富含自然人文氣息。“匏瓜壺”壺身整體造型勻稱、布局合理，壺身由下而上是聚攏的，形成了壺口，下端以平底收底，使其可以穩定立于平面之上，顯得沉穩大氣。壓蓋式的壺蓋與壺口之間嚴絲合縫，連接處十分緊密，壺鈕與壺蓋之間連接得恰到好處，線條十分流暢，壺嘴與壺身之間的線條非常柔和，像是從壺身延伸出來的一個小口，出水時也很順暢，再看壺身整體的形狀也非常腴潤飽滿，又不失一絲精致可愛的感覺。

這把壺的形態將“匏瓜”完美復刻了出來，簡潔大方、小巧玲瓏，此外壺身還進行了書法陶刻的創作，一撇一捺蒼勁有力、筆畫自然、舒暢順滑，正如紙上書法一般，行云流水，字字分明鐫刻在壺身上，由此可見匠人在書法方面的造詣也是超乎常人的，同時這也賦予這把壺更深厚的文化韻味，讓人在欣賞體悟的時候也能感受到其散發出來的魅力。

2、紫砂“匏瓜壺”的文化內涵解讀

“匏瓜”又稱“瓢葫蘆”，屬于葫蘆的一種，依葫蘆畫瓢說的便是它，人們常在其徹底成熟掉落后將它對半剖開用作舀水的器物。在我國古代的文化傳統里主要包含兩種意思，一種是不受看中的含義，孔子曾說“吾豈匏瓜也哉，焉能系而不食”，其含義便是我不是那種無用的匏瓜，而另外一種意思便是指單身無妻的男人。而紫砂藝人的創作靈感來源于“匏瓜”，想要表達的卻是自己雖然不被重用，也很孤獨，但也不愿與小人同流合污，所傳達出來的是一種高潔、出淤泥而不染的精神，希望以此作品來警醒世人們。

3、總結

紫砂壺現在受到大眾的喜愛和歡迎，甚至很多人不惜花重金也要求得一把好壺的原因不僅在于紫砂壺的實用性強、觀賞價值高，還有很大一部分原因在于壺中所表達出來意境。紫砂壺的發展過程中，風格也一直在變化，制壺藝人們不斷探索用怎樣的手法才能將紫砂壺最完美的一面展現出來，現在常見的多采用“花貨”、“光貨”、“雕塑”等手法將紫砂壺以各種不同造型呈現出來，每種造型都有不同的內涵，“花貨”最能代表制壺藝人們的匠心獨運。

茶與壺是不可分割的，壺因茶而生，茶因壺能帶給品茗者更好的體驗感。紫砂壺之美，美在材料，多氣孔結構更好地吸收茶湯的色、香、味，獨特的紫砂材質顯得壺身色澤溫潤；紫砂壺之美，美在造型，“石瓢壺”、“仿古壺”、“西施壺”、“掇球壺”等，種類數不勝數，若是在壺身加入花、鳥、魚的裝飾，更是美不勝收；紫砂壺之美，美在分享，與摯交好友沏上一壺好茶，執杯對酌，也別有一番風味。一把公認優秀的紫砂作品，往往能很清楚被人感知到它的“形、神、氣、態”，其獨到的藝術風格能散發出獨特的藝術魅力，讓人在潛意識中對其產生興趣，由此感到身心舒暢。