李小軍
江蘇宜興 宜興 214221

紫砂壺初具雛形是在宋末時期,在明清時期被推崇到極點,自此傳承至今。紫砂文化出自中華傳統文化,如今與各界文化融合相互影響,使得壺型種類愈發昌盛,在紫砂壺的歷史上出現過許多名家大師,后世便引用他們的名字來命名壺型,“大彬提梁壺”正是以巨匠時大彬的名字來命名的。
“大彬提梁壺”(見圖1)是傳統的紫砂壺型,樣式堪稱經典,世人對于他的評價是這樣的,起初入眼時并不惹人注意,是那種放在一堆紫砂壺中并不會一眼相中的角色,他的壺體是比較大的,而且較為豐潤,呈現扁圓的造型。何為“提梁”,那便是紫砂壺上面的提把是圓環狀的,覆蓋范圍較大,這樣便使得受力點提高,讓穩定性更強。壺嘴是非常流暢的三彎流造型,壺鈕圓潤自然,壺蓋與壺口自然銜接,線條自壺肩而下至壺底,壺肩短促,壺身素雅,總的來說這是一把很簡單的茶壺,但是細細品味下來,其包含的文化內涵依舊是非常深厚的:最淺而易見的便是其壺身虛實結合的狀態,我們可以自上而下地觀察,便可以發現層層環繞的環形元素,在虛實變化之間將整把壺的底蘊內斂,在形態上將之中和平衡,帶給人一種穩健、穩重的觀感,壺身上各個組件雖是單獨塑造成型,但是卻在組合時貼合得自然一體,毫無組裝的機械感,這恰似古人所云“周接四海之表,浮于元氣之上”,就好像是深海的一座孤島被汪洋所環繞、為波濤所排擠,卻佁然不動,堅若磐石。這樣一把壺卻是脫離了虛回歸了實,大可把玩賞析。這便是為何如此“簡單”的壺卻可以在大浪淘沙中被保留下來,甚至成為一代經典壺型。
“大彬提梁壺”的出現并不是為了去追求造型上的獨具一格、引人入勝,而正相反是為了“簡單”、為了“樸素”,其實在某種意義上,“大彬提梁壺”的設計理念就浮現在它“簡單”的造型上以及工藝之中。“大彬提梁壺”的初始創作者時大彬來自數百年前的明萬歷至清順治年間,是明代紫砂史上響當當的人物,在紫砂這一行業中可謂是大匠級別的人物,推動著紫砂事業的發展,為紫砂事業作出了非常大的貢獻,在制作工藝中,打泥條、泥片,鑲身筒等技法都是由他所發明創造的,可以這樣說時大彬創造了近現代完整的紫砂工藝體系。時大彬作為歷經明清兩朝的紫砂巨匠,對紫砂壺風格、造型、工藝的演變是有著最切實的認知的,他將更久遠時代的潮流改變,那個年代對陶器的固有印象是“大”,而他卻將之轉變為“小”,不但小而且巧,將小巧的觀念深刻融入到紫砂壺的設計制作中去,這也為后世的紫砂壺制作指引了大方向,也正是這場變革讓紫砂壺深入到讀書人的世界里,為文人的詩句文章創作提供了素材,讓紫砂壺成為了文玩雅物之一。
紫砂壺“大彬提梁”是在特殊時代的背景下被設計創造出來的經典壺型,他以實用性上佳以及藝術性完美的風格特點被世人所熟知,其造型簡潔、質樸醇厚,受當地民風、民俗以及傳統文化的感染與熏陶,逐漸演化為紫砂界經典之作,受到廣大資深紫砂壺愛好者的喜愛。如此長久頑強的生命力,讓“大彬提梁壺”在紫砂壺的歷史上也占有其一席之地,成為紫砂壺歷史上增光添彩的一員。
“大彬提梁壺”是巨匠時大彬的得意之作,也可能是他的隨手之作,正因為這把壺的造型拋棄了任何多余的東西,所以它才顯得更加的純粹。當代紫砂壺藝要繼承傳統,繼承的并非是單純的形,而是其中所蘊含的念。正所謂將大轉為雅,將粗變為雅,在形體的塑造中探尋雅的存在,這才是“大彬提梁壺”所蘊含的核心理念。茶壺要做得大氣,工藝顯得堅實凝厚、老道練達,就需要既重全局又明細末,做就要做到最好,以這樣的標準才能夠在“簡潔”中尋到精致,在“順暢”中得到和諧。正因為如此紫砂壺才能夠在百年歷程中初心不變,繼而蓬勃發展。現如今的紫砂壺依然發展昌盛,在我們的期望中,紫砂壺可以讓藝術與實際相結合,將紫砂文化與茶文化的精髓帶給所有熱愛傳統文化、喜歡手工藝品的人。
紫砂壺的造型多樣,極其豐富,蘊含了極大的魅力,紫砂壺的設計創作注重的也不單是造型的多樣化,反而是注重人文文化,將傳統工藝與深厚的文化底蘊相結合,使之成為一種可以反射出極強感情色彩的藝術產物。紫砂壺一直在不斷地改變,不斷地創新,不斷地與各時代的新產物產生共鳴,紫砂壺的傳承是理念的傳承,是工藝的交接,是對自然的更深刻感悟,靈活運用自然中發現的元素巧妙組合,正是紫砂壺一直信奉的真理。